原帖由 强悍制箱 于 2013-9-14 7:45:00 发表
1.广东话在内地大多数人听不懂,就象少见有人唱外文歌曲一样
2.广东话的歌曲艺术水准不高 |
我虽然不是广东人，但是你要是说“广东话的歌曲艺术水准不高”我都不能答应，什么叫艺术水准高呢？非得主旋律红歌？说这个话，只能说明你在艺术方面的美商是极低极低的。
另外从专业角度来说，其实普通话，或者北方的一些发言是不适合演唱表达细腻、悠长的歌曲的，当然类似于“蒙古长调”一类的少数民族的歌曲不在其中，这个其实要从语言的发音来分析，普通话的平仄四声抑扬顿挫，读起来很好听，但是在用于诗歌上面就牵涉到一个韵律的问题，如果每一个句子的平仄、韵律不合，就会比较别扭，很难读通畅，特别是对于谱曲来说，增加了很大的难度，这样的问题确实早在1000年前的中国就出现过类似的情况，苏东坡的词大气磅礴，艺术水准极高，但是在北宋年间，传唱度远远不如像柳永、二晏的词，其中虽然有东坡的词意境比较高远，市井百姓难以理解的原因，但是其实一个最大的原因是东坡填词恣意挥洒，不太去迁就词牌韵律，从而造成有些拗口，坊间传唱困难，而在这些词牌的曲谱失传的后世，我们只能比较的是这些词的文学水准的高低，其实这个是有一些片面的，就比如像古代的雕塑（兵马俑），现在只能看到泥胎，而那些精彩辉煌的彩绘却只能靠想象了。
又扯远了，言归正传，普通话（包括一些北方语系）的发言，好多都有喷口音、破口音，讲话那叫一个嘎嘣脆，说相声里面的大段“贯口”听起来就十分过瘾，但是对歌曲的旋律却有很大的破坏性和杀伤力，会让整个歌曲失去连贯性和流程感。其实在流行歌曲出现之前，戏曲占据文化娱乐的主阵地的时候，人们就已经意识到这一点了，唐诗，宋词，元曲，明清小说戏曲，元朝太短，且不稳定，咱们就说靠的比较近也相对稳定的明清两代来说，明代主流的戏曲是昆曲，发源于今天江苏的苏州昆山地区，参与其中的创作的文人不计其数，据史料记载，写过昆曲状元就达20多位，盛况不下于现在的娱乐行业，那么为什么明朝的政治经济、文化的中心是北京，而流行的主流文化娱乐却是吴侬软语的昆曲呢，北京周围也不乏一些地方戏曲，河北的评剧，河南的豫剧，山东的吕剧，还有这个梆子、那个梆子，皮影戏，等等等等，为什么反而是朱元璋最最痛恨的“张士诚”的根据地的文化，占领了明朝的思想文化的主阵地？要知道朱元璋对张士诚的痛恨一直迁怒到苏州整个的百姓身上，有明一代，苏州的赋税是最重的，重到什么程度啊？苏州一个府要负担大明朝十分之一的钱粮！但是就是这么重的税，苏州在当时仍然是明朝最最富庶的地方，经济的繁荣带来了文化的繁荣，而之前所说的那些戏曲之所以没有取代昆曲成为主流，其实还有一个很重要的原因，“风雅颂”，而他们离这个都有不小的距离。说一句得罪人的话，都有一点“侉腔侉调”，难登大雅之堂，而昆曲集结了那么多优秀的文人参与其中，产生了“牡丹亭”“等等一大批优秀的曲目，帝王将相，才子佳人，缠绵悱恻，美轮美奂。成为百戏之母实至名归。再说明清两代的皇帝的艺术鉴赏能力都极高，绝对不是什么偶然性造成的！
上面简单的说了昆曲的发展，其实200多年前的徽班进京，只不过是又是一次历史的轮回。就不赘述了。了解历史的朋友应该会懂的。
所以综上所述，个人觉得抛开一些历史原因和经济原因，语言原因也是一个重要的因素。南方的语言（还有一些北方少数民族的语言）更适合用来演唱歌曲和其他一些戏曲，连贯性和流畅性都要高于以普通话为代表的北方语系。其实从西洋歌剧大多是意大利语演唱也能够得到一定启示。
先谈到这里吧！有空再说说当下的。
