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与书籍有关的点点滴滴(《白鹿原》) [复制链接]

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杨振宁书法作品:


音乐是使人生活得更有意义的方式之一。

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古尔纳及其作品:

阿卜杜勒-拉扎克•古尔纳(Abdulrazak Gurnah),1948年出生于桑给巴尔(现隶属坦桑尼亚),20世纪60年代作为难民移居英国,坦桑尼亚作家,代表作有《天堂》《沙漠》《海边》等。 从20世纪80年**始,他陆续出版了10多部小说和一些短篇小说,作品围绕难民主题,主要描述殖民地人民的生存状况,聚焦于身份认同、种族冲突及历史书写等,他展现的后殖民**生存现状被认为具有重要的社会现实意义。
2021年10月7日,阿卜杜勒-拉扎克•古尔纳被授予2021年诺贝尔文学奖,颁奖词是:“毫不妥协并充满同理心地深入探索着殖民主义的影响,关切着那些夹杂在文化和地缘裂隙间难民的命运。”(摘自网络)




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诺贝尔委员会主席安德斯•奥尔森评论道:

古尔纳对真理的执着和对简单化的厌恶是惊人的。这使他变得黯淡而不妥协,同时他以极大的同情和坚定的承诺追随个人的命运。他的小说回避了刻板的描述,打开了我们的视野,让我们看到了一个文化多元化的东非,这是世界上许多其他地方都不熟悉的。在古尔纳的文学世界里,一切都在变化——记忆、名字、身份。这可能是因为他的项目无法在任何确定的意义上完成。在他的所有作品中,都有一种受知识热情驱使的无休止的探索,如今,在《来世》中,这种探索同样突出,就像他21岁开始写作时一样。
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【原创】读罗曼.罗兰《贝多芬传》有感

罗曼.罗兰的《名人传》是我非常喜欢的一本书,尤其喜欢里面的《贝多芬传》。

小时候知道的第一个音乐家的名字不是巴赫,也不是莫扎特,而是贝多芬。那个时候基本上完全不懂音乐,由此也可以想象贝多芬大名的如雷贯耳了。

大家都知道贝多芬非常伟大,但是您思考过他为什么那么伟大吗?大家都会说《命运》和《合唱》,扼住命运的咽喉,从痛苦走向欢乐。说得当然没错,但也非常公式化了。我真正听古典音乐是从贝多芬开始的,那种感受后来我发现大家也有,就是深有感触:这个世界上怎么会有这么好听的音乐。对于我来说,确切地说,是贝多芬的音乐。我是从听贝多芬的钢琴奏鸣曲《悲怆》和小提琴协奏曲开始走上古典音乐发烧之路的。

从贝多芬入门,随着听乐范围的扩展,我开始听巴赫,听莫扎特,听勃拉姆斯,听马勒甚至肖斯塔科维奇等等。我慢慢发现自己对贝多芬渐行渐远,而且开始沉浸在巴赫的音乐里而不能自拔了。那个时候认为贝多芬的音乐过于通俗,对人生的搏斗的表达也过于粗旷。贝多芬既没有巴赫那种博大深沉,也没有莫扎特那种天才和智慧。但是后来顿悟,所有这一切都是对贝多芬的误解。对贝多芬的理解和热爱,我是随着年纪的增长而加深的。我慢慢意识到:贝多芬的音乐,既有狂飙突进,汹涌澎湃的激情和豪情,也有非常细腻感人的温情。尤其贝多芬在人生苦难中激发的热情,令我深深爱上贝多芬的人生观。。。。。

上帝经常喜欢和人类开开玩笑,这个世界上最伟大的音乐家却是一个听不到声音的人,这是非常吊诡的一件事。32岁,这本来是一个人生命最旺盛的美丽季节,但是贝多芬却在这个时候写下了《海利根斯塔特遗嘱》,可以想象贝多芬当时有多么痛苦。贝多芬当时已经意识到失聪将会残酷地影响自己的音乐创作生涯,一个以音乐作为生命的人却再也听不到音乐,这不是最残酷也最可悲的命运吗?如果贝多芬从此沉沦,音乐史也就会改写了。随着创作了《第二交响曲》,贝多芬顽强地从《海利根斯塔特遗嘱》的巨大阴影中走了出来,并且走向他最为辉煌,成果最为丰硕的第二创作时期。贝多芬那些最伟大的作品,象《命运》和《田园》,D大调小提琴协奏曲,《皇帝》钢琴协奏曲,《热情》钢琴奏鸣曲都产生于这个时期。

每个人的人生之旅都是崎岖的,甚至充满苦难的。我年轻时对贝多芬没有太多感受,那是因为我没受过艰辛,不懂得命运。别林斯基说过一句话:苦难是人生中最好的一所大学。多年前很不理解,今天也犹如醍醐灌顶,豁然开朗。对待命运和苦难,贝多芬是我们的榜样。对贝多芬来说:尽管人生是悲剧性的,但他仍然肯定人生的意义。真正的伟大在于心灵。贝多芬还说过(大意):谁能听懂和理解我的音乐,谁就能超越人世间的苦难。贝多芬这种思想和人生观,也是最令我感动和赞美的。

记得史怀哲说过,人和人之间是无法完全了解的。但人和人之间应该相互支持,在黑暗中并肩同行。很感谢在人生之路上有罗曼.罗兰,有贝多芬,有音乐。。。。。


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罗曼.罗兰《约翰.克里斯朵夫》:


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埃德蒙·莫里斯《贝多芬传》:


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俄罗斯的良心:尤金娜与帕斯捷尔纳克

以下内容转载编写自网络

尤金娜是苏联著名钢琴家,当帕斯捷尔纳克被放逐时,她在演奏会上向大家宣布:“今天晚上不弹琴,我来读《日瓦哥医生》这本书给大家听!”当初她生活困顿时收到斯大林送的两万卢布,她给斯大林回信说:“谢谢你的帮助,约瑟夫。我将日夜为你祈祷,求主原谅你在人民和国家面前犯下的大罪。”

有人这样评价尤金娜的一生,说她的一生都是“另一个苏联”的象征,这另一个苏联,人们可以列出一大串名字:从尤金娜到帕斯捷尔纳克到索尔仁尼琴,等等。

玛莉亚.尤金娜1899年出生于俄国的Nevel,1970年在莫斯科逝世。从1906年开始接受钢琴教育;此后,在圣彼得堡音乐学院师从Anna Essipova。1913年,首次公开露面。而后,师从Tcherepnin和Blumenfeld等大师继续深造。从1930年开始,她在苏联频繁演出,此外,还曾在圣彼得堡和莫斯科音乐学院从教。1950年,她参加了莱比锡巴赫音乐节。1954年在波兰进行巡回演出。在被莫斯科音乐学院解聘之后,她继续在地处苏联首都的Gnessin学院从事教育活动;同时,还继续举行独奏音乐会。1962年,当斯特拉文斯基首次重返苏联,她参加了庆祝这位伟大的音乐家的80岁寿辰的音乐会。1969年5月,她举行了最后一场音乐会。

尤金娜大学时接受哲学与神学训练,并皈依了宗教。她有记日记的习惯,1917年,她在日记中写到:我知道只有一种方式接近上帝,那就是艺术。我不认为我的方式是具有普遍性的:我明白还有许多其他的路,但是对我来说只有这一条路是可行的——神圣通过艺术,通过她的分支,音乐向我敞开。这是我的职业!我相信这一点,相信我的能力……我生命中最本质的东西在艺术之中,我只是艺术之链中的一环。

因为尤金娜信仰基督教,因此在当时遭到排挤。

在充满无神论、没有宗教自由的生活环境中,尤金娜坚持到教堂做礼拜,她一生坚守自己的宗教信仰,以彰显她孤傲的人格。她从不抱怨物质生活的窘迫,从不讨好有权势的人。她与已经失势的作曲家交友,并且不顾任何禁令,演奏他们的作品。当帕斯捷尔纳克被放逐时,尤金娜很生气,在她演奏会上就向大家宣布“今天晚上我不弹琴,我来读《齐瓦哥医生》这本书给大家听!”她热爱自由,曾几度被剥夺教学的权力,被禁止出现在任何表演舞台上,过着苦难的生活。

在尤金娜诞辰120周年,人们认为她是一个将永远被纪念的圣徒、最勇敢的钢琴家。在她逝世二十多年后,东正教大牧首阿列克谢二世曾亲自向尤金娜致敬:“在那黑暗的艰苦岁月,玛利亚•尤金娜以她内心始终不二的真诚,向后人证实了基督伟大的信仰力量。”

在音乐上,玛丽亚•尤金娜的演奏气势恢宏,音乐最大的特色在于不墨守古典型式的成规而富有深刻的创造性。

帕斯捷尔纳克(1890—1960)是二十世纪俄罗斯最杰出的诗人之一,早在二十年代,他的诗就已蜚声诗坛。他的诗多以知识分子的内心世界为写作对象。

早在四十年代末,帕斯捷尔纳克就开始创作《日瓦戈医生》,直到1956年才最终完成。这部小说的主人公是尤里•日瓦戈大夫,一个俄罗斯知识分子,在他40年的生涯中,经历了许多社会的大变动,从一次大战、二月革命,到十月革命、国内战争和社会主义改造。在这些大变革中,他每每为社会的进化、自由的释放而欢欣,又为一次次的暴力和流血而痛苦,他个人的一切,包括家庭、事业、爱情等等,更是被**的巨轮所碾压。《日瓦戈医生》的主题,就是知识分子与革命的问题。作品完成后,帕斯捷尔纳克将其投寄《新世界》杂志,但杂志认为作者对十月革命所持的态度有问题而未予发表。1957年11月,该小说的意译本率先在意大利出版,引起轰动。不久、英、法、德、瑞典等许多国家翻印了这部作品,并被译成多种西方文字,轰动西方和世界。

1958年,瑞典皇家科学院决定将当年的诺贝尔奖授予帕斯捷尔纳克。这却激怒了苏联当局,他们将帕斯捷尔纳克的获奖视为西方阵营“一次敌意的政治行动”,认为作家对国家、革命和人民心存不满。10月27日,苏联作协将帕斯捷尔纳克开除出作协;官方也警告作家,如出国领奖,将永远不得再回俄罗斯。迫于压力,最后帕斯捷尔纳克宣布放弃接受诺贝尔奖。这就是轰动一时的“帕斯捷尔纳克事件”。

帕斯捷尔纳克极具才华,他出生在莫斯科一个犹太家庭中,父亲是画家,母亲是钢琴家,他从小深受艺术熏陶。少年**的帕斯捷尔纳克还曾有幸与大文豪托尔斯泰和德国诗人里尔克邂逅。1909年,他考入莫斯科大学法律系,后转入历史哲学系。1912年夏赴德国马尔堡大学,在科恩教授指导下攻读德国哲学,研究新康德主义学说……. 这都开阔了他的视野和眼界,为日后的艺术创作奠定了坚实的基础。

帕斯捷尔纳克追求的是心灵与情感倾诉的艺术,拒绝为了应时和实用而创作。在创作中,他始终坚守着独立的个性和主体意识,拒绝随波逐流;凡是他所描写的事物通常都是他本人直接感觉到的。他很少受世俗的干扰,不会人云亦云,在从众和媚俗成为时尚的年月里,他拒绝随世沉浮,始终坚守着独立的自我个性,保持着难能可贵的主体意识。

帕斯捷尔纳克的作品不以完整的情节和跌宕的叙事见长,而着重表现作家心灵对生活的独特体验,对艺术形而上的领悟和对人生问题的求索。

帕斯捷尔纳克诗歌欣赏:

曾经想过

文/帕斯捷尔纳克(俄罗斯)

曾经想过把彼此的灵魂分开,
但穆契卡卜和扎克萨这两个名字
就像提琴的泣诉
震撼着忧伤的琴弦。
我爱那些名字就像我爱你,
就像你就是它们。
毫无希望地,我爱着你;
并且因思爱成病。
像暗护群星的夜晚,
像哮喘撕开的纱布,
当你袒露双肩,
连楼梯也在颤栗。

那是谁犹豫不决的耳语?
我的?不,肯定是你的。
它们自你的唇间飞出,
像烈酒迅速气化的液滴。

一种思想平静地展现。
它无可挑剔,宛如一声叹息。
它像海岬一样突入夜色,
被月光从三面点亮。

1917转译自Mark Rudman 英译本。
阿九译

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生活——我的姐妹

文/帕斯捷尔纳克(俄罗斯)

生活——我的姐妹,就在今天
它依然像春雨遍洒人间,
但饰金佩玉的人们高傲地抱怨,
并且像麦田里的蛇斯斯文文地咬人。
长者怨天尤人自有道理。
你的道理却非常、非常滑稽;
说什么雷雨时眼睛和草坪是紫色的。
而且天际有一股潮湿的木樨草气息。
说在五月里前住卡梅申途中,
你在火车里翻阅火车时刻表,
那时刻表比圣经还要恢宏,
虽然看得非常潦草。
说夕阳刚刚照射到
拥挤在路基上的庄稼人,
我就听出这不是那座小站,
夕阳对我深深表示同情。
三遍铃响过,渐去渐远的铃声
一再向我道歉:很遗憾,不是这个站。
渐渐烧黑的夜色钻进窗来,
草原扑向星空,离开车间的台阶。
有些人眨巴着眼.却睡得十分香甜,
此刻,生活犹如梦幻,
就像一颗心拍打着车厢平台,
把一扇扇车门撒向草原。

(力冈译)






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