670707的帖子 [复制链接]

先生；金玉良言！

老哥，小弟去用点晚餐后就回来，请等一会。

先生面前不敢历害！只有慢慢学。。。一）

先生我是这样理解“音乐味”滴看各人对音乐的感知、认知能力及音乐修养。如同“女人味”一样每各人的感受和认识是不同滴。。。耐人寻“味”！
我觉得先生对“音乐味”的阐述更客观、理性。

各位晚安，先生再会。。。

老哥晚安，明天见。

在现实生活中有一部分发烧友对于器材声音的HIFI性的理解将锋芒毕露、犀利爽快的声音理解为真实可靠的声音，其实把二十要的精髓理解了，我们会发现这种观点是有失偏颇的；细节的表达必须有但不能夸张，这种分寸的把握和理解是建立在音乐的理解之上，是按照演绎者客观事实的演奏而表现得；多听现场不是把音乐厅之声搬回家而是将器材之声接近于普遍意义上的现场演奏，像一个真实的乐队在表演；长笛演奏者手指能灵敏地感觉腔体的震颤但器材之声不能完成，而木塞震动发声的原理是应该知道的；请诸位在聆听现场时多关注于音乐本身的呼吸和流淌性，因为那是乐谱中演奏表情记号要求的，我们的器材之声能将其还原，那才是真功夫呢。

勃拉姆斯：海顿主题变奏曲

　　BRAHMS: Variations on a theme of Haydn

　　勃拉姆斯的这首《海顿主题变奏曲》，OP.56A，作于1873年，被认为是他创作生涯的一个转折点，因为这首作品而开始了他管弦乐创作多产阶段。这首变奏曲有双钢琴和管弦乐队用的两种形式。其主题来自海顿传记作者波尔在1870年给勃拉姆斯提供的《降B调室外管乐组曲》第二乐章的主题《圣•安东尼圣咏》。有趣的是，后来被证实这首《室外管乐组曲》其实出自海顿一个学生的手笔，属海顿伪作。勃拉姆斯的这首变奏曲包括主题、8个变奏和帕萨卡里亚终曲。其中第五变奏异常轻灵，而第七变奏运用西西里舞曲的优雅。勃拉姆斯的传记作者卡尔贝克认为，这一变奏中，勃拉姆斯描绘了对圣•安东尼的女性的诱惑。

请等一下。

http://baike.baidu.com/view/1082607.htm先生我终于找到她了。。。