发烧论坛
聆听之乐 - 2011/4/2 9:20:00
参加音乐会，现场聆听，音乐氛围浓郁，即能听纯粹的音乐，又能看见演奏家陶醉的神情。观众更能获得快乐。回家听音乐又是另一番情趣。
正天飞云 - 2011/4/2 10:37:00
一、 每个音响空间都有其不同的声音特性
每一个音响空间就好像每一个人，都会有其不同的声音特性。人会因为声带的结构，胸腔腹腔的不同共鸣而产生不同的声音。同样的，每一个音响空间也会因为不同的空间大小、比例、室内装潢而拥有自己独特的声音特性。换句话说，很少有二个人的声音听起来是一样的：同样的，也很少会有二个音响空间的声音听起来一样。
基于以上的认知，音响迷可以清楚的知道，即使使用完全相同的音响器材，只要是音响空间不同，就会产生不同的声音特性。这些不同的声音特性就好像不同的音乐厅，只要是成功的音乐厅，就会拥有它们各自迷人的声音魅力。相同的，只要是成功的音响空间，也都会拥有自身迷人的声音魅力。通常，成功的音响空间就好像成功的音乐厅，是可遇而不可求的。您必须经过周详的计划去建构一个音乐厅或音响空间，但是这并不保证您一定可以获得迷人的声音特性。
二、 理性的音响迷应将自身的排他性降到最低
每一个音响迷，难免会因为长期处于自己的音响空间中，而产生适应自身音响空间的聆乐习惯与偏好。同时，也很自然的会以自身的聆乐习惯与偏好为基准，去评断别人的音响空间与别人的聆乐习惯、偏好。当您以自身的「音响空间声音特性」、「聆乐习惯」以及「偏好」为标准，去对别人做负面评断时，不要忘了，别人也同样可以利用这样的立足点对你做负面评断。因此，当您听到不同于自身的声音表现时，首先要做的并不是油然而生的排他论断，而是反思。藉由反思，尝试的去发现别人音响效果的美处。
三、 音响空间的音响效果应以现场音乐为标准，而此标准并非唯一
到底音响空间中音响效果的好坏有没有一个认定标准？如果没有，岂不是众说纷纭，莫衷一是？音响效果当然有一个好坏的标准，但是请注意，这个好坏的标准并不是唯一的，而是多重的。音响效果好坏的标准在那里？在于现场音乐的演奏效果。任何罐头果汁喝起来像不像原来的水果，都必须以新鲜的水果风味为标准去评断。同样的，任何的音乐软件回放的音响效果好不好，也必须以现场音乐的表现为标准去评断。
然而，现场音乐的音响效果之美并不是唯一的，而是多重的。就古典音乐而言，世界上有许多公认音响效果杰出的音乐厅，它们各有不同的声音特性。有的温暖，有的饱满，有的澄澈透明，有的低频丰富，有的声音亲密性高（听起来包围感很好，乐器好像离您很近）。无论如何，这些音乐厅的声音特性各有所美。
而在音响迷的家中，由于经过「不可知的录音场地声音特性」，「录音器材声音特性」、「回放音响器材声音特性」、以及「自身音响空间的声音特性」等四重影响，使得音响迷根本没有资格去讨论谁家的音响效果为「真」。音响迷所能够着力的，就是讨论谁家的音响效果为「美」。而这个「美」的标准就是以现场音乐的表现为准，而且是多重的美、多重的标准。
xin889 - 2011/4/2 10:58:00
好声的标准是啥?有标准吗?我也常常问自己,也尝试过非常认真的按许多知名音评家提出的音响多少要,好声几要则去听去检验自己的器材.却又发现这些所谓的标准又是那么的难以用数字去度量,比如几斤几两叫"厚",几斤几两称"薄".我听感觉"厚"了,而太太听又说还不够"厚".你要说没标准,那为什么每一个发烧友都那么会听那么会说呢?"好声"就象"好人"一样太难定论了!不过我想但凡世间一切美好的东西你都需要用心去体会,你体会到了,或者说你的心灵被感动了,那她的好她的美就无处不在.反之你不去体会或者你根本没有一点感动,那她的好她的美又于你何干?所以我们是不是可以说"好声"就在你我自己的心里,"好声"的标准就是能否让你我感动.
聆听之乐 - 2011/4/2 16:54:00
同一张CD经过不同的器材系统播放声音各有特色。最接近CD原声的应当是好声。我们搭配，升级，调校系统也应当朝这个方向目标而努力。聆听者对音乐的理解，对好声的辨识也应有很深的功力的。
xin889 - 2011/4/2 18:16:00
有意思!请继续!!
聆听之乐 - 2011/4/2 20:53:00
试着写点烧路体会感想，如有不妥之处，还望海涵。
聆听之乐 - 2011/4/2 21:20:00
一，选择音乐体裁，形式，内容……是聆听首先要选择。不同类型的音乐表现不同。曲词作家谱曲作词完成音乐作品，这是第一次创作。二，音乐作品交给演奏家，歌唱家演绎。他会通过个人理解，认知，感悟来进行第二次创作。三，录音师录制音乐作品。会选择现场，录音棚，录音室，音乐厅录制……单点，双点，多点录制，……（这里提一点，聆听者在录音现场听到和录制完成的录音应该不同。）这是第三次创作。四，录音作品的载体不同，信息容量也不同，这也制约播放的内容略有差异。这样保存高品质的录音作品完成，这也是好声（音乐性，音响性）的前提保证。
聆听之乐 - 2011/4/2 21:40:00
如何重放出完美的音乐。选择器材需要了解器材品牌的设计师对音乐认知功力制造产品能力。器材是音乐信息传递者。传递过程，有不能无，无不能生有，多不能少，少不能多，长不短，短不能长。如实传递载体中的音乐信息。这也需要聆听者对音乐认知的能力，通过搭配，调校组织器材系统，这也是最重要的创作了。同一录音作品，各家各味。好声客观存在，器材系统重播应最近录音原貌。事实上，这也是最需要我们努力目标方向。一句话，器材不画蛇添足，不贪污偷懒，原汁原味，重播载体中的录音作品。这也是得到好声的硬件保证。
xin889 - 2011/4/3 2:00:00
加油啊!
聆听之乐 - 2011/4/3 8:14:00
谢谢鼓励。有时间会再写点东西。
xin889 - 2011/4/3 10:29:00
清明时节雨纷纷,
路上行人欲断魂.
借问酒家何处有,
牧童遥指杏花村.
670707 - 2011/4/3 15:10:00
工作外出至今回沪，翻阅论坛得“聆听之乐”338#贴，深受启发，感想之语难于言表，本试着莫扎特音乐与音响器材之关系，观点如下，以求同好指正：
莫扎特的诸多协奏曲能考察我们音响器材的平衡性、透明感（性）、解析力、音乐感。还是举例为证：让我们聆听其C大调长笛与竖琴协奏曲K299（时年22岁）。
1.平衡性：该乐曲从频宽的量化指标讲已达到20Hz-20kHz，我们在播放三个乐章中无论是快板还是小行板以及回旋曲时，都会感到高、中、低频段的量感分布是极其平衡的，优美的旋律甚至使听者忘却平衡性问题。
2.透明感（性）：我认为莫扎特音乐语汇的透明性是他的主要招牌之一，它来至于乐曲的歌唱性与乐队编制，我们发现他早期的音乐作品为了突出旋律的歌唱性及声音的平衡，在配器方面不墨守成规按固有（或尚未固定）的乐队编制，试想他的C大调长笛与竖琴协奏曲如果采用双管编制，即长笛、双簧管、单簧管、大管、法国号和小号各两只再加上弦乐组来演奏这部作品，不用说听唱片，即使听现场演奏也没有莫扎特的味道了——精致、凝练。透明性还表现在，该乐曲让我们佩服青年时期的莫扎特对于乐器的精确把握，请注意以下乐器的音响表现与技巧发挥：
2.1长笛在三个乐章的情感表达：
第Ⅰ乐章是欢快愉悦、清醇甜美，旋律线是舒展缠绵；
第Ⅱ乐章是温柔宁静，木管性的奏出悠扬舒缓的旋律，平滑宁静、连绵悠长；
第Ⅲ乐章虽是回旋曲实质是加沃特舞曲改编，长笛奏出清澈明亮、无忧无虑的欢快旋律，体现出年轻人的生机盎然。
2.2竖琴在三个乐章的情感表达：
第Ⅰ乐章竖琴以琶音形式附和者长笛奏出律动性节奏，如潺潺溪水叮咚流淌；
第Ⅱ乐章竖琴随着长笛旋律如少女心悸般轻巧地跳动着，如同躺在情人怀中优美恬静；
第Ⅲ乐章竖琴伴随长笛辅之以晶莹剔透的演奏使其融为一体；
3.解析力：莫扎特的魔力就在于一切信手拈来，无雕凿之感，该曲同然；长笛与竖琴虽为两件主奏乐器，但是在演奏上不需长笛分别站在主奏位置上，长笛代表男性位置靠前点，竖琴则与乐队共同组成，所以我们的听感上是：
3.1长笛离麦克风距离稍近，竖琴发声位置则在乐队之中；
3.2长笛属于吹奏的木管乐器（现代为银合金材料），应体现吹奏乐器的空气感与木管乐的幽雅感。
3.4竖琴属于弹拨乐器，应体现演奏者手指拨弦时清纯如珠玉般晶莹剔透的颗粒感与硕大琴身发出的共鸣声。
4.音乐感：一言以蔽之：聆听时能和之以唱，成矣！
670707 - 2011/4/3 15:24:00
楼主，你好！数日未登贴拭目，竭虑于本帖下浮或被删，今看状况已知多虑，故兴一帖以图旺然。
聆听之乐 - 2011/4/3 15:58:00
谢谢您和另一位烧友。您的行文如水，言简意赅，音乐造诣深厚。昨晚二贴还是另一位烧友鼓励下试着写点文字。表述还有欠缺之处，请你润一润色，校一校字。
670707 - 2011/4/3 16:00:00
清明祭奠后，试着写音响器材如何还原莫扎特第27钢琴协奏曲（降B大调，K595）中钢琴发声技法问题。
670707 - 2011/4/3 16:18:00
楼主幸爱，不胜荣幸，清齿谬奖，百尺竿头；吾等同道，只言片语，共求情趣，涂鸦之文，求诸斧正。
670707 - 2011/4/3 16:47:00
楼主，我曾试着多次发你信息，不知为何屡被拒绝，请方便期间开通一下，便于探讨我往后帖子的改进与表达方式问题，这样做可能会吸引更多音乐爱好者加入，因为有这种雅趣朋友的血总是热的！
xin889 - 2011/4/3 17:49:00
好!!!有音乐教授的水准!太有才了!敬礼!!!!
670707 - 2011/4/3 20:08:00
先生言重了，我仅听了几年古典音乐唱片而已，只是想借楼主帖子在我现有音响器材条件下谈一些聆听唱片的感受与体会，请先生多指教才是，谢谢！
670707 - 2011/4/3 21:20:00
翻开浩瀚的钢琴艺术史，我们不难发现经典的钢琴音乐作品的作曲家同时是技巧精湛的演奏家，其中有一颗璀璨流星划过天际——沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791）。
如果说莫扎特的钢琴奏鸣曲为家庭或个人演奏，那么其钢琴协奏曲大部分则为音乐会所作或即兴演奏。他的降B大调第27钢琴协奏曲K595，可谓其钢琴曲的“天鹅”之作，我在聆读这部作品时，上世纪键盘大师们的风格迥异，听来使人耳不暇接，往下就“大开大合”的吉利尔斯、“钨钢般音色”的赛金、“天鹅绒般音色”的布伦德尔、“晶莹剔透”的哈斯基尔、“水晶般层次分明”的海布勒等大师演奏风格与独特音色进行阐述。
（未完待续）
聆听之乐 - 2011/4/4 0:50:00
玩HIFI是追求声音的极致还是追求音乐的完美？关机后脑海是留下余音回味，还是思索器材不足之处？……
牛精凡222 - 2011/4/4 2:03:00
顶楼主和670707，你们对发烧的执着和海一样的胸怀，我深受感动，只有真诚才会另人感动！发烧是为了听到动人的音乐，感情是不分贫富贵贱，你对器材没有感情它无法给另你感动的音乐。
聆听之乐 - 2011/4/4 12:32:00
谢谢顶贴。追求音乐的完美才是让我们坚持发烧的动力和源泉。
聆听之乐 - 2011/4/4 13:34:00
丰富而清晰的细节表现，细节不是分析力，细节是客观存在，存在于录音载体当中，而分析力只是发现和重播这些细节的能力。这些细节是微弱的声音信息，它们对声音的还原，质感及临场感等都起着非常重要的作用。微动态的表现力，所谓动态，我们直接感受到的是声音大小的对比，排山倒海，摧山裂石般的爆棚是大动态的表现，而微动态是石击水面后泛起层层涟漪，这实际是音响系统对弱信号的响应和控制能力。微动态使得重放的音乐生动委婉，富有表情，反之，则是平淡无味。上面二点是音乐味重要客观表现。也是考验功放驱动力，能使细节展现。控制力，能使微动态表达的更全面。
xin889 - 2011/4/4 14:13:00
两年多来，颇感发烧界的乱听，乱烧的锋芒所向，从理念到行动都起到了极大的影响。其声势之浩大，威力之猛烈，简直是所向无敌，其动员之广大，超过了发烧界任何时候，而X君，就是这个乱听，乱烧新军的最伟大和最英勇的旗手，X君，是今日乱听，乱烧新军的主将。他不但是伟大的乱拆机家，而且是伟大的乱听家和伟大的乱烧家，他无愧于乱烧协会的会长（副的）。X君的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是乱拆机界，乱听，乱发烧界兄弟最可宝贵的性格，X君是在乱烧界内，代表乱烧友们的大多数，向着敌人（反对者）冲锋陷阵的最反动，最固执，最傲慢，最彻底，最热诚的空前的乱烧英雄。X君的方向，就是今日发烧乱象的方向。X君无论在乱烧成就上还是声名影响上，都是名副其实的乱烧领袖。他在乱烧乱听界内特别是初烧界的影响是无比巨大的。他带有音响要能忠实还原现场倾向的思想对初烧友有巨大的启蒙作用，他的精神是伟大的，它不仅在孤寂中坚忍苦听怪音，还能再乱燥之声中听出“现场”，真的让我特别感慨：万家墨面没蒿莱，敢有歌吟动地哀。心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。
xin889 - 2011/4/4 14:25:00
先生所言甚好！我在前日英国24合唱团的演出现场就听到了您所说的：“微动态的表现力”，那种人声的感染力让人无比陶醉！
johnleeh - 2011/4/4 23:54:00
音乐听舒服了，人感觉气也就很顺。确实是享受啊。 DG 111周年55CD，伯恩斯坦在SONY的交响乐全集60CD，CHANDOS30周年30CD，这几天听了好些张，过瘾啊！
最近读文史书比较多，还是听古典音乐唱片比较对味。
特别是晚上，夜阑静，聆乐读书，神游古今，来去千里，真是不知今夕何夕也。
休息在家，基本上每天花7-8个小时听音乐，一天读两三本书，舒坦啊！ 连上网聊天的兴趣都淡了很多。
有一阵没见到聆听兄和胡敏强兄了，有空一起来欣赏和享受音乐吧！
聆听之乐 - 2011/4/5 0:06:00
谢谢邀请，有空赴约。与你一样，天天听乐，有感而发，写点文字，体会感触，与友交流，不亦乐乎。
bcline - 2011/4/5 3:43:00
线材性价比最差
聆听之乐 - 2011/4/5 7:49:00
线材的作用是显而易听的。HIFI玩的是性价比吗？！