发烧论坛
hpstudio - 2008/7/12 17:14:00
深圳音乐厅的设计失败，我是行内人事（当然不是建筑行业）也比较了解，的确有建声设计上的重大缺陷，如果不是的话不会建成后５年才勉强开业～～～别的不太了解，首先最让我吃惊的是在演奏区，就是主舞台区击掌，你会听到音乐厅的顶部反射回颤动回声！这是建筑声学的大忌，我当时很诧异，问了工作人员，他说一直都无法解决~~~你说乐队在演奏听到这样的回声会怎样的反映？
还有的是如果你去小演奏厅就更搞笑，除了一层，期余2、3层几乎看不见舞台~~~
周杰捕伦 - 2008/7/13 10:53:00
原帖由 eckel 于 2008-7-9 13:12:00 发表
厄……拉德斯基倒的确是有演奏过，2007年12月31日新年音乐会。号称“维也纳宫廷爱乐乐团”出品。
但是，关于拉德斯基的掌声，是Johann Strauss写在谱里的么？1987维也纳新年音乐会时哪位观众知道该怎么鼓？是也只能是Karajan带动大家做到了。
那么，对于不常听古典（哪怕烧友谁会经常听拉德斯基？）的观众们鼓掌时机的把握，是指挥的问题，还是观众的问题？ |
鼓掌又怎么了？ 这首曲子本来就是欢快的， 用来调动气氛．
有的人把古典音乐看的太神圣不可侵犯．
有必要吗？
周杰捕伦 - 2008/7/13 11:09:00
原帖由 souslepond 于 2008-7-10 0:48:00 发表
看了上山砍柴，明白了如下问题：
什么叫混淆视听！
什么叫强以不知为知！
什么叫片面的爱国主义！
什么叫惹急了的狗喊得最凶！
什么叫拉帮结伙蛊惑人心陷害忠良！
上山砍柴先是转移话题把音乐厅问题变成LZ背景的阴谋论问题，
紧接着把对观众素质的批评转为对深圳人的批评甚至是国人的批评，
等到有人指出鼓掌问题又顾左右而言他。
最后拉着一帮国人集体叫嚣爱国主义，拿着爱国主义棒打一切，
|
典型的粪青．
看来还是老话，古典音乐迷是三教九流什么淫都有．
BRENDEL转的这个贴就是用很夸张的语气骂街式的批判, 有意思吗?
特别是这一句:"世界上哪个乐团离开后不叹息中国的这伟大的茶馆文化呢。"
我自己在维也纳国家歌剧院参观的时候, 导游说, 马勒当年当指挥的时候做的最大个贡献就是,
改造当时的看戏的气氛, 那个时候台下 听歌剧是吃零食,聊天,小孩到处跑都是.
可见他们那个时候是真正的茶馆嘛.
但是可以肯定,今天的深圳交响乐厅里绝对不是茶馆文化.
周杰捕伦 - 2008/7/13 11:19:00
原帖由 Brendel 于 2008-7-11 17:08:00 发表
我最初的动机是想大家说说深圳音乐厅好声的位子在哪里，对这种音乐厅各种位置声音是有比较大差别的，这也是柏林爱乐大厅的特征。杨洋说过，深圳音乐厅正面的位置不可能好声，侧面得不错，不过这种说法太模糊了，没有具体指哪里。下面 |
哈哈, 楼主就是以误传误鸟.
我有幸在去年底以色列爱乐梅塔演出之前，看了他们的彩排, 还是坐在正中的皇帝位.
交响乐的音响音色给我终身难忘的印象!!!!
当天晚上我再次去听, 坐的位置就是侧面, 那是完全不能比.
周杰捕伦 - 2008/7/13 11:31:00
原帖由 hpstudio 于 2008-7-12 17:14:00 发表
深圳音乐厅的设计失败，我是行内人事（当然不是建筑行业）也比较了解，的确有建声设计上的重大缺陷，如果不是的话不会建成后５年才勉强开业～～～别的不太了解，首先最让我吃惊的是在演奏区，就是主舞台区击掌，你会听到音乐厅的顶部反射回颤动回声！这是建筑声学的大忌，我当时很诧异，问了工作人员，他说一直都无法解决~~~你说乐队在演奏听到这样的回声会怎样的反映？
还有的是如果你去小演奏厅就更搞笑，除了一层，期 |
这个, 去年本人也有幸在音乐会演出的过程中,作为普通观众应邀登台去按了几个钢琴键.
我好象没听到什么颤动的回声耶， 哈哈, 或者可能那个请我上去的半老徐娘让我太过分心了?
有关这场争议, 我觉得最重要的是以平常听众买票入场的心态来正确评价这个音乐厅.
不要动不动就吹毛求屁, 而愤青式的发言就更加要不得.
条顿骑士 - 2008/7/13 11:45:00
愤青和深圳十三级干部干上了，好看，搬小凳子观战～～:D
Brendel - 2008/7/13 14:58:00
原帖由 周杰捕伦 于 2008-7-13 11:19:00 发表
原帖由 Brendel 于 2008-7-11 17:08:00 发表
我最初的动机是想大家说说深圳音乐厅好声的位子在哪里，对这种音乐厅各种位置声音是有比较大差别的，这也是柏林爱乐大厅的特征。杨洋说过，深圳音乐厅正面的位置不可能好声，侧面得不错，不过这种说法太模糊了，没有具体指哪里。下面 |
哈哈, 楼主就是以误传误鸟.
我有幸在去年底以色 |
"哈哈, 楼主就是以误传误鸟.
我有幸在去年底以色列爱乐梅塔演出之前，看了他们的彩排, 还是坐在正中的皇帝位.
交响乐的音响音色给我终身难忘的印象!!!!
当天晚上我再次去听, 坐的位置就是侧面, 那是完全不能比. "
1，以色列爱乐是非常出色的乐团，相信他们在什么环境，听众在任何位置都可以很好的享受。如果你光用一场及其出色的音乐会来衡量音乐厅和相应位置的效果，是否合适有待商榷。还想请问一下你当时听以色列爱乐具体彩排和证实演出的座位号？
而且音乐厅在坐了人和排练空场的效果是完全不一样的，人的存在可以阻碍反射声的传递，所以你在正中间接收的反射声音或许在空场的时候是完全足够，声音足够饱满丰润，但在满场时候就很不一样。
2，本人发帖的本意在于寻找深圳音乐厅的好位子，衡量位置是否好应该用同一个乐团的演出来衡量，也就是应该用深圳交响乐团去比较。我在深圳音乐厅听过深交的音乐会有4场，在大剧院音乐厅深交更是多。整体而言，深圳音乐厅的效果比不上深圳大剧院音乐厅。当然这是本人主观感觉，如果大家认为有异议，可以发表你的观点，但请不要用人参攻击的语言。
3，我未来更多时间会在香港过，深圳的音乐会偶然会去泡泡，但肯定少，深圳很多演出的票价比香港还要贵不少。大家有空可以来香港找我玩。
eckel - 2008/7/13 22:59:00
原帖由 周杰捕伦 于 2008-7-13 10:53:00 发表
原帖由 eckel 于 2008-7-9 13:12:00 发表
厄……拉德斯基倒的确是有演奏过，2007年12月31日新年音乐会。号称“维也纳宫廷爱乐乐团”出品。
但是，关于拉德斯基的掌声，是Johann Strauss写在谱里的么？1987维也纳新年音乐会时哪位观众知道该怎么鼓？是也只能是Karajan带动大家做到了。
那么，对于不常听古典（哪怕烧友谁会经常听拉德斯基？）的观众们鼓掌时机的把握，是指挥的问题，还是观众的问题？ |
鼓掌又怎么了？ 这首曲子本来就是欢快的， 用来调动气氛．
有的人把古典音乐看的太神圣不可侵犯．
有必要吗？ |
是理解能力有问题还是刻意曲解？
hpstudio - 2008/7/14 8:56:00
大剧院音乐厅好象是英国人设计的～～～
上山砍柴 - 2008/7/14 15:44:00
谈谈深圳音乐厅给我的印象。
有一阵子，深圳交响乐团在短时间内演奏了几场音乐会，分别和三个不同指挥合作，俞峰的马四，一个国外指挥的门德尔松苏格兰，还有一场，一下子想不起来。同一个乐队在三个不同指挥下表现出来的音色的差别非常鲜明。
恰好后来没多久，我就这个问题请教过邵恩，他说这可以说明音乐厅声音比较准确、细腻。很多音乐厅声音很华丽，华丽之下会掩盖不用演奏者之间的细微的差别，深圳音乐厅不会，深圳音乐厅能很好地反映出这种差别。
他认为深圳音乐厅的最好的特点是细腻、真实，这一点可以说是全国最佳。当然这样对演奏者的要求会更高。
昨晚去听台湾佬的朱宗庆的打击乐，在架子鼓演奏时候，比较清晰的感觉到“反射时间2秒”的含义。
周杰捕伦 - 2008/7/14 20:25:00
这个音乐厅不同座位得到的声音绝对是不一样的.
好象以色列爱乐演出查拉图斯特拉如是说, 理查的配器构思之精彩美妙,中间一段抒情旋律从第一小提琴到第一小提琴首席到副首席之前传递, 我只在彩排时能扑捉到细节.
这是唱片里绝对听不到, 侧位也听不准的.
还有一个例证是,吉顿克莱默那场音乐会,因为没钱, 所以买票入场的座位靠后.
一首曲目过后的间隙, 偷偷换座位到前面的一个方阵, 感觉就很不同.
街灯 - 2008/7/15 14:33:00
深圳音乐厅我还没去过呢.
以前经常去大剧院和少年宫. 感觉不错.
过两天去保利, 也没去过,不知道如何.
pipe_organ - 2008/7/15 15:39:00
说几条个人意见
1、连续使用了多年和只使用了1年的声音是大不相同的，千万不要轻视音乐厅的煲炼和调教，所以现在就断言深圳音乐厅是否失败是不妥当的。
2、环状设计下座位间的声音是有很大差别，但可以从不同角度观察，“视”的乐趣超越了“听”，毕竟还有很多人把去音乐厅叫做看演出而不是听演出。
3、大型的音乐厅是为有实力的大型乐队准备的，国内乐队大多数缺乏这种实力，以此评价效果不足为凭。
4、中国观众的“素质”大多数情况下的确很差，但顶级演出下却有往往好的“出奇”，可见这是个从小众向大众文明普及过程，和音乐厅、剧院的设计无关。
5、演出的票价在中国始终太高，挡住了很多普通人，这需要“创新”机制、体制来调整，可惜现在还没有改善的迹象。
eckel - 2008/7/15 20:32:00
同意pipe兄视的乐趣大于听得看法，我这样的打工仔只买得起舞台后、侧二层的位子，俞丽拿殷承宗那一场，运弓按弦都看得清清楚楚，坐台下的高度肯定看不到。
至于昂贵的票价我觉得深圳演出公司还是有点外来的和尚会念经的意思，例如本次“红宝石”小提琴的演出只要160就一等座，而外国来个随便什么人就敢要1680。
另请问一下，建筑物也是可以“煲”的么？“煲”过之后什么物理特性发生了改变呢？
上山砍柴 - 2008/7/15 20:49:00
谈谈环境的“煲”。
其实是自己的经验。
我搬新家，听音室还有一点回音，可以听得出来是天花板的反射，尤其是播放机尔伯特的平均律师更为明显，半年过去，这种状况没有了。
Brendel - 2008/7/15 23:46:00
原帖由 周杰捕伦 于 2008-7-14 20:25:00 发表
这个音乐厅不同座位得到的声音绝对是不一样的.
好象以色列爱乐演出查拉图斯特拉如是说, 理查的配器构思之精彩美妙,中间一段抒情旋律从第一小提琴到第一小提琴首席到副首席之前传递, 我只在彩排时能扑捉到细节.
这是唱片里绝对听不到, 侧位也听不准的.
还有一个例证是,吉顿克莱默那场音乐会,因为没钱, 所以买票入场的座位靠后.
一首曲目过后的间隙, 偷偷换座位到前面的一个方阵, 感觉就很 |
谢谢各位让本贴回归正题！！
这个感觉跟周生一致，第三层的声音已经有点惨不忍睹了，山顶就更加那个。
如果一个音乐厅不同的座位的声音差别大，这是否还算一个好音乐厅呢？事实上在下不这样认为。
在山顶位置给我感觉最好的是香港大会堂和沙田演奏厅，这两个都是1500人左右的长方体结构。
环境是否可以褒？音乐厅的声音由不好变到好个人觉得原因在于在使用过程当中不断调整的原因，而不是所谓的“褒”，音乐厅的物理特性并不像喇叭单元那样容易改变，否则的话是不是有点豆腐渣了？
同意砍柴的看法，深圳音乐厅出来的声音细节丰富细腻，很真实，但有点发干，有骨无肉，乐队不好的话什么问题都暴露了，深交并不出色的乐器质量也很好的显示了出来问题。
“国内乐队大多数缺乏这种实力，以此评价效果不足为凭”对这个论调偶持保留态度，我们更多的是听国内乐队，音乐厅的设计应该遵循这种需要。另外一个问题是，应该用好乐队还是应该用不怎么好的乐队去衡量音乐厅的效果？事实上在下以为应该是后者，好乐队可遇不可求。我们可以一年听30场深交，但来深圳的好乐团每年没几个。
至于音乐会是看还是听的问题，觉得一个声音好的音乐厅设计者不可能通过牺牲视觉效果而换来良好的声学特性。看跟听本来就不可能是对立的。
街灯 - 2008/7/15 23:54:00
原帖由 上山砍柴 于 2008-7-15 20:49:00 发表
谈谈环境的“煲”。
其实是自己的经验。
我搬新家，听音室还有一点回音，可以听得出来是天花板的反射，尤其是播放机尔伯特的平均律师更为明显，半年过去，这种状况没有了。 |
环境没任何改变过的话, 我觉得这是煲自己的耳朵.
也是听多了,习惯了也接受了, 不光是环境,器材也是一样.
pipe_organ - 2008/7/16 10:50:00
原帖由 Brendel 于 2008-7-15 23:46:00 发表
谢谢各位让本贴回归正题！！
这个感觉跟周生一致，第三层的声音已经有点惨不忍睹了，山顶就更加那个。
如果一个音乐厅不同的座位的声音差别大，这是否还算一个好音乐厅呢？事实上在下不这样认为。
在山顶位置给我感觉最好的是香港大会堂和沙田演奏厅，这两个都是1500人左右的长方体结构。
环境是否可以褒？音乐厅的声音由不好变到好个人觉得原因在于在使用过程当中不断调整的原因，而不是所谓的“褒”，音乐厅的物理特性并不像喇叭单元那样容易改变，否则的话是不是有点豆腐渣了？
同意砍柴的看法，深圳音乐厅出来的声音细节丰富细腻，很真实，但有点发干，有骨无肉，乐队不好的话什么问题都暴露了，深交并不出色的乐器质量也很好的显示了出来问题。
“国内乐队大多数缺乏这种实力，以此评价效果不足为凭”对这个论调偶持保留态度，我们更多的是听国内乐队，音乐厅的设计应该遵循这种需要。另外一个问题是，应该用好乐队还是应该用不怎么好的乐队去衡量音乐厅的效果？事实上在下以为应该是后者，好乐队可遇不可求。我们可以一年听30场深交，但来深圳的好乐团每年没几个。
至于音乐会是看还是听的问题，觉得一个声音好的音乐厅设计者不可能通过牺牲视觉效果而换来良好的声学特性。看跟听本来就不可能是对立的 |
我们可以再讨论下。
不同座位“听”的效果完全一致的“理想”音乐厅实际上是不存在的，而之所以现在环状音乐厅越盖越多实际是考虑到现代人娱乐多元化下，想通过加强“互动效果”而作的一种妥协，在观赏互动上传统的长方形音乐厅就不如环状许多了。
环境的煲和调是两件事情。所谓煲就是让音乐厅中各个部件在演奏声音的震动中不断趋向于更合适的状态，这个和乐器的使用煲炼是一个道理，而调音则更类似于乐器的调较音准。
关于国内乐队和国外乐队，首先相信国内的水平会不断提高，虽然这个过程会非常非常漫长、艰辛、曲折......，其次是国外好的乐队也会来的越来越多，先筑巢才能引凤嘛。
再举几个例子。
吉顿·克莱默去年到上海演出期间接受采访时就说过，上海的东艺音乐厅比他2年前来更好声了，可见煲的重要性。
祖宾·梅塔和帕尔曼率领以色列交响乐团第一次来上海演出是在市府礼堂，后来说了句“名言”：上海有最热情的听众,也有最差的音乐会场所，听了这话觉得再盖个只能满足国内乐队而没法满足世界一流乐队需要的音乐厅还会有意义吗。
拨弦弄影 - 2008/7/16 12:22:00
“带子女熏陶”这是最大的恶俗。
所以，我经常在一些“高规格”的音乐会票上发现如下文字：
大人小孩一人一票，12岁以下谢绝入内:D :D :D
eckel - 2008/7/16 13:09:00
LS偷换概念“子女”为“小孩”，而且一般音乐会只有120cm的限制，不会定一个12岁这样无法实施的标准。120cm以上的“小孩”多少能懂一些道理了。
这样的“子女”其实是一个很好教育的群体，无数人都认可“一张白纸看你如何画”的理念。从开始就进行良好的音乐厅礼仪教育，事情不会太多的。
我这两天目前头疼的是某种类型的“父母”……周末去广州星海音乐厅，一个中年人携妻、子、父母坐我前排。开场前担心小朋友闹其实一直静静听着，开演后才发现“父母”才是经典：从塑料袋里拿毯子出来给孙子盖腿（塑料袋的声音相当残念……）、交头接耳、还少见多怪女高音唱歌时一些发音“嘶，嘶”地学给老伴逗乐……那个中年人相当尴尬，不断制止，并向周围观众致以歉意表情。可怜他一片孝心啊。
szlghyj - 2008/7/16 13:40:00
原帖由 上山砍柴 于 2008-7-14 15:44:00 发表
谈谈深圳音乐厅给我的印象。
有一阵子，深圳交响乐团在短时间内演奏了几场音乐会，分别和三个不同指挥合作，俞峰的马四，一个国外指挥的门德尔松苏格兰，还有一场，一下子想不起来。同一个乐队在三个不同指挥下表现出来的音色的差别非常鲜明。
恰好后来没多久，我就这个问题请教过邵恩，他说这可以说明音乐厅声音比较准确、细腻。很多音乐厅声音很华丽，华丽之下会掩盖不用演奏者之间的细微的差别，深圳音乐厅不会，深圳 |
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上山砍柴 - 2008/7/16 14:09:00
原帖由 eckel 于 2008-7-15 20:32:00 发表
同意pipe兄视的乐趣大于听得看法，我这样的打工仔只买得起舞台后、侧二层的位子，俞丽拿殷承宗那一场，运弓按弦都看得清清楚楚，坐台下的高度肯定看不到。
至于昂贵的票价我觉得深圳演出公司还是有点外来的和尚会念经的意思，例如本次“红宝石”小提琴的演出只要160就一等座，而外国来个随便什么人就敢要1680。
另请问一下，建筑物也是可以“煲”的么？“煲”过之后什么物 |
说到娱乐，想起一个事情，前不久的朱宗庆，后面的作品，现场主持人号召观众起立，跟着节奏摇摆。大多数人都站起来，跟着节奏摇摆。其乐融融的样子，我很感动。
我不喜欢这种情况，但是我却觉得很好。对观众来说，心身的愉悦都达到了，这是音乐的本真含义。危襟正坐未必就都是正道，还要应时而动。
上山砍柴 - 2008/7/16 14:15:00
原帖由 eckel 于 2008-7-16 13:09:00 发表
LS偷换概念“子女”为“小孩”，而且一般音乐会只有120cm的限制，不会定一个12岁这样无法实施的标准。120cm以上的“小孩”多少能懂一些道理了。
这样的“子女”其实是一个很好教育的群体，无数人都认可“一张白纸看你如何画”的理念。从开始就进行良好的音乐厅礼仪教育，事情不会太多的。
我这两天目前头疼的是某种类型的“父母”……周末去广州星海音乐厅，一个中年人携妻、子、父母坐我前排。开场前担心小朋 |
我在大剧院大剧场遇到这个情况：
一对男女，女的还怀孕了。女的不断问男的这个那个，我食指点嘴小声嘘了她一下，她居然很不满，几乎要大发作，说妨碍着你什么了？男的赶紧制止。
干了缺德事情还觉得有道理，这样的情况或许很少。
Brendel - 2008/7/16 16:15:00
pipe organ 兄：
“我们可以再讨论下。
不同座位“听”的效果完全一致的“理想”音乐厅实际上是不存在的，而之所以现在环状音乐厅越盖越多实际是考虑到现代人娱乐多元化下，想通过加强“互动效果”而作的一种妥协，在观赏互动上传统的长方形音乐厅就不如环状许多了。“
事实上，本人不觉得从欣赏互动上传统长方形音乐厅会比不上环状，深圳音乐厅由于每排座位间距太大，所以山顶离舞台已经太远了，这就违背了环型音乐厅的设计本意——让所有观众更加接近舞台。另一方面也造成了越往后的位置音量越显得不足。长方音乐厅让演奏者可以从同一个方向面对观众，或许互动上还会更好一些。
“环境的煲和调是两件事情。所谓煲就是让音乐厅中各个部件在演奏声音的震动中不断趋向于更合适的状态，这个和乐器的使用煲炼是一个道理，而调音则更类似于乐器的调较音准。”
关于褒和调教，大家都不知道哪方面更多，也不算什么了。
“关于国内乐队和国外乐队，首先相信国内的水平会不断提高，虽然这个过程会非常非常漫长、艰辛、曲折......，其次是国外好的乐队也会来的越来越多，先筑巢才能引凤嘛。
再举几个例子。
吉顿·克莱默去年到上海演出期间接受采访时就说过，上海的东艺音乐厅比他2年前来更好声了，可见煲的重要性。
祖宾·梅塔和帕尔曼率领以色列交响乐团第一次来上海演出是在市府礼堂，后来说了句“名言”：上海有最热情的听众,也有最差的音乐会场所，听了这话觉得再盖个只能满足国内乐队而没法满足世界一流乐队需要的音乐厅还会有意义吗。 ”
我始终相信一个音乐厅可以让水平不高的乐队发出好声音，也一定可以让高水平乐队发出更辉煌的声响。对音乐厅来说，其实没有针对好和差乐队的分别。
还有一点要提的是，一些从广州跑去深圳听音乐会的朋友普遍对深圳音乐厅的评价趋于负面，当然他们用的是星海音乐厅作为比较对象。看过统计资料，深圳音乐厅的容积是星海的两倍，但座位只比星海多200多个，这对爆发力不足的乐队来说，深圳音乐厅的确有那么一点点问题，相比星海欠缺饱满丰润。之前某些不懂行的记者居然吹嘘深圳音乐厅的容积有多么大，实在笑话一个。理论上越小的音乐厅好声的机会越大。
而相对香港文化中心音乐厅来说，深圳音乐厅好太多了。
panhold - 2008/7/16 17:28:00
时间会检验的。
主观感受的东西，标准不同，侧重不同，不必强求有一致的观感。
一定要去比，那么就严谨一点吧，维也纳，柏林，深圳，。。。。同一乐队，同一指挥，同一曲目，都去听几次。然后再发表评论。
pipe_organ - 2008/7/16 21:16:00
原帖由 Brendel 于 2008-7-16 16:15:00 发表
pipe organ 兄：
“我们可以再讨论下。
不同座位“听”的效果完全一致的“理想”音乐厅实际上是不存在的，而之所以现在环状音乐厅越盖越多实际是考虑到现代人娱乐多元化下，想通过加强“互动效果”而作的一种妥协，在观赏互动上传统的长方形音乐厅就不如环状许多了。“
事实上，本人不觉得从欣赏互动上传统长方形音乐厅会比不上环状，深圳音乐厅由于每排座位间距太大，所以山顶离舞台已经太远了，这就 |
有些问题属见仁见智吧。
欣赏指挥的表情和动作，观查乐手们的细节，避开提琴组去聆听其他乐器，这些都算得上环形音乐厅的特有体验，别有一番趣味在。
至于后排位子距离远音量下降，方形音乐厅也有同样的问题。我没有去过深圳音乐厅，不知道究竟有多大，是不是所有座位是一层铺开的？不过看到过国家大剧院音乐厅内部在侧后有2-3层，这样在座位数相同时后排距离应该会近一些，可能是个不错的改进。这个还有待未来比较证实。
至于褒究竟有多厉害，提个体验方法可以一试，去坐坐看舞台2侧出入口上方靠近护墙的位子，在鼓声震荡的时候感觉一下护墙和地板是不是一起在震动？
说起“调”倒想起另一个例子，去年年底声音效果一直被“诟病”的上海大剧院请了三得利音乐厅的设计师来调，结果方法仅仅是升起舞台前方的乐池让乐队向观众方向靠近。就此而已，可见音乐厅一旦落成，要做“调”是有多困难了。
星海音乐厅投入使用有些年头了吧，渐入佳境也是应该的。而关于音乐厅的大小，始终是和目标乐队和目标观众的规模联系在一起的，据说柏林爱乐的室内音乐厅（不是交响主厅）也有1800座，可见欧洲一流的室内乐也大大超过了国内的交响乐团了。
enjoyer - 2008/7/16 23:39:00
上山砍柴 - 2008/7/17 0:36:00
也有一位著名指挥家拿星海与深圳音乐厅比较过。
他的看法是，星海的声音不真实，很差的歌手曲演唱，都能获得不错的效果。这对那些真正有实力的歌手来说，不能反映真实水平。
深圳音乐厅恰好能给你一个真实的东西，10万元的提琴与100万元的提琴声音的差异，能体现出来。
如果一个音乐厅，一个很差的乐队都能演奏出似乎跟好乐队一样的声音，0万元的提琴演奏出似乎是100万元的提琴声音，你觉得这个音乐厅很好吗？
上山砍柴 - 2008/7/17 0:38:00
原帖由 panhold 于 2008-7-16 17:28:00 发表
时间会检验的。
主观感受的东西，标准不同，侧重不同，不必强求有一致的观感。
一定要去比，那么就严谨一点吧，维也纳，柏林，深圳，。。。。同一乐队，同一指挥，同一曲目，都去听几次。然后再发表评论。
|
赞同。
楼主评价深圳音乐厅各个区域的声音怎么怎么差了，不知道是否那些区域都去过？
我是没有去过的。
alma - 2008/7/17 20:13:00
是不是指的矶机新设计的深圳文化中心的音乐厅。找了几张图纸和照片大家看看。
