李商隐 - 2007/6/4 12:03:00
纪念埃尔加诞辰150周年：我爱埃尔加Edward William Elgar 埃尔加（1857-1934），1857年6月2日诞生于布劳海斯。埃尔加是普塞尔以来英国的最伟大作曲家之一。声誉在当时如日中天。
我对埃尔加的评价是：他是弦乐中的拉赫玛尼诺夫，拉赫玛尼诺夫是琴键上的埃尔加。两者都擅长史诗般的作品，都通过内在的、宏伟的、宽广的音域和绵长的音乐句法， 以朴实真挚的情感打动无数人的心。两人的作品数量差不多：各三部交响曲，二部弦乐和乐队VS 四部钢琴和乐队，数量不等的管弦乐作品。两人都具有极好的旋律天份，有独特深沉的音乐气质，但一个植于不列颠，一个代表俄罗斯。重要的是，在两人作品中都能找到作曲家的自我。我象热爱拉赫一样的热爱埃尔加。附件:
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李商隐 - 2007/6/4 12:06:00
Edward William Elgar 埃尔加（1857-1934），1857年6月2日诞生于布劳海斯。埃尔加是普塞尔以来英国的最伟大作曲家之一。 声誉在当时如日中天。
我对埃尔加的评价是：他是弦乐中的拉赫玛尼诺夫，拉赫玛尼诺夫是琴键上的埃尔加。两者都擅长史诗般的作品，都通过内在的、宏伟的、宽广的音域和绵长的音乐句法， 以朴实真挚的情感打动无数人的心。两人的作品数量差不多：各三部交响曲，二部弦乐和乐队VS 四部钢琴和乐队，数量不等的管弦乐作品。两人都具有极好的旋律天份，有独特深沉的音乐气质，但一个植于不列颠，一个代表俄罗斯。重要的是，在两人作品中都能找到作曲家的自我。
我象热爱拉赫一样的热爱埃尔加。
李商隐 - 2007/6/4 12:08:00
我计划在这个帖子里，谈谈自己对埃尔加一些音乐的感受。诸位多捧捧场。
首先一个演出消息：
上海交响乐团06-07音乐季演出计划：
向埃尔加致敬——纪念英国作曲家埃尔加诞辰150周年
时间：2007年7月7日19：30
地点：上海音乐厅
指挥：邵恩
大提琴：戈蒂埃•卡普松
曲目：埃尔加《大提琴协奏曲》、《第一交响曲》
李商隐 - 2007/6/4 12:10:00
1．“在南方”是部伟大的序曲
我非常喜欢这部“在南方”序曲，开始阶段有些瓦格纳的气势，但是很快就跨越了悸动，那是翱翔在南方大地之上所体验到的壮阔。这部序曲使用了大量的铜管，有些布鲁克纳的味道，但旋律线条的起伏超越前者多多。在乐曲中段所出现的法国号和独奏弦乐，让人体验南方田野的柔美、沉静和高贵。乐曲后段在重拾激昂调子的基础上，大量运用的弦乐继续浓烈地讴歌了南方的大地。我很奇怪为什么这么伟大作品会长期受人忽视，而我第一次听就有惊艳之感。
热爱管弦乐的兄弟们，这个长达20分钟的作品不可错过。
李商隐 - 2007/6/4 12:11:00
2．我所听到的埃尔加第一交响曲
不要错过这部交响曲，它燃烧着一个帝国最辉煌的火焰，浸透的是普塞尔以降英伦最伟大的艺术灵魂，是一个音乐人向伟大传统精神的最高敬礼。那些高贵的优雅、平静的傲慢，那些伟大的英伦传统都可以在这部交响曲中找到。如果抛开意识形态，而仅从艺术性角度而言，则第三乐章中充满灵性的音乐旋律，完全可以与最伟大的慢板如布七布八的慢板相媲美，不时出现的独奏弦乐的精美旋律，穿插在精密编织的各声部的间隙，这些有拼贴效果的作曲方式，却掩藏在绵长旋律线之中，尤能让我体验埃尔加出色的旋律感和明锐的色彩感。
从第一乐章舒缓高贵的行板，就将这个“帝国伟大之荣光”的主题展开了。而第二乐章开始阶段很快的快板，相当活跃, 然后逐渐在放缓的速度中反复，使乐曲在不知不觉中进入第三乐章柔板。这个温暖的柔板，既伟大深邃也亲切感人。我想英国人现在听到这个乐章，对伟大的日不落时代多么缅怀，带给他们无限的慰籍，况且这个乐章中确实持续着的是充满感情的主题，这是埃尔加浓烈地无法化开的英伦情怀，与一般人所认为的内省拘谨的英国绅士不是一回事。
而第四乐章开始部分则承接了第三乐章的慢板，继续着高贵典雅的情绪的基础上，节奏却渐渐加快，而加入的铜管伴着持续的弦乐，将壮丽的颜色提升到新的高度，而旋律却依然精美，音色依然灿烂，情绪则被带到了高潮。我不得不承认，埃尔加的旋律感确在布鲁克纳之上。
这是埃尔加最伟大的交响曲，也是我听过的最伟大的英伦交响曲。
李商隐 - 2007/6/4 12:17:00
转贴：埃尔加：第一交响曲 ELGAR: Symphonie No.1
埃尔加第一号，降A大调，OP.55，作于1907—1908年，1908年12月3日由汉斯•李希特指挥哈莱乐团首演，共4个乐章；1.崇高而朴实的行板（序奏）转快板。序奏为进行曲风格的主题，A大调；快板部分为D小调，以不断律动的热情的主要主题开始，小提琴奏抒情旋律后，小提琴与木管奏优美的第二主题。发展部第二主题与其附属旋律群以痛切的表情呈现，再现部突出序奏的主题，构成暴风雨般的热烈。2.很快的快板，相等于谐谑乐章，升F小调，最初部分急促进行的前半乐段与阔步发展的后半乐段互为对照，中段含有柔和优美与乡愁交杂的那种美。据说演奏中段时，埃尔加曾要求乐队“要像走到河边，表现耳朵里所听到的声音。”因此有人将此旋律解释为埃尔加故乡塞文河边风吹芦苇的声音。3.慢板，主要主题虽与第二乐章开头由第一小提琴奏出的主题以相同音符构成，但表情迥异。第二主题是小提琴演奏的抒情旋律，有单簧管，竖琴、独奏小提琴缠绕其间，烘托出明亮的色彩，其中凸现出充满感情的崇高主题。汉斯•李希特曾称赞这个乐章足以与贝多芬的慢乐章比美。4.慢板转快板，慢板为序奏，弦乐以嘈杂不安的姿态，木管幽暗的音色酝酿出神秘感。快板主部第一、二两个主题交叉后，第一乐章前序奏的主题动机以进行曲形态再现，在3个主题的缠绕下，第一乐章前序奏那个主题变成壮丽，最后以埃尔加说法“对未来无限希望”而结束。
(资料来源：古典音乐之家
http://www.gdyyzj.com/yybible/ShowClass.asp?ClassID=712)
李商隐 - 2007/6/4 12:18:00
3．我所听到的埃尔加第二交响曲
还是光荣与梦想，却已落日余晖，夕阳残照。这第二交响曲，虽然外表依然雄伟壮丽，却比第一交响曲惆怅了，这种惆怅感难以用语言来描述的。第二乐章慢板中某些深沉的部分足可与布鲁克纳比肩，可是整个音乐中很多段落的旋律却非常辉煌。埃尔加确是调动情绪的高手，他一方面张弛着长乐句，另一方面在乐句的空疏中，流转着华丽音符。一切那么自然，使宏大深沉内省，与温暖浪漫精致，不离不弃。这就是埃尔加，其细腻程度，是我听到的戴流斯和威廉姆斯所无可企及的。
在第一乐章和第四乐章中，依然可以听到对帝国伟大的歌颂。第一乐章刚上来埃尔加根本没有安排序奏，直接就是一个伟大宽广的主题，而第四乐章不断起伏的管弦乐，一拨又一波推动思潮，向一个又一个高峰迈进，这种欲罢不能的情绪起伏，比布鲁克纳还要大。所以埃尔加显然是注满感情并且充满自信和骄傲。
这也是一首伟大的埃尔加交响曲，英伦最伟大的交响曲之一。
李商隐 - 2007/6/4 12:19:00
转贴：埃尔加：第二交响曲 ELGAR: Symphony No.2
埃尔加的《第二交响曲》，降E大调，OP.63，作于1910—1911年，原拟呈献英王爱德华七世，因国王于1910年5月驾崩，完成后改为“为追悼爱德华七世国王陛下而作”。爱德华七世生前非常欣赏埃尔加，两人之间有深厚的友情，此曲被称为“爱德华王朝的叙事诗”，描述的是爱德华统治下的升平繁华气氛。也有英国人将埃尔加的交响曲看作一个时代结束的象征，《第一交响曲》称为“火焰燃尽的最后余光”，《第二交响曲》称为“落日余晖”。这首交响曲共4个乐章：1.崇高而活泼的快板。第一主题基本表达这个乐章的表情，充满明朗的力量，大提琴群演奏的第二主题以沉郁的姿态，使视界变得昏暗阴霾。在阴影中，出现一个“如诡异闪光般的主题”，可称为第三主题，有人称它为“诡异的亡魂般的主题”，“为死亡幻觉所阻的生之舞”。2.很慢的慢板，冥想风格，又带有淡淡的哀愁。埃尔加的一位好友曾认为这个乐章是国王驾崩后创作的，但多数学者却反对这种说法。3.回旋曲，急板，C大调，实际是一个谐谑曲乐章。开头快活的主题分别由弦乐与木管、打击乐予以呈示、发展，这里出现了第一乐章的大提琴主题，进入了高潮后，打击乐的敲击终止，音乐如沉入无底深渊一般。4.庄严的中板，简洁的奏鸣曲式。由圆号奏庄重的主题，小提琴奏崇高的第二主题，它们以对位法展开。再现部以主要主题始，在由木管弦乐演奏后，进入十分丰富的管弦乐法处理。有一个挽歌风格的结尾，然后进入庄严、光辉的寂静。
(资料来源：古典音乐之家
http://www.gdyyzj.com/yybible/ShowArticle.asp?ArticleID=1480）
李商隐 - 2007/6/4 12:19:00
4．情人絮语——爱的问候
爱的问候，是一场情人间的绵绵情话，伴侣间的喃喃私语。它是埃尔加献给爱妻的礼物。非常优美典雅，可能是埃尔加最动听的旋律。歌唱性和优美性足可以与鲍罗丁第二弦乐四重奏中的第三乐章相提并论，鲍的这首四重奏，也是献给妻子的。
我第一次听到这首爱的问候，是在20多年前的电台里，所播放的复旦诗会。其中的一首情诗，就是以此曲配乐，效果极好。
shinelb - 2007/6/4 12:21:00
李商隐 - 2007/6/4 12:23:00
《爱的问候》是埃尔加题赠给新婚妻子的一首小品，音乐绮丽婉转、甜蜜温馨，旋律优美动人极富歌唱性，让人一听倾情。
1888年夏，艾丽丝和埃尔加准备结婚，埃尔加去度假，临行前艾丽丝送给埃尔加一首诗"Love's Grace"，作为回应，埃尔加旅途中作了一首短曲"Liebesgruss"(Love's Greeting)，献给Carice(Caroline Alice的缩写，后来又作为他们女儿的名字)，度假回来后，埃尔加将乐曲送给艾丽丝，并求婚。第二年五月他们在伦敦结婚。
埃尔加的妻子卡罗琳•艾丽丝•罗伯茨(Caroline Alice Roberts)是驻印度的英军少将的女儿，父母早亡，她不顾家族反对(家族认为至少应该嫁个商人，而不是没有前途的音乐家)与埃尔加结婚。艾丽丝是埃尔加的学生和忠实粉丝，对他的事业发展具有重要影响，在长期的艰苦奋斗中，她坚信埃尔加的天才，埃尔加的成功之作几乎全是在婚后创作的，1920年艾丽丝去世后，埃尔加的作品相对就很少了。
埃尔加起初将乐曲献给妻子时用的是德文标题。1888年底，Schott音乐出版公司以两个金币买断这首曲子，以三个版本出版：钢琴独奏、钢琴和小提琴、管弦乐改编曲，但销售不理想。于是出版商将曲名改为Salut d'Amour，作者为Ed. Elgar。果然，法文标题和不明显的英国人名使乐曲获得了广泛的国际认可，出版商非常满意，但埃尔加并没有因此获得更多的经济收入。（这种音乐故事，通常都是出版商赚个盘满钵满，而音乐家却没有增加多少收入）。
shinelb - 2007/6/4 12:26:00
李商隐 - 2007/6/4 12:49:00
5. 埃尔加第三交响曲听感
这毫无疑问是埃尔加的音乐。第一乐章依然壮丽，也是没有序奏而直接进入主题。气势恢宏，场面壮观。四个乐章中依然可以体验到埃尔加的音乐语言，那些优美而深沉的弦乐群、其他乐器的独奏段落，管弦乐所表现出的辉煌乐段。也是既具有高贵庄严的气质，也带有沉思伤感的段落，譬如第三乐章。我不知道埃尔加手稿中留下了哪些乐思，但是这个第三乐章中的某些段落，应该是佩内续写的，感觉在慢乐章中缺少一些气息悠长的长乐句，和声倒是不少。
终乐章也是归于辉煌，这与前面两首交响曲完全一致。刚开始就是一段进行曲式的旋律，当然也如埃尔加一样表达信心和自豪。
总的说来，佩内仅根据埃尔加留下的一些残稿续写的这首交响曲，还是非常值得一听，应该说很成功。我觉得最最埃尔加的应该是第一乐章。佩内的旋律感还是无法与埃尔加相比，但在作曲技法上仍是一脉相承。
李商隐 - 2007/6/4 12:51:00
埃尔加只留下两部交响曲。但是埃尔加1932年应BBC之约，开始创作“三交”，但他不幸身患绝症。埃尔加临终前明确交代他的朋友，小提琴家William Reed，”不要让任何人试图修补他的未完成”，埃尔加说“没有人可以了解它，我想你最好烧了它”。记录在谱纸上的还仅是交响曲的一些动机和零星片段。
后辈作曲家安东尼•佩内（Anthony Payne，1936～ ）出于对埃尔加的敬佩，几乎投入了全部身心，钻研埃尔加的音乐，为续写这部“三交”作准备。佩内仅重新建构“第三交响曲”的演奏版本就花去了38年的时间。期间，佩内经历了汇编，创作首尾乐章，并推断慢板乐章的后半部分（看来我的感觉没有错，这个部分确实是推断出来的），同时让诙谐曲长出肌理，然后拓展规模等，才完成整部交响曲。
60年过去了，眼看埃尔加的著作权即将过期，佩内终于在1995年得到埃尔加继承人的授权。拿索斯的这款录音，正是佩内经过精心“续写”后完成的“三交”。 这张“第三交响曲”于2003年发行。
（基于第三交响曲的说明书）
李商隐 - 2007/6/4 12:51:00
这款那索斯的埃尔加第三交响曲，获奖无数。由于是SACD格式录制，音效很好。它的荣誉包括：
英国企鹅指南三星带花
留声机杂志当月的首选
BBC杂志五颗星
Classic CD杂志五颗星
法国音乐世界首选
TAS发烧古典CD榜单
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chopin - 2007/6/4 13:15:00
好帖！对爱尔加的音乐我过去听得不多，看来要好好听听了。:)
shinelb - 2007/6/4 14:18:00
江月 - 2007/6/4 16:09:00
谢谢李兄的推介，爱尔加是长期被我忽视的作曲家，除了大协和不甚喜欢的威风堂堂进行曲，其他一无所知，看了李兄的帖子，有马上听听的冲动。
wuxichenke - 2007/6/4 18:35:00
ELGAR的小协,引子与快板,弦乐小夜曲,悲歌,都很好听
zhuypu - 2007/6/4 22:17:00
對埃尔加認試不夠，學謵了
李商隐 - 2007/6/5 19:42:00
6. 埃尔加小提琴协奏曲：缠绵的回忆
如果说埃尔加的两部（三部）交响曲，是嵌入了帝国的灵魂，讴歌了伟大英伦之荣光。那么这小协和大协，毫无疑问，灌输的就是埃尔加自己的灵魂，是对自己往昔的回忆。其实这大协小协我听来风格差不多的。埃尔加这些音乐相同的都是对时代流逝的惆怅。
这首小协明显具有勃拉姆斯小协的特色，婉转缠绵。甜蜜的回忆，动人的怀旧。这深刻的浪漫，万种的柔情，听之闻之，顿生怅惆。特别在第三乐章的华彩段中，小提琴完全不是炫技，而是充满了思念和梦幻。用埃尔加自己的话说：“悲伤地回想着第一乐章……音乐吟诵着回忆和希望。” 这以情动人的篇章，谁能胜过呢。
通常气质浪漫的琴手，能将这个小协（大协又何尝不是如此）拉出光彩，却与琴手的年龄无关，譬如梅纽因、祖克曼、帕尔曼、肯尼迪等，而那些公认的大师，如果气质不符也很难深入埃尔加的灵魂。
李商隐 - 2007/6/5 19:43:00
转贴：埃尔加：小提琴协奏曲 ELGAR: Violin Concerto
埃尔加的这首小提琴协奏曲，B小调，OP.61，作于1910年，这是在《第一交响曲》与《第二交响曲》之间的作品，时埃尔加53岁。在总谱上，西班牙语的标示是“在这里封藏着某人的精神”。据研究埃尔加的专家肯尼迪(Michael Kennedy)最近考据，这个某人可能指华特利夫人，她和埃尔加的友情似乎纯粹是精神性的。此曲于1910年11月10日，由埃尔加指挥皇家爱乐乐团首演，小提琴独奏克莱斯勒。共3个乐章：1.快板，B小调，协奏型奏鸣曲式。由乐队齐奏长大的第一主题开始，这个主题分成两段，调性变化产生动人的效果。随后出现的第二主题给以柔和的姿态，独奏小提琴也以表现第一主题而登场。发展部比较短，经过由复弦奏法所构成的活泼部分，一度减速而变成原来速度，独奏小提琴沉默。乐队奏第一主题的后半动机，当第一小提琴奏出前半动机后，独奏小提琴反复其部分动机而进入再现部。再现部是D大调，相当自由。2.行板，降B大调，自由的3段体，另含一种诗一样的热情，在平静的气氛中表现朴素的第一个主题，在此上的独奏小提琴奏同样朴素的对位主题。然后乐队奏出C大调、E大调两个新主题，乐曲转为降D大调而逐渐趋于高潮，经过对位主题，小提琴奏细致的快速音群，转入D大调中段。中段有一个雄壮、雄辩的主题，当转移至主调时，又再度进入沉思。最后乐队与小提琴应答，在梦幻中结束。3.很快的快板，B小调，戏剧化的乐章。以狂想性弦乐构成的导入句开始，独奏小提琴予以发展。进入B大调时，乐队奏出主要主题，独奏小提琴发展后经经过句，表现优美的第二主题。主题的发展极为华丽和技巧化，在华彩乐段用上了埃尔加独创的“震音拨奏”。华彩进入结尾后为慢板，然后最初的狂想型乐句再现，最后是壮丽的凯旋型的乐句。
资料来源：古典音乐之家
http://www.gdyyzj.com/yybible/ShowArticle.asp?ArticleID=1482
