【献给罗斯特洛波维奇】巴赫入门漫谈（116页介绍吉泽金，110页介... [复制链接]

罗斯特罗波维奇无疑是如今最为出色的大提琴演奏家，在他专心沉醉于大提琴演奏的艺术生涯黄金时期留下了许多经典的唱片，录制了几乎所有著名作曲大师的大提琴独奏曲、奏鸣曲以及协奏曲。而这张于1976年录制的《海顿第一、第二大提琴协奏曲》则是经典中的经典。2000年，EMI再次将它收录到“GREAT RECORDINGS OF THE CENTURY（世纪伟大录音）”系列当中，可见其受欢迎程度。海顿的这两首协奏曲无疑是古典主义时期最受欢迎的协奏曲之一，而罗斯特罗波维奇在这里的演奏则显得无懈可击，大提琴的音色刚强、温暖而富有力度，技巧是出类拔萃的，更可贵的是罗氏对音乐的理解和把握也极其精准而贴切。担任协奏的圣马丁室内乐团更是维也纳古典乐派作品的最佳演绎组合，乐团的音色柔美，很好地衬托起独奏大提琴的辉煌。唱片的录音十分优秀，大提琴的音色尤为厚重、空气感非常强，经过EMI独家的art技术处理后，音质更上一层楼。著名的企鹅评价也予以三颗星的高度评价。(海顿摘自短歌行)

罗斯特洛波维奇的巴洛克录音很少。

弗朗兹 ·约瑟夫·海顿（1732～1809）是奥地利著名作曲家，被尊为“交响乐之父”。这首协奏曲是其代表作之一，也是大提琴文献中重要的名曲之一，与舒曼的《a小调大提琴协奏曲》和德奥扎克的《b小调大提琴协奏曲》一起被推崇为“大提琴三大协奏曲”。作品创作于1783年，据说是为他的朋友和学生克拉夫特而写。此曲在大提琴独奏部分的演奏技术上写得较为复杂，各种技艺包罗万象，都含括在三个乐章之中。音乐华丽、典雅，不时流露出莫扎特风格。

原帖由 shinelb 于 2007-5-3 9:06:00 发表

这款CD的总体风格始终是不温不火，两位在自己领域功成名就的大师好像不是相互竞争，而是相互妥协。这样的感觉在德沃夏特这首大提琴协奏曲上就显得比较平淡，而在另一首柴可夫斯基的洛可可主题变奏上却是刚刚好，柏林爱乐显得少有的宁静与精致，悬浮之上的大提琴悠然自得，就像洛可可风格的建筑一样柏林爱乐是大的框架而大提琴就是上面点缀得点点装饰。

海顿大协名版很多，除了老罗，杜普蕾等大师。王健也值得关注。海顿《第一、第二大提琴协奏曲》由中国青年大提琴家王健演奏,中国著名指挥汤沐海指挥,葡萄牙古本加管弦乐团协奏。

说到海顿大协，顺便谈谈杜普蕾。

这位当代最伟大的女大提琴家1945年生于英国，五岁学琴，从小便展露出惊人的音乐天份。16岁因在维格摩尔音乐厅演出而一举成名，之后就开始了她频繁的音乐演出，在世界音乐界的名声越来越响。在旅居英国的钢琴家傅聪的家的聚会里她认识了指挥家兼钢琴家巴伦伯伊姆，两人因对音乐的热情而相互吸引，不久后结婚。杜普蕾与巴伦伯伊姆的结合成就了一对相互爱慕的情侣，也造就了乐坛的一对名副其实的金童玉女似的神话。他们的首度公开携手的演奏会由巴伦伯伊姆指挥英国室内管弦乐团，在皇家节日厅演奏海顿的《C大调大提琴协奏曲》。他俩所迸发出来的火花震惊了全场的观众。1968年7月11日，杜普蕾身着一袭高贵典雅的琥珀绿色晚礼服，在林肯中心演奏海顿的《D大调大提琴协奏曲》。当时的乐评家罗杰·卡恩写道：“当她奏出装饰音时，巴伦伯伊姆靠在指挥台扶手上，两脚交叉。那种姿势道出了他对爱妻的欣赏和骄傲。有时，杜普蕾演奏完一段技巧艰深的乐段之后，她会转过头来向他微笑。他颔首示意之后，乐团奏出了最强音，她就接着操弓拉出了最艰难的琶音，一头金发随着乐曲飘舞着，将乐曲带入最高潮。满场的观众不约而同地起身疯狂地鼓掌。”而这对夫妇以及小提琴家祖克曼组成的钢琴三重奏团也是在国际上享负盛名。1965到1969年是她达到顶峰的黄金四年，她给世人留下的为数不多的珍贵唱片都是在这四年录下的。

海顿大协是杜普蕾和巴伦伯伊姆爱情的见证。

今天无法上图了，明天上，还有很多精彩图片。

这个帖子越谈越远，最终还是要回到巴赫的。;P ;P ;P