哈恩的门德尔松小提琴协奏曲真不错！ [复制链接]

哈恩的路数，和穆特正好是反着的。前者适合清淡曲目，后者适合浓重曲目。

DVD看过哈恩的肖斯塔科维奇小协，这是我见过的，最差的小提琴演绎之一。看了这个，才真正体会了什么叫不知所云，每一个音符都在，然而毫无方向，毫无重点，完全不表达任何意义。然而，在莫扎特、门德尔松、甚至巴赫这些曲目上面，哈恩马上如鱼得水，一派大师风范。

把上面说的这些，反过来，基本上就是穆特了。

看过一个她现场的莫扎特第三小协的视频，好听的不得了，希望她有天会录全集。

原帖由 bbc4 于 2014-2-21 17:49:00 发表 哈恩的路数，和穆特正好是反着的。前者适合清淡曲目，后者适合浓重曲目。 DVD看过哈恩的肖斯塔科维奇小协，这是我见过的，最差的小提琴演绎之一。看了这个，才真正体会了什么叫不知所云，每一个音符都在，然而毫无方向，毫无重点，完全不表达任何意义。然而，在莫扎特、门德尔松、甚至巴赫这些曲目上面，哈恩马上如鱼得水，一派大师风范。 把上面说的这些，反过来，基本上就是穆特了。

不能苟同。哈恩和穆特风格不尽相同，但不算完全相反。哈恩和穆特的一个共同点是同样带有强烈的个人风格。哈恩的运弓和揉弦都有一种让人眩晕的密不透风的感觉，但在音符的强弱变化上，哈恩很少追求极为夸张的对比，而更常用非常微妙的强音头。这种手法是现在的小提琴家中十分罕见的。虽然未必适合所有的曲目，却常常在冷静中营造出特殊的音乐张力和火花。她的肖1协，我个人是很喜欢的，如果有人觉得她的第一乐章不知所云，那恐怕是对于老肖这个晦涩的夜曲本身就把握不透，哈恩完全舍弃了花哨的处理更加忠于旋律和结构本身。

哈恩早年的几张专辑中，对速度的把握也往往有惊人的表现，比如她的门德尔松、斯特拉文斯基和巴赫的协奏曲都快得惊人。她对高难度的技巧从不畏惧，而且也不以炫耀为荣，她演奏的帕格尼尼让人感觉平易近人，其异常稳定的技巧表现让人产生一种该曲目毫无难度的错觉，而更加沉浸于乐曲本身的艺术性中。

看视频和听碟，有时候感觉会完全不一样的

楼主！！你好！！Hahn个人认为最好嘅协奏曲是布拉姆斯的！！门德尔松俺还是认为文格洛夫和米尔斯坦的最好！！Hahn一直是俺追的演奏家，她的碟俺全有！！她的造句是俺听过最优美的，流畅性相当相当好

大家对当代的小提琴家都比较了解，也比较推崇。
这涉及到一个问题，就是艺术的发展问题。因为历来听古典音乐的朋友大致分为两大派，一派喜欢老艺术家，喜欢历史录音，而另一派喜欢新录音和新人，哈恩属于当代的中坚力量吧。
谈到艺术的发展问题，好象是罗曼罗兰说过，艺术中是不存在“进步”这个概念的，艺术在很多时期都有高峰的。艺术和科学是不同的，科学就是不断进步和发展的，艺术不是。艺术在很多时期都有完美的形式和内涵的。举个例子，象文艺复兴时期的绘画已经达到高峰，后来一直很难超越的。到了梵高，就是现代艺术了，艺术又走向了另一个高峰。艺术并不是不断进步的，艺术中没有“进步”这个概念的。
这就很好解释，为什么今天仍然有那么多人喜欢海菲兹，喜欢大卫奥伊斯特拉赫。因为他们在那个时期就达到了很完美的境界了。

俺听了这么多年的古典，第一次听人家提出“因为历来听古典音乐的朋友大致分为两大派，一派喜欢老艺术家，喜欢历史录音，而另一派喜欢新录音和新人”。真的佩服兄长，俺自己是属于后者，历史录音俺真没心情去听，尤其是meno的。俺比较喜欢现代的东西。文格洛夫，Hahn，波里尼，皮尔斯，王羽佳等！

权少不用客气。
对艺术的爱好甚至偏爱，和一个人的情感经历，情感共鸣有关的。
艺术虽然分为自律论和他律论两大派，但我更倾向于他律论，也就是艺术说到其本质其实就是人的情感。当我们接触艺术，如果艺术（象音乐）和我们内心的情感一致时就会引起共鸣，也就是我们自身的思想情感和艺术作品里的情感相一致时，就会产生触动和共鸣。
因为每个人的生活阅历不同，这就造成情感的多样性，因此我们的爱好就不太一致。艺术世界是很广博和浩瀚的，我们在这个世界里各取所需。
我们喜欢某些音乐家和艺术家，其本质都是我们的情感与这些艺术家的艺术产生了共鸣。也就是触动了内心那根弦。这是我们喜欢某种艺术的根源。

shinelb兄，今天真是学习了，其实无论喜欢哪个人都好，音乐本来就是私人的事，你喜欢Hahn，我喜欢文格洛夫，相互不影响的，合得来可以一起探讨，多些交流，大家都会进步！！！我虽然很喜欢阿巴多+BPO+波里尼的“皇帝”，但，第二乐章也引起不了我的共鸣；反而伯恩斯坦+VPO+齐默尔曼的那个版，听了就会泪流满面。大概这就是兄长说的“共鸣”了！！