【献给罗斯特洛波维奇】巴赫入门漫谈（116页介绍吉泽金，110页介... [复制链接]

帖子很长，大家慢慢看吧，后面还有，待续。呵呵

吉泽金绝对是超级大师~很多爱好钢琴的朋友都把他尊为前五名~爱称“鸡蛋脑袋”~把德彪西演绎得出神入化~不做二选~演绎巴赫贝多芬莫扎特也非常强~郑延益提到他时指出他可能是世界上把踏板技术运用得最好的钢琴家~说个小逸事~吉瑟金每次出国巡回演出就带简便的行李，根本不带沉重的乐谱~每次到一个新地方就带上自己的小孙女出去采集蝴蝶标本~演出时完全靠背奏~平时练习钢琴也很少~

前面提到的钢琴家的代表作都是《平均律》。谈谈如何选择历史录音：
《平均律钢琴曲集》的历史录音，大键琴演奏版可选兰多芙斯卡(Landowska)版，兰多芙斯卡对大键琴演奏的贡献，在于“复活了大键琴的演奏艺术”，当是这一曲目的演奏权威。她的这一套，第一卷：BMG/RCA公司，CD编号6217-2-RG（录于1949—1951年）；第二卷BMG/RCA公司，CD编号7825-2-RG（录于1951—1954年）。兰多芙斯卡演奏速度慢，全套演奏达5小时左右（古尔德演奏2个多小时，古尔达、里赫特演奏4个多小时）。兰多芙斯卡版，共有CD5张。用钢琴演奏可选菲舍尔(Fischer)版（录于1933年）或吉泽金(Gieseking)版（录于1950年）。菲舍尔版：EMI CD编号CHS7 63188-2（3张），吉泽金版：DG大师历史录音版,CD编号429 929-2（3张）。这两位都是老一代的权威，速度都快，菲舍尔演奏似过于匆忙，味道还不如吉泽金。这3套唱片，《企鹅》评兰多芙斯卡版为历史录音三星，菲舍尔、吉泽金版均为录音三星保留一星。

《平均律钢琴曲集》的其它版本，大键琴演奏可选：
1.库普曼(Koopman)版，Teldec公司，CD编号2292 45428-2（第一卷），2292 45429-2（第二卷）。
2.阿斯佩抡(Asperen)版，EMI公司，CD编号CDS7 49727 2（第一卷两张），CDS7 49658 2（第二卷两张）。贾勒特(Jarrett)版，ECM公司，CD编号835 246-2（第一卷两张），847 936-2（第二卷两张）。

钢琴演奏可选：
1.尼古拉耶娃(Nikolayeva)演奏版，Kni公司，418042（第一卷两张），418 043（第二卷两张）。
2.席夫(Schiff)演奏版，Decca公司，CD编号414 388-2（第一卷两张）；417 236-2（第二卷两张），《企鹅》评介三星带花。
3.肯普夫(Kempff)版，选曲两张，DG公司，LP编号253 0807，253 1299。

巴赫这套《平均律钢琴曲集》的大键琴演奏，首选：
1.吉尔伯特演奏版(Gilbert)。吉尔伯特70年代才作为独奏家而登台，后来参加加亚尔德大键琴三重奏组，l973年后参加英国古代音乐团，资历稍浅。但他演奏的这套《平均律》却后来居上，较朴实地贴近了巴赫的精神，《企鹅》评介三星。DG，Archiv公司，CD编号413 388-2（4张）。
2.莱昂哈特(Leonhardt)演奏版；BMG/RCA公司，CD编号GD770l1（第一卷），GD77012（第二卷），《企鹅》对这个版评介三星保留两星。
3.莫洛尼(Moroney)演奏版，法国HM公司，CD编号HMC 901285/8（4张），莫洛尼这个版录于1980年，《企鹅》评介三星保留一星。

用钢琴演奏的版本，首选：
1.古尔德(Gould)演奏版，古尔德版LP在哥伦比亚公司，第一卷编号为MS6408、6538、6776（3张）。第二卷编号为MS7099、7499、30537（3张），制成CD后，编号为SonyM3K 42266（3张）。古尔德演奏速度也许过快，但那种快速指法、力度变化，尤其是表现赋格曲时那种丰富的层次，无人能及。古尔德版，日本《唱片艺术》评为最佳名曲。
2.古尔达(Gulda)版，Philips公司，LP编号412 794-1（5张），制成CD后编号为412 794-2（4张）。古尔达版速度较慢，用比较朴实的手法演奏，与古尔德正好形成鲜明的对照。
3.里赫特(Richter)演奏版，里赫特在苏联OlymPia公司与BMG/RCA分别录过两个版，Olympia公司，CD编号OCD 536（第一卷两张），OCD537（第二卷两张）。BMG/RCA公司,CD编号为GD60949（4张）。两版比较，无论演奏还是录音，都以 BMG/RCA版为好，里赫特的演奏较注重于力度变化，情感投入过多，有人认为不贴近巴赫精神，但从欣赏角度，效果极好。

J.S.巴赫：平均律钢琴曲集 J.S.BACH：The Welltempered Clavier详解：

《平均律钢琴曲集》（48首前奏曲与赋格）是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的峰巅，彪罗（Hans Guido Von Büllow)把它比喻为音乐上的《旧约圣经》。平均律的标题乃巴赫所起。平均律是一种律制，它对自然律进行修正，将八度音程分为十二半音的调律法，以便于转调。这种调律法虽在18世纪已被提倡，但一直未予以重视、首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家，就是巴赫。在巴赫之前，菲舍尔（Johaun Kaspar Fisher，1665—1746）曾作过二十调的《前奏曲与赋格》（作于1702年）。

《平均律钢琴曲集》一共两卷，各24首。第一卷BWV846—869；第二卷BWV870—893。在第一卷的扉页，巴赫作有这样的说明：“《平均律钢琴曲集》（48首前奏曲与赋格）使用一切全音和半音的调，和有关的三大度do、re、mi，小三度re、mi、fa作成的前奏曲和赋格曲集。这不仅能给热心学习音乐的年轻人提供一个机会，也能使熟悉此类技巧的人从中获得乐趣。”前奏曲与赋格或幻想曲与赋格，井不是古老的曲种。这种曲体起源，可能是自由的即兴部分与赋格曲部分所交替的多段体的托卡它。托卡它的创世者可能是梅鲁洛(Claudio Merulo，1533－1604)，梅鲁洛的托卡它是把对位方式部分放在中间的三段体。

后来，弗洛贝尔格(Johann Jakbb Froberger，1616—1667)等，把即兴性的第三部极端缩小，把第二部赋格曲扩大，最后把第三部删去。把第一、第二部分开，就产生了前奏曲与赋格。前奏曲原来是乐曲的即兴部分，并无确定形式，所以巴赫在这部作品中，赋予各种形态，大约可分为3类：1.音形装饰化；2.旋律型，在和弦伴奏之上，流动着美妙的旋律；3.创意曲型，主题以对位方式运作。赋格曲形态也是千变万化，大致也可分为两类：1.浓缩型，有较多次的主题导入，主题的反行或紧密发展等使用较多的对位技法。2.弛缓型，与浓缩型相反，除呈示部，全部声部的发展都是绝无仅有。