温故知新-几张里赫特的贝多芬听感 [复制链接]

ttsoo兄好久不见发帖，最近都去哪潇洒了？

我觉得ttsoo兄非常善于用文字细微地表达出演奏家的演奏效果，所以看ttsoo兄的文字是一种享受，值得反复细读。

具体到里赫特的贝多芬，我个人认为，里赫特内省的性格，博大的胸怀，以及广泛的艺术爱好，这些性格特点与贝多芬很像，所以他特别善于表现贝多芬作品的深刻性与宽宏性。他弹的贝多芬很有艺术感染力

里赫特的贝多芬奏鸣曲版本非常非常多，就现出版的录音而言，我都听过，就我而言，除了上面ttsoo兄推荐的EMI与Olympia外，以下录音也是极品中的极品，ttsoo兄和广大朋友千万不要错过：

第11奏鸣曲（建议Philips版本63年录音，或退而求其次BBC Legend版本68年录音）

第12奏鸣曲（建议Praga版本）

第28奏鸣曲（建议Intaglio版本65年卡耐基现场录音）

第29奏鸣曲（建议Stradivarius版本75年伦敦现场录音，或退而求其次Praga版本75年布拉格录音）

最后三首（建议Music & Arts版本63年莱比锡录音，或退而求其次Revelation版本60~70年代录音）

外加ttsoo兄推荐的EMI第1，7，17以及Olympia的3，4，27

我基本都是一边听音乐一边干其他事，这样的听音效果其实是很差的，所以里赫特大量的贝多芬演绎中，肯定还有其他大量极品，只不过未引起我的注意。上面列的只是我个人印象深刻而且平时经常听的。

除了奏鸣曲，那些Bagatelles与Rondo也都是神品，推荐Melodiya版本

非常赞同ttsoo兄说的“每次都有新的感受”，里赫特的演奏就是这样，每次听都会有不同的东西。

也非常赞同书架箱兄说的“里赫特极少有滥竽充数之作”，确实这样，里赫特是个极为严谨的人，对自己要求非常严格

很多人对里赫特有种共识，认为里赫特的录音可按70年做分界点划分，70年前一个风格，70年后又一个风格。其实是这样的，70后，除了少数特殊场合，里赫特基本上都在使用YAMAHA专为他特制的钢琴。俗话说名人配名器，里赫特的演奏特点是音域宽广，音色极有厚度，斯坦威或贝森多夫钢琴才适合里赫特。而雅马哈钢琴的特点是音色尖细，完全不能反映出里赫特的触键特点。而里赫特又是一个直觉很强的钢琴家，在演奏过程中，里赫特的演奏风格会不断变化，以配合雅马哈的音色特点从而达到最佳效果，而雅马哈的发音素质也会影响到里赫特的思绪。时间长了，大家就会感觉到里赫特变成了另外一个风格。虽然里赫特年龄增长思想确实会发生变化，这种变化也会反映在钢琴演奏中。但造成他演奏风格变化的最大原因，当属雅马哈钢琴。

这里要鄙视下雅马哈钢琴，一个难得一见的外星人钢琴家，就这样栽在雅马哈手里了。

也要鄙视下斯坦威等钢琴厂牌，眼光没日本人精明，都不知道去好好的拍拍里赫特这种级别钢琴家的马屁。如果两个厂家同时向里赫特示爱，相信里赫特会选择欧洲钢琴厂家。

很多人都说不喜欢里赫特，这并不是里赫特演奏不好，而都是雅马哈的错！

雅马哈，快还我里赫特！！