天朗扬声器用家专栏。 [复制链接]

[quote]哈市韩 在 2005-11-21 8:47:23 发表的内容
周日，去郭兄家听了杰夫罗兰的老旗舰+天朗戈德堡的组合，最深的体会是：娇媚迷人！弦乐的迷人和温润肯定是我这几年听过最好的，既有300B类的娇柔，又有大功率晶体机的动感，杰夫罗兰果然美丽。
相比于我的麦景图+天朗的声音，杰夫细致，干净的多（毕竟档次相差太多），但低频的冲击力与震撼力未能体现，估计与郭兄的CD机档次偏低（殴博2。3）有关，如升级CD机，建议解析力高，线条感好，低频冲击力强的机种，如麦景图861,加力的SACD306,SIM AUDIO。。。[/quote]
韩兄说的戈德堡是否为Canterbury?新箱实价几何？HE版本是否有12吋的？谢谢！

[quote]哈市韩 在 2005-11-21 13:08:06 发表的内容
[quote]陈酒 在 2005-11-21 12:19:50 发表的内容
Canterbury实价几何？HE版是否有12吋？谢谢！[/quote]

当时郭兄花了正好10W元，（不知是否含欧博CD2.3,）具体可问他。[/quote]
谢谢韩兄，郭兄的帖子没看见。我的电邮chyuyuan@sh163.net。

[quote]朽朽 在 2005-11-23 19:30:27 发表的内容
帝国12昨晚巳到家,
  在担心,惊慌之中开声,
  蔡姐姐一声
"是谁............"
一颗心落地,
   天郎回来了.

  等调整好后,详情在向大家汇报[/quote]
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朽兄好！
谢谢您的电话，从您的电话里，我听到了天朗的声音，甜润，宽松和大气，又加上了新的元素——快速，动态和低频。宽松和快速似乎矛盾，我以为宽松的声音是中频的良好再现，快速则是一体化的超高频所带来的，响应时间随着高频的延伸而缩短。我的系统可能得向您拷贝了！知识产权的使用当然是有偿的，只要不要象老外一样就可以了。
再次致以诚致的谢意！
我将电邮给您我的一些想法，请指点。

[quote]朽朽 在 2005-11-25 14:33:30 发表的内容
[quote]lztjt2005 在 2005-11-25 14:11:12 发表的内容
小环境用大箱，调整声音的难度高啊！[/quote]兰


基本上我都是在小房间玩,在9平米玩吐贝丽,还行,房间必须要处理,这是很累人的,
  现在是帝国12刚回来,等熟悉它的特性后,在作调整.

  刚和北京张总通话,他对金嗓子A-50V和马克336作了比较,结果是两者都能把西敏士推好,差别在:金嗓子胜在人声的的细致,华丽,马克胜在听交响乐的气势上,但差别不是很大,也是90分和100分的差距.
[/quote]
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朽兄好！商家让我用金嗓子P系列功放配帝国12，说低音干净，为何???

我比较了A50和A60,更喜欢A50,能给出更多声音以外的细节,即音乐性更强,到这
一层面,或更高层面,器材主要追求的是音乐还原能力和表现力,而不是单纯的声音表现,声
场,定位和堂音等问题不是这一等级器材的问题,而是整套系统在5W以下考虑的重点。我最近与JS在接触试听，单一系统很难满足不同的音乐还原，我想以
Accuphase和Tannoy为基础，在配以不同的Unit,以不到两套系统的Units,完成两套系统的
作用，同时转换还得方便。我听的音乐主要两大类，一类是古典音乐的大小作品，如交响
乐，管乐，弦乐和钢琴等，另一类是原创,爵士和人声等。还望各位DX不吝赐教，先谢了！
请电邮联系，每邮必回。

第七届上海国际艺术节结束了。而直到今天留在乐迷中的话题还是柏林爱乐和巴伐利亚广播交响乐团。这倒并不是说国际艺术节除此之外就没有值得谈论的节目，恰恰是因为这两个乐团带给我们的震动实在太大。

    对于柏林爱乐，我们的乐迷表现出的热情是从几个月前的广告出台就开始出现了。这是世界第一名团，是众多大牌指挥一生梦想妄图染指的乐团，而更重要的因素是这个乐团还是第一次来上海。

    对于巴伐利亚广交，虽然很多乐迷知道它，也听说过它。但是毕竟对其了解不及对柏林爱乐。在进入音乐厅之前，大多数的朋友抱着一种跃跃欲试的心情，那种心情至少没有进入柏林爱乐演出现场那样地充满期待。但是结果却出乎意外：当杨颂斯指挥的柴可夫斯基第四交响乐的最后一个音符落下时，我们在还没有来得及听到惯有的如雷般的掌声的时候，却先听到了来自音乐厅各个角落发出的尖叫声。叫声之后，如雷如雨的激烈掌声随后才跟了上来。

    这样的礼遇和这样的激动场面，至少西蒙·拉特尔在上海没有得到，而杨颂斯得到了。同样得到满足的便是当时在场的所有听众——在上海，以这样的热情场面来对待一个乐团，我也是头一次见识。

    意外给人带来的的惊喜常常会超出事先期待的目标。当柏林爱乐在北京刚刚结束他们此次中国巡演的第一场演出时，就有急不可耐的乐迷从电话里听北京朋友说“演出没有想象中的好”——真的么？而上海乐迷如此为杨颂斯捧场，也并不是因为柏林爱乐不及它。我们可以想象：当两边都得到最高规格的评价时，一个伴随过分的期望值，而另一个伴随的是意外的惊喜，这就会出现差异。事实上这两个德国名团很难一分高下。尤其是当他们不在同一个演出场地，没有像比赛一样地演奏同样的曲目时。

    柏林爱乐的层次感和对乐句变化的反应以及明亮的音色都是无可挑剔的。尤其是它的明亮音色，我们甚至在音乐会开始之前的乐队调音中就可以看出。这是柏林爱乐的基本风格。明快，响亮，充满自信。这样的音色始终保持在整个音乐会当中。因此有乐迷认为柏林爱乐的总体是现代的。我们可以从《鹅妈妈》组曲的尾声部分看见卡拉扬的影子。那是经过多么严格的控制才能得到的啊。我们也能从贝多芬的《英雄交响乐》中发现无数的细节描述。这些细节不仅体现了西蒙·拉特尔的指挥风格，更给了贝多芬这部交响巨著的一个全新的面目——这是西蒙·拉特尔的贝多芬，不是从别人那里能够得到的。

    而巴伐利亚乐队给人带来的是丰厚饱满而浓郁的声音。杨颂斯没有西蒙·拉特尔那样的狮子一般的银发，没有他那么多的“人造细节”，没有那么多刻意追求的音响效果。因此也被认为是固守德奥音乐传统的典型范例。他看上去好像只是努力发掘作品中的本身因素。一切都是作曲家本来就有的东西，他只是把它们扩大，把它们深挖，把它们当中的精华部分放大了给我们看。但是在他的手里，这些作品同样充满了新鲜感。那部让人难忘的柴可夫斯基第四，他几乎是不动声色地，却又是悄没声息地让它改变了形象。变得让全场听众激动不已，尖叫不已。

    德国最顶尖的两个乐团，在一个月不到的时间里先后来到上海，上海乐迷的耳福实在不浅。
摘自<新民晚报>
阿巴多的时代过去了,喜欢柏林爱乐的Fans只能指望Tannoy了.