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看《猫》的理由
　　　1．已经演了20多年，巡回全球30多个国家与地区的《猫》绝对属于最负盛名的音乐剧，走过路过绝不能错过！
　　2．最原汁原味的“猫”。
　　3．如果对音乐剧一窍不通，也没有关系，《猫》是了解音乐剧一个很好的开始，是最好的启蒙教材。
　　4．如果连《猫》都不能吸引门外汉的你去看，那么基本上可以断定，没有什么音乐剧可以吸引你去看了。
　　5．不看这个英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧，你打算看什么？
　　6．撇开其盛名不谈，仅仅看这出音乐剧精美的布景、化装、服装、舞蹈，还有美妙的音乐已经值得了。
　　7．就冲着那首脍炙人口的《回忆》都值得去看。

《猫》你还有一些不知道

　　不要以为你是狂热的“猫迷”就对《猫》了如指掌，下面的关于“她的花边”，你知道吗？
　　1．据说有两个人曾看《猫》六百次以上，《猫》在这两位观众身上大概是实现了她的座右铭——“现在及永远”。 有一位猫迷在21年中先后看过700场《猫》。
　　2．23年来，《猫》消耗了近23吨羊毛用来做假发，而格瑞泽蓓拉(“魅力猫”)的假发是剧组里惟一用人头发做的假发。
　　3．目前，《猫》在全世界有七个剧团：伦敦、布达佩斯、汉堡、东京、美国巡回、英国巡回和全欧巡回。这是按区域演出划分的，另外《猫》还有几个世界巡演团，这次来北京的就是世界巡演团中的一支。
　　4．韦伯对在世界其他地方上演的《猫》是否能保持原汁原味非常在意，对极微小的改变都非常不悦。
　　5．共有十一个剧团，用八种语言灌制过《猫》的音乐。而其中的《记忆》则成为现代音乐中的经典。这一首歌曾被录制过六百次之多，它的演唱者包括世界闻名的歌手芭芭拉史翠珊、莎拉布莱曼、Barry Mantilow和Judy Collins。
　　6．《猫》曾获得七项托尼奖(Tony，可以说是舞台剧界的奥斯卡)包括最佳歌剧奖。《猫》在英国和美国的百老汇街都是有史以来连续公演最久的音乐剧，至今已有23年之久。她曾在全世界二百五十多个剧院演出过。


“伤感之夜”
——告别演出
在21岁纪念日的当天，《猫》剧在当年首演的新伦敦剧院的落幕，被认为是一个无奈选择。剧院的门前拉着横幅“奇迹也终有结束的一天”，数千名买不到票的观众在柯文特花园广场，免费通过大屏幕电视与《猫》依依惜别。该剧作曲家、当代音乐剧之父安德鲁•劳埃德•韦伯称当晚的演出是“伤感之夜”。
      音乐剧《猫》是当代音乐剧大师安德鲁•劳埃德•韦伯的经典之作，自1981年５月１１日在伦敦首演至今，已经连续上演21年，观众超过800万人次，剧院赢利超过1亿美元，创下世界音乐剧史的新纪录。该剧还成功地开创了同一部音乐剧在大西洋两岸长期连续上演之先河，并从此改变了以往音乐剧一次仅能连续上演三五场的局面。近十年来，《猫》已经成为伦敦旅游业的重要收入来源之一，美国“9•11”事件之后，英国的旅游业受到重创，而伦敦《猫》因此寿终正寝。此前，曾经获得七项舞台剧奥斯卡奖的“托尼奖”的纽约百老汇版《猫》已经于2000年９月被迫停演，目前全世界还有18个剧院仍然在继续上演《猫》。
      21年来，《猫》一直深受世界各国观众的热情喜爱，堪称２０世纪音乐剧的典范，其中的一首《回忆》更是脍炙人口。在落幕演出上，韦伯同历史上曾参加过《猫》演出的部分演员登台与全场观众在绚烂的室内焰火和钟声的伴奏下共唱《回忆》，一同回忆21年来《猫》给人们带来的美好记忆。像复活节上经常出现的基督复活的仪式那样，年仅11岁的小猫杰西卡•希尔被众猫举过头顶，象征了《猫》的再生。韦伯说：“这不是《猫》的末日，因为‘猫有九条性命’。”
      第一个饰演女主角格丽扎贝拉的演员名叫佩芝，21年来，先后共有170位女演员担任过这个角色。21年来，其他一些重要的演员包括保罗•尼克拉斯、温妮•斯丽普、布里安•布雷斯德 其中布雷斯德参加了５月11日伦敦的谢幕演出。 　
     《猫》是音乐剧史上最成功的作品。1981年5月11日首演于伦敦西区新伦敦剧院，每周8场，星期一休息，连续演出至2002年5月11日在它21岁生日时，在同一个剧场落幕。据说告别演出那晚，一位在21年中先后看过700场《猫》的观众泪流满面，被剧组邀请走上舞台，与每一位“猫”热烈拥抱。全场掌声雷动，此情此景感人至深。
　　音乐剧是一门十分年轻的表演艺术，经过近百年的发展，产生了众多风格迥异的作品。《猫》属于更靠近歌舞类的音乐剧，由作曲家安德鲁•劳伊德•韦伯根据诺贝尔文学奖得主T•S•艾略特的长诗《擅长装扮的老猫精》改编谱曲。
　　《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。为了传达剧情，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。
　　和舞蹈一样，《猫》的音乐非常动人。全剧近三个小时，共由二十首乐曲组成。除了配合不同舞蹈场面的舞曲之外，前后四次出现的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲。当初，在《猫》首演前夕，导演对整部剧的音乐仍感到不甚满意，认为“还缺乏情感高潮”，“缺少一个核心唱段”。当晚，韦伯回家苦思了一夜，终于写出了这首此后成为世界上最流行的歌曲之一的《回忆》。“第二天一早”，导演回忆说，“他（指韦伯）说：‘看看这个怎么样？’当时，我们正在排演室开会，就在那儿将乐曲演奏了一遍。然后，我对大家说：‘记住这个日子，这个时刻，因为你们刚刚听到了一首绝妙非凡的歌曲。’”更与众不同的是，当时这首歌还只有旋律，没有歌词。离公演只剩最后几天了，导演来到他乡下的房子里，自己动手写出了歌词：“夜深了，街上弥漫着寂静，月儿寻找着梦境，留下孤独背影……回忆，始终伴随月光，只有，梦中昔日的美景，仍旧光彩照人。眼看东方微明，我要迎接旭日东升，开始崭新的生活，决不屈从命运。”从此《回忆》传遍了全世界，成为当代的经典歌曲，并被前后录制了600余次，多次获奖。
　　《猫》的舞台也极精彩。它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。观众可以从自己坐的座位角度看到一个垃圾场，上面堆放着1500多个牙膏皮、碎碟子、坏信用卡、可乐罐、废弃的汽车等等各式垃圾，全部都按照猫眼中的尺寸放大。台上还有一座重达5吨的“天桥”，供猫儿们上下嬉耍，演出时，桥下有三个工作人员躲在里面控制烟雾、灯光，变出“魔术猫”。《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计，共有250多套，上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹，每个演员都被画成了一个与其身份相符的猫脸，再配上30多个不同色泽和质感的假发，活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。

没有。

“回忆”歌词
〈Memory〉《回忆》    词：特雷沃尔.努恩(Trevor Nunn)
Midnight, not a sound from the pavement 午夜，路上寂静无声
Has the moon lost her memory 月儿也失去记忆
She is smiling alone 她笑得多孤寂
In the lamplight 街灯下
The withered leaves collect at my feet 枯叶在我的脚下堆积
And the wind begins to moan 风儿也开始哀鸣
Memory, all alone in the moonlight 回忆，当我独自在月光里
I can smile at the old days 我的笑只在往昔
It was beautiful then那时多么美丽
I remember the time I knew what happiness was 回忆当时才知快乐是什么含义
Let the memory live again 让回忆重新降临
Daylight, I must wait for the sunrise 日光，我等待太阳升起
I must think of a new life 我要为未来思虑
And I mustn't give in 而我不能放弃
When the dawn comes 当黎明到来
Tonight will be a memory, too今夜也将要成为回忆
And a new day will begin 新的一天就要开启
Burnt out ends of smoky days 每日都像燃烧的烟雾
The stale, cold smell of morning 霉味充满清晨空气
The street lamp dies 街灯又熄
Another night is over又是一夜过去
Another day is dawning又将是一个黎明
Touch me, it's so easy to leave me 靠近我，离开我多么容易
All alone with the memory of my days in the sun让我独自回忆，回忆昨日美丽
If you touch me 如果你靠近
You'll understand what happiness is你将明瞭快乐的意义
Look! A new day has begun看！新的一天已经来临
《猫》获得的奖项
1981 《猫》获得劳伦斯•奥利佛奖项中的年度音乐剧杰出成就奖
1981 获得标准晚会奖——最佳音乐剧奖
1982 《猫》获得托尼奖
最佳音乐剧奖
最佳剧本奖
最佳作曲奖
最佳导演奖 —— 特雷沃•努恩
最佳音乐剧女演员奖 —— 贝蒂•布克莱
最佳服装奖 —— 约翰•纳皮尔
最佳灯光奖 —— 大卫•赫西
1983 获得戏剧舞台奖
最佳音乐
最佳服装
最佳灯光
《猫》在纽约获得外界评论奖项中的最佳音乐剧奖
在法国获得莫里尔奖项中的最佳音乐剧奖
在日本获得7项大奖

我把掉的几页再发一次，很喜欢那些美女们的演唱

《猫》的那张黑胶复刻CD还有一段故事的。
说来听听。

Hayley Westenra 海莉·韦斯顿
出生于纽西兰基督城的一个歌唱世家。5岁那年，在New Zealand主修艺术，天籁般的美妙歌声，更是得到了歌剧首席女主角的赞赏和指导。天赋清亮无瑕的绝美嗓音，以及纯净无压的自然唱腔，让她小小年纪，即以奇迹般的天使之音，从南半球的冠军歌手，一跃成为国际歌坛最受瞩目的闪亮新星！
《Pure 纯净》是新西兰流行排行榜历史上连续排名首位最久的专辑！该专辑已经超过了1000万的销量，并在流行排行榜第一位停留了18周。现在 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
是迄今为止获得最多销量的艺术家。此外，Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
还是联合国儿童基金会的终身大使，也是香港救助儿童组织的大使。




在这张期待已久的新专辑《Odyssey 长途飘泊/奇幻历险/奥德赛》中，Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
的声音依然保持着透明如水晶般的纯净，但是她的演唱比以前更丰满和圆滑。相比上一张专辑，《Odyssey 长途飘泊/奇幻历险/奥德赛》的选材更丰富多变，其中有Joni Mitchell的《Both Sides Now》、Enya经典的魔戒首部曲主题曲《May It Be》，还有 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
与世界重量级古典男高音Andrea Bocelli合唱的《Dell' Amore Non Si Sa》，喜欢古典流行跨界音乐的朋友绝对不能错过。

Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
的第三张个人专辑——《Treasure 珍重》在爱尔兰都柏林录制。这张专辑很个人化，收录了一些古典金曲和爱尔兰、毛利族民歌，再现了 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
卓越的音乐之路上值得她珍重的人和地。这也是她第一次专辑里包含她自己原创的曲目。《Treasure 珍重》是对 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
家族渊源的一次礼赞，是对她的祖父母19世纪80年代随着爱尔兰第一艘驶向新西兰的船只穿越世界的旅程的一次礼赞。正是这一次旅程，把他们丰富的音乐遗产带往了那里。她的祖母是一名歌手，祖父是一名手风琴演奏家，他们都给 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
的音乐发展产生了重大影响。

　　专辑里《Let Me Lie》与《Summer Rain》是 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
自己创作的；《E Para Ra》是一首毛利族情歌；《One Fine Day》来自Puccini的歌剧蝴蝶夫人。另外还有众多爱尔兰民歌。




　2007年，Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
在日本发行了她的第一张个人精选集《The Best of Hayley Westenra 海莉·韦斯顿精选》。Hayley Westenra
海莉·韦斯顿 2003年登陆日本，同年富士电视台大片白色巨塔选用 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
第一张国际大碟《Pure 纯净》里的歌曲《Amazing Grace》，在日本和亚洲地区广为流传。这张专辑就是为了纪念 Hayley Westenra
海莉·韦斯顿
和古典款跨界音乐在亚洲地区所取得的成就，首首堪称精品，更新添曲目《Time To Say Goodbye》。

美国偶像第一季冠军国际超级巨星——凯莉·克拉克森

Kelly Clarkson，1982年4月24日出生在德克萨斯州的Burleson，在成为歌手之前，Kelly Clarkson最大的愿望是能够成为一名海洋生物学家，Kelly Clarkson唱歌的天赋在她上7年级的时候就被当时学校的合唱队领队所发现，于是Kelly就加入了学校的唱诗班，高中时Kelly把大部分的时光都用在了唱歌上，同时由于在音乐剧《Brigadoon》中的演出，而成为了德克萨斯州立唱诗班中的一员。在之后Kelly遇到了挫折，唱片公司连一张试音唱片都不愿为她出，更不要说签约了。于是Kelly决定去洛杉矶碰碰运气。
　　在那里，她参加了著名音乐创作人Gerry Goffin的录音工作，但是随后Gerry Goffin的生病，使她再次失去了机会，这还不是最遭的。不久她的房子着了火，而她的汽车也被警局拖走，Kelly的精神和经济都受到了极大的打击。终于，在好友Jessica的鼓励下，Kelly参加了American Idol大赛，2002年9月4日对于她来说是一个值得纪念的日子，Kelly获得了American Idol的冠军，随后她的事业发展顺利，2003年4月15日首张录音室专辑《Thankful》发表，首周即登顶排行榜冠军，并且创下了双白金的销量。

2005欧洲电视歌曲大赛第一名希腊美女——Elena Paparizou
Eurovision Song Contest，名称翻译过来应该是欧视歌曲大赛，从1956年在瑞士Lugano（卢加诺）举办第一届以后，每年会举行一次，由在上一届获得冠军的国家承办。比赛的结果不是评委说了算，而是由全欧洲的电视观众决定，歌曲演唱完毕，会给出十分钟时间，由电视观众打投票电话进行评选，投票范围为除自己国家外的其他所有歌手。

这个大赛还有个特色就是不规定歌手必须是这个国家的“自己人”，各个国家可以根据自己的情况请“外援”，好象足球比赛，比较出名的有Celine Dion在1988年代表瑞士参赛并拿了冠军。

Animusic是用计算机制作的概念乐器的演奏效果动画及各种高图形质量的虚拟3D音乐场景。而Animusic的制作公司Animusic Inc. 是坐落在美国纽约州伊萨卡市的一家专门研究3D场景的公司。几乎所有Animusic视频均可以从各大播客网站上找到.



我每次都会播放这段：

Pipe Dream 管道之梦

1.合成音效永远用激光表示，位置代表音调，颜色代表音色，亮度代表响度。其中锯齿波主音一定是红色可以旋转的激光，合成低音一定是蓝紫色激光，合**声的激光一定是由弱到强再到弱。原声音效则一定是用普通乐器表示（相对于激光来说，实际上Animusic的乐器根本就没有“普通”的），只有高压和声中例外，用激光表示过电吉他。

　　2.电贝司一定是蓝色的，并且从不用拨子（原声乐弧中例外）；电吉他一定是绿色的，并且总是用拨子。原声贝司通常是原木色的。

　　3.一个乐器第一次开始演奏时，摄像机一定要拍摄它至少五秒钟。

　　4.演奏着的乐器一定有灯光照着，不演奏的一定没有。但只有一个光源的场景除外。

　　5.摄像机移动得越快表示音乐节奏越快。

　　6.鼓组中一定有一个Electric Snare，包括高压和声中（是第二个六边形合成鼓）。只要有嗵鼓，其个数就不会少于四个，通常是六个，但是一般的架子鼓都只有三个嗵鼓。尤其是击鼓陀螺中，有67个嗵鼓！

　　7.每一张DVD中都会有一首无打击乐的曲目（排在第三），一首喷钢珠的曲目（排在第五）和一首纯打击乐。

　　8.整个场景的背后一面永远不被拍到，但所有乐器都集成在一体的（如水上竖琴和高压和声）例外。

　　9.场景之间永远是淡入淡出过渡，只有厚重光场例外，是推拉式过渡。

10.簧管乐器永远不会在韦恩自己写的曲子中出现（教堂画面的曲子实际上就是穆索尔斯基的图画展览会中的三节：漫步、鸡脚上的小屋、基辅的城门）。

西城男孩是在1998年成立的爱尔兰男子歌唱团体。Westlife是世界上最受欢迎的男子歌唱团体。1999年至2007年间，Westlife有14张单曲唱片在英国高据首位；其数量排名历史第三位，仅次于皮埃尔维斯•礼士利（猫王）、披头四。西城男孩也是英国流行音乐史上唯一一支头七支单曲空降榜首的乐队。他们也是唯一一个在英国拿过4次“年度最佳专辑”的组合。西城男孩在世界范围内售出超过4000万张专辑，其中包括7张超白金专辑。

现任成员
尚恩•菲南 (1998-)
Nicky Byrne (1998-)
马克•费海利(1998-)
Kian Egan (1998-)
已离开成员
Bryan McFadden (1998-2004)
WL全部专辑CD