郎朗技术真的很好吗？ [复制链接]

二十世纪初开始，俄罗斯（及前苏联）开始系统化强化技术训练，开办了遍布全国的＂中央音乐学校＂，在琴童儿童和少年阶段系统地强化钢琴技巧。同时各种国际钢琴大赛不断成立，钢琴大赛的基本模式就是层层淘汰，技术不好的，不管做乐多牛，铁定早早出局。科尔托和施纳贝尔（还有晚年的霍洛维茨）这样＂一兜子＂错音的，第一轮都爬不过去。

现在活着的钢琴大师，没经过这种血洗的很少很少，科瓦赛围棋算是一个，而且他连音乐学院都没进过，一直跟私人教师学习。但这样的、后来又成为大师级人物的还是比较少，而且，也不能说跟私教就没经过严格的技术训练。科瓦赛围棋这种没学完贝多芬３２首奏鸣曲就敢和EMI签约录制全部３２首奏鸣曲的信心爆棚的人太少了（据他自己说他签约时没敢告诉EMI他当时只学了十二首）。

原帖由 zxjy1991 于 2012-7-9 22:15:00 发表 原帖由 老范 于 2012-7-9 14:11:00 发表 说张五常不是专家不懂，那在座的说郎郎不好的都是钢琴专业的？ 老一辈的大师技术上赶不上现在的年轻人太正常了。 为什么老一辈的大师技术上赶不上现在的年轻人很正常？

上述的老柴钢一第三乐章部分如果我没有记错，万宝龙公司将其作为代言广告资料放在附送的CD片中，至于第二主题安详的性格如何成为演奏者“喘气”的机会，乐曲中青春的蓬勃和热烈气氛又如何变成“跑马场”般竞技（直冲而没有对比），明者一听可知。
技术不等同于技艺，我们在阅读《钢琴弹奏的基本法则》（列文著）、《论钢琴演奏》（约 霍夫曼著）、《俄罗斯当代著名钢琴家特写》（根纳季 齐平著）等著作时便能深刻体会。如果您找来科尔托于1949年11月4日演奏的肖邦降E大调夜曲 OP.9/2，聆听该曲左后十几小节中出现的右手装饰性强音，知道“回旋曲”式的行板演奏方式是对，绝不是行板到最后的“油滴”声。再如，当你倾听涅高兹（ Heinrich  Neuhaus ）于1946演奏的贝多芬D小调第17钢琴奏鸣曲 OP.31/2时会惊讶的发现吉列尔斯在1981年录制该曲的演奏方式是相同的。音乐的表达需要传统继承、发展、思考。

原帖由 670707 于 2012-7-9 20:26:00 发表 昨天免费教你****河是怎么听的，今天没有感谢心理，说这些讥讽之语，有意义吗？

贴子里有多少人说LL这样不行、那样不行，贴子外还有更多听音乐的批LL这个不好、那个不好！
是LL看不到这些？不明白这些？
让他看到这些会怎样……
我是针对普遍现象侃两句而也，没针对某一人。
何必敏感到左牵右扯搞到复杂无趣呢。

LL的演奏，我的观点不影响他的知名度和粉丝群。

上贴已改。

不较真，较真不好玩！
我不烧器材、不专业音律，不会去计较换一根线听出多、少了1HZ的玩法，也读不出谱、听不出错音。
又怎样？
我就是听个背影音乐，看闲书、喝口茶、打个盹的时候不至于正二八经太寂寞，随意自在点而也。
我有八寸的喇叭，也有三吋的，各声各好，不会非此即彼。
参差多态、快活之源。别人说的，说的一句好话。

难得这么出名，浮躁点也正常，给他时间积淀希望日后成为大家

说真的，他弹得好与不好，我们的评价或许没多大意义，我们只能站在自己的立场上说喜欢或是不喜欢，毕竟我们的道行和感性认识和人家相比有囧壤之别。我们所说的一切可能在行家眼里只增笑耳而已，我只是猜想，就像一个没上神九的人说他们上去肯定不好受，回来后就不会走路了。

一个弹古典乐曲的钢琴家剃着朋克头，这样一个矛盾综合体好像在告诉大家：他将古典精神装在一个颓废的脑袋里。可惜那个做作的大眼珠子只能做另一种解释：他在装B。

古典音乐堕落了？诞生了巴赫、贝多芬、瓦格纳的德国堕落了？全球最被音乐爱好者顶礼膜拜的留声机唱片也堕落了——堕落到连中国的发烧友都不如？这世界怎么会对一位“装腔作势”的中国小子如此推崇，真是不可思议！未来世界古典音乐的潮流，看来要由168的一群羡慕嫉妒恨们引领了。