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2023.03.07
今日唱片
東芝EMI 布鲁克纳-交响曲全集/约胡姆 9CD 18000元天使首版
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尤金·约胡姆(1902-1987)是最早的列奥波德·诺瓦克修订的布鲁克纳交响曲的支持者之一。诺瓦克的继任者。约胡姆在指挥作品领域方面涉及面较宽，无论是歌剧、交响乐还是室内乐都擅长，但他并不是一位指挥曲目广泛的指挥家，一般来说，他都以德奥作品为主。在所有这一类作曲家的作品中，他尤以指挥布鲁克纳的作品最为著名。
在指挥艺术史上，德国是一个指挥人才倍出的国家，抛开与它同风格的奥地利指挥家不谈，仅德国自己便在上个世纪末和本世纪初出现了一大批光照世界指挥史册的指挥大师，其中包括老一辈的伟大人物汉斯·冯·彪罗、理查·施特劳斯、克列姆佩勒、富尔特文格勒、克纳佩茨布什和约胡姆，在一大批中年人物中，也有着像桑德林、腾斯泰特和卡尔·里希特这样一些出色之辈。因此，德国的指挥艺术在世界上的确是值得骄傲的。然而在以上所列出的大师中间，真正具有纯正的德奥风味及特点的人却仅局限在各别人身上，因为这些指挥大师们各自的经历、性格和爱好都有着很大的差别，故此都代表着带有明显倾向的个人风格，从这方面来说，约胡姆自然也是不会例外的，但他却是一位真正具有纯正德奥风格和深邃的精神内涵的指挥大师。
约胡姆并不是一位指挥曲目广泛的指挥家，一般来说，无论是指挥歌剧、交响乐还是室内乐，他都以德奥作品为主。在所有这一类作曲家中，他尤以指挥布鲁克纳的作品最为著名，其实，从他在24岁时首次登台指挥布鲁克纳的《第七交响曲》时开始，就已经意味着他作为“国际布鲁克纳专家”而出名了，以后，他在其成绩萤然的指挥生涯当中，始终将这位作曲大师奉为自己的偶像，他曾在世界范围内广泛地宣传和介绍布鲁克纳的作品，并首次指挥乐队将布鲁克纳的全部交响曲录制成唱片，由于在这方面成绩突出的原故，他曾担任了国际布鲁克纳协会的德语区主席，成为世界上最具权威性的布鲁克纳专家。（网摘，感谢原作者）

2023.03.08
今日唱片
PHILIPS 罗西尼-塞维利亚的理发师/马里纳 3CD 西德水蓝盘无字银圈首版
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《塞维利亚的理发师》是罗西尼的代表作之一，也是他最为成功的一部歌剧作品。但就是这样一部在今天被歌剧爱好者们所津津乐道的著名喜歌剧却在首演时遭到了彻底的失败。《塞维利亚的理发师》描述的是一位多情的伯爵喜欢上了少女罗西娜，在理发师费加罗的帮助下，战胜亡图占有少女的巴尔特罗医生，抱得美人归的故事。在这部歌剧中，最受欢迎的音乐是序曲，另外还有几首脍炙的咏叹调，如费加罗出场时唱的《快给忙人让路》就十分著名。它曲调轻快风趣，十分形象地描绘了费加罗快人快语、热情豪爽的性格特征，是一首极能叫好的叹调。此外，罗西娜的咏叹调《在我心中有个声音》也是全剧中著名的咏叹调，它节奏自由舒缓、旋转动人，再加上华丽多彩的花腔，刻画了女主角的思恋之情，是女中音歌唱家必唱的曲目之一。《塞维利亚的理发师》是一部具有较高思想内涵又富有艺术情趣的歌剧，它创造出了前两个世纪所达不到的绚丽灿烂的奇迹。因此，它不仅是罗西尼的登峰造极之作，也是意大利喜歌剧的最高成就。
《罗西尼：歌剧 塞维利亚的理发师》墨西哥男高音歌唱家阿莱扎，特里玛齐，巴尔查，英国男中音歌唱家托马斯·阿伦等演唱。马里纳指挥安布罗西亚歌剧院合唱团、圣马丁室内乐团。罗西尼（G．Rossini1792—1868）意大利歌剧作曲家。一生作有大、小歌剧三十八部。其中《塞尔维亚的理发师》是十九世纪意大利喜剧的代表作。（网摘，感谢原作者）

2023.03.09
今日唱片
SONY 霍洛维茨-1962-73年索尼录音全集/ HOROWITZ 13CD 澳DADC首版
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弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz，1903年10月1日－1989年11月5日），世界最负盛名的钢琴家之一，美籍俄罗斯人。很早就显露音乐天才，先后师从俄罗斯和德国的演奏大师，集俄罗斯学派与德国学派之大成。1924年到柏林、巴黎举行旅行演出，获很大成功。1928年赴美，与托马斯·比彻姆爵士指挥的纽约爱乐合作，在布什戈尔茨钢琴上演奏出柴科夫斯基钢琴协奏曲，一举成名。之后定居美国。曾停止演奏达十二年之久，1965年，在卡内基大厅举行重返舞台的独奏音乐会，轰动世界乐坛。
弗拉基米尔·霍洛维茨的演奏技巧辉煌而潇洒，音乐更趋向深刻完美，表现手段更丰富。霍洛维茨的音乐演奏极其富有鲜明的个性，他的音乐是如此的独特，以至于只要聆听过其演奏的人，以后就可以轻易地将他的音乐与其他众多的钢琴演奏家区分开来；而从未领略他琴音魅力的人，是很难凭借经验来臆测的。我只能从一些细节来讲述我所听到了他与众不同的特性。霍洛维茨是古典浪漫派钢琴的最后一个巨人。很多人都会将“浪漫”同“柔美”等同。然而在霍洛维茨面前，他们才会发觉这个理解上的错误是多么的想当然。他的演奏会让你豁然明了：原来浪漫的本质是“激情”。霍洛维茨的激情与他的音乐浑然天成。霍洛维茨的演奏技巧辉煌洒脱，很多演奏上难度艰深的作品，在他演奏起来都是那么的潇洒自在，像《拉赫马尼洛夫第三钢琴协奏曲》这样难度很大的作品，他的演奏都有一种攀险峰如履平川的轻松自如。让听者但觉音乐之动人而不虞其他。
霍洛维茨有着令人瞠目结舌的演奏技巧，他可以说是有录音以来最具备完美技巧的钢琴大师。对他来说，钢琴演奏似乎就不存在“技术上的难度”。

霍洛维茨在SONY公司的大部分录音都集中在这套Complete Masterworks Recordings的13CD套装中。 此系列分为九辑，其计13张CD。（网摘，感谢原作者）

2023.03.10
今日唱片
珍藏发烧女声 皇声唱片 崔岩光 - 夜之女王咏叹调/夜の女王のアリア 日本本土首版
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中国著名花腔女高音歌唱家。毕业于中国音乐学院歌剧系，多次获得全国性大奖。崔岩光歌声清丽脱俗，曾经在日本演出莫札特歌剧《魔笛》，因此获得"中国的夜之后"美誉；参加北京亚运期间演出的意大利歌剧"茶花女"再被推崇为"建国以来最佳茶花女女主角"。
崔岩光有着"中国最佳女声"之誉。为什么说崔岩光是中国最佳女声，仔细听听她的歌声，会发现崔岩光有周旋般亮丽光彩的音色，有白光般宽广的音色，有白光般宽广的音域变化，还有邓丽君一样的娇媚温柔，把这几样特质结合在一起，因此，敢称之为“中国最佳女声”。
日本KING唱片公司为崔岩光唱片制作，用的是非常昂贵的telefunken麦克风，录音大师高浪初郎以真空管录制，因此造就了不凡的传是经典。唱片音质淳厚甜美，仿佛是一张黑胶唱片的靡靡之音，可说是中国女声乐家的发烧天碟。音效方面，女声与配器的音色同样靓到难以批评，空气感与层次亦属顶级水准，大概已没有什么音响体系可以把它播得差。完全值得大力推荐的好唱片。（网摘，感谢原作者）

2023.03.11
今日唱片
七海唱片 罗德里戈-阿兰胡埃斯协奏曲/叶佩斯 皇声录音 三洋3000元87首版
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《阿兰胡埃斯协奏曲》（Concierto de Aranjuez），亦称《阿兰胡埃斯之恋》，是西班牙盲人作曲家华金·罗德里戈（Joaquin Rodrigo）饮誉世界的吉他名曲。此曲自1940年首演之后，整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，优美难以言喻的旋律，以及随处所散发的浪漫色彩与奔放活力，旋即风靡了整个世界。
那西索·叶佩斯是西班牙著名吉他演奏家、音乐家。有"吉他旗手"的美称。耶佩斯是当今最受欢迎的演奏家之一，他擅长演奏近现代的西班牙作品，其乐曲处理造型性强，演奏技巧高超而洗练。耶佩斯也是优秀的教育家，许多青年的吉他演奏家得到过他的指导，另外，他还改编整理了许多古代乐谱，丰富了吉他演奏曲目。（网摘，感谢原作者）

2023.03.12
今日唱片
DG 柴可夫斯基-罗密欧与朱丽叶&胡桃夹子组曲/卡拉扬 西德无字银圈03首版
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《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》是俄罗斯作曲家彼得·伊里奇·柴科夫斯基早期的代表作品，作于1869年（当时作者仅29岁），并于1879年和1880年两次修改定稿。该曲结构宏大，旋律优美，是音乐会上经常演奏的曲目。
《胡桃夹子》是两幕三场梦幻芭蕾舞剧，由俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基作于1892年。剧本是彼季帕根据恩斯特·霍夫曼的童话《胡桃夹子和鼠王》及大仲马的改编本写成的。作者从舞剧中选了六首曲子作为《胡桃夹子组曲》。作者从舞剧中选了六首曲子作为《胡桃夹子组曲》，同年3月7日在一次交响乐演奏会上首演，获得了巨大的成功。同年12月6日舞剧在彼得堡首演。 这部作品是柴科夫斯基三部芭蕾舞剧代表作品之一，也是世界舞蹈舞台上久演不衰的舞剧精品之一。共选用八首乐曲，分成以下三个乐章：
第一乐章：小序曲
第二乐章：有特色的舞曲（包括进行曲、糖果仙子舞曲、特列帕克、阿拉伯舞曲、中国舞曲、芦笛舞曲）
第三乐章：花之圆舞曲

赫伯特·冯·卡拉扬（Herbert von Karajan，1908年4月5日－1989年7月16日），出生于萨尔斯堡，奥地利指挥家、键盘乐器演奏家、导演。
卡拉扬在指挥舞台上活跃60多年。他曾和柏林爱乐乐团有过长达34年的合作关系。他热衷于录音和导演，为后人留下了大量的音像资料，包括众多的管弦乐，歌剧录音和歌剧电影，涵括从巴洛克到后浪漫主义欧洲作曲家的作品。其中一些作品，如贝多芬的交响曲还被多次录制。卡拉扬在音乐界享有盛誉，甚至在中文领域被人称为“指挥帝王”。（网摘，感谢原作者）

2023.03.13
今日唱片
旋律 海顿，莫扎特&肖邦-钢琴奏鸣曲/布宁 Bunin JVC长城标首版
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斯坦尼斯拉夫·布宁（俄文全名：Станислав Станиславович Бунин，英文全名：Stanislav Stanislavovich Bunin，1966年9月25日—），俄罗斯钢琴家，出生于莫斯科的音乐世家，早年就读于莫斯科音乐学院，1983年，年仅17岁的布宁在“玛格丽特·隆-蒂博钢琴比赛”上夺得最高奖；1985年，布宁在波兰华沙第十一届国际肖邦国际钢琴比赛上独占鳖头；1988年，布宁成为华沙国际肖邦音乐协会成员。 他以完美的技巧、率直流畅的演奏风格跻身于当今国际乐坛最杰出的钢琴演奏家之列；布宁对肖邦的音乐作品理解新颖独到，充分挖掘了其中的音乐表现力；与世界多个知名乐团及指挥家有过合作，在DG、EMI等唱片公司留有精彩录音，在日本居住。
斯坦尼斯拉夫·布宁出身钢琴“贵族”，他的祖父海因里希·涅高兹是钢琴界的一位“教父级”人物，里赫特、吉列尔斯等前苏联大师级钢琴家都得益于他的真传。
布宁是一位深具想象力和诗意的钢琴家，他富有表情的音色表达了他对作品内容的深刻理解和热爱；其音乐感最早来自莫扎特作品对他的启迪；他说：“我初次听到的音乐就是莫扎特的A大调钢琴协奏曲，并被深深地打动了，那种体验没有任何东西可与之比拟。所以莫扎特是我第一和永远的爱。”然而作为涅高兹的后人，人们对布宁的了解几乎都来自于他数量有限的唱片。
（网摘，感谢原作者）

2023.03.14
今日唱片
Nonesuch 霍尔绍夫斯基演奏莫扎特肖邦德彪西贝多芬/Horszowski 美首版
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米奇斯瓦夫·霍尔绍夫斯基（Mieczyslaw Horszowski,1892 - 1993)，俄罗斯钢琴家，如果有人可称作天生奇迹，霍尔绍夫斯基当之无愧。他的演奏生涯是表演艺术界最长寿的。1993年5月22日（一百零一岁）去世时，他的老师，著名教师莱谢蒂兹基的最后一个传人走了。莱谢帝兹基是贝多芬的高徒车尔尼的学生，活到八十五岁，在1915年去世。老师死后，学生又活了将近80年。在霍尔绍夫斯基生命的最后十年中，依然活动频繁，对如此高龄的人来说难以想象。他名副其实地一直演奏，教学到死。听众对他的音乐修养和诗情画意敬仰备至，他们多么希望抓住这个小个子，不让他走。永远令人难忘的是他那美丽纯净的歌唱音色，那是莱谢蒂兹基的教学标记。要领略霍尔绍夫斯基的纯净音色，请听他演奏的肖邦『降D大调夜曲』，录于他的晚年，是录成唱片的肖邦夜曲的最佳演奏。或者请听他在赫尔辛基弹的莫扎特奏鸣曲的现场录音，那些奏鸣曲到他手上都变成了小型歌剧。霍尔绍夫斯基是得天独厚的艺术家，几乎从孩提时期起，这个“当代的莫扎特”（人们常这样称他）便一直以其独奏曲目的演绎和室内乐演奏之默契颠倒众生。
（网摘，感谢原作者）

2023.03.16
今日唱片
CBS 莫扎特-6首海顿弦乐四重奏/茱莉亚弦乐四重奏团 3CD 日7800元凸字CSR首版
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茱莉亚弦乐四重奏是一只1946年在纽约茱莉亚学院创建的古典音乐弦乐四重奏乐队。当时乐队的成员由小提琴手罗伯特·曼恩和罗伯特·考夫、中提琴手拉斐尔·希耶尔和大提琴手阿瑟·温诺格拉德组成。现在的成员是林以信和罗纳德·科珀斯担当小提琴手，罗杰·塔平担当中提琴手，乔约尔·克罗斯尼克担当大提琴手。
自从1946年茱莉亚弦乐四重奏乐队的创始，就在设在茱莉亚学院的四重奏音乐村。茱莉亚弦乐四重奏荣获多项奖项，包括4项格莱美奖和加入了美国录音艺术与科学学会的名人馆。
茱莉亚弦乐四重奏乐队于1949年开始和索尼古典唱片公司（原哥伦比亚唱片公司和哥伦比亚广播公司）共同录制知名的和鲜为人知的曲目，至今超过100多张唱片。
（网摘，感谢原作者）

2023.03.17
今日唱片
世界首批CD CBS 斯特拉文斯基- 彼得鲁什卡/梅塔 日3800元凸字内圈对角钢字首版
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《彼得鲁什卡》（英语：Petrouchka,俄语：Петрушка）是俄罗斯近代著名作曲家斯特拉文斯基所写的一部芭蕾舞剧。在斯特拉文斯基创作出成名作《火鸟》以后，他的委约者贾吉列夫非常兴奋，决定再与斯特拉文斯基合作一部芭蕾舞剧供他的芭蕾舞团上演。该剧创作于1910年，由亚历山大·贝努瓦创作剧本，米哈伊尔·福金编舞，尼金斯基主演，1911年6月3日首演于巴黎。1947年，作曲家又对原谱进行过修订，现行的的演出版本一般使用修订版。后来作曲家还将该剧音乐的三个片段改编成了钢琴曲。
从音乐角度来说，《彼得鲁什卡》是《火鸟》和《春之祭》之间的桥梁，是斯特拉文斯基的个人风格逐渐成型，创作逐渐走向成熟的关键一环。该剧的音乐富于动力，配器尖锐粗粝，旋律充满俄罗斯民族风情，对打击乐器和铜管乐器的使用方面有很多开创性的贡献，是斯特拉文斯基最为人喜爱的作品之一。

本唱片是索尼CBS在1982年10月1日世界首批发行的50张CD之3800元系列38DC-11 ，珍藏极品。
（网摘，感谢原作者）