我不太喜欢的N个"拍砖"“乐评”词 [复制链接]

事实上除了含有人生攻击的乐评之外，我倒没有很厌恶的乐评。乐评最重要的是写出你喜欢/不喜欢这个演出的原因。此外应别无他物。另外我也希望您还要介绍下在什么环境下得到了这个印象，譬如，您在音乐厅坐在了哪一个位置，您的音响系统的特点是什么，是解析力很高的还是不太凸显两端延伸的。大家可以做个参考的。譬如我很喜欢彭丽媛那张ABC的专辑，我喜欢她这张专辑是因为我喜欢带民歌腔的演唱，婉转而又有穿透力，还有一个重要原因是我的系统并没有突出解析力和两端的延伸，我的系统是减掉了高音的延伸而强调了低声部（这与我偏爱管弦乐有关），也就是被诟病的“鸡叫般的声音”实际上没有被凸显，她显得圆润了不少。

我在别处发过关于乐评客观性帖子，乐评最可贵的是客观，虽然它很难做到，但是如果您能将客观条件解释清楚，非常有助于别人的参考。乐评最可贵的是让别人有参考：您在何客观和主观的条件下，做出了这样的评论。我会为客观性的乐评肃然起敬，向您致敬。

贴上我和我两位朋友和尊敬大侠关于同一场音乐会的评论：这两位大侠都是经历过几十场高水准管弦乐音乐会的我尊敬的老师。这个评论是关于伦敦爱乐第二场上海演出的评论。您会发现评论其实差异很大。

Power君的评论：
曲目是老柴的《罗密欧与朱丽叶》和一首极少听到的根据但丁神话剧改编的管弦乐曲，斯特拉文斯基的《火鸟》组曲，拉威尔的儿童组曲《鹅妈妈》。前一天晚上则是德沃夏克的八、九号交响曲，这场没有听，听说是爆满，上座率达九成以上，今天这场上座率也很高，看过去也是座无虚席。 伦敦爱乐也算是大名鼎鼎的了，最早由比切姆成立，滕斯塔特、索尔蒂等名家也担任过此乐团的指挥。从整体风格来说，伦敦爱乐和伦敦交响乐团还是有很明显的不同的，伦敦交响乐团偏向美国风格，较开扬直接，伦敦爱乐则偏向德国乐团的风格，比较内敛含蓄一些。

乐队声音整体感不错，二十六把小提琴，十二把中提琴，十把大提琴，八把贝司，管乐没看清，因为我正对着指挥，乐谱倒是看得清楚，应该是三管编制。声音不失丰厚，凝聚力也很好，声部之间衔接也不错，特别是中低音声部还是相当饱满的，大提琴声部比较突出，非常有劲道，几支长号、小号、巴松和大号、定音鼓表现都不错，和木管、弦乐的音色相融得很好，没有什么突兀的地方，有些德国乐队的影子了，弦乐音色也很美，整体上是英国似的甜美细致，就象一份甜点。

音乐演绎怎么样呢？说实话，我这两个小时反应基本就是无动于衷，为什么呢？音乐不是很美吗？不是也很细腻吗？这些作品不是极具色彩性的吗？乐队表现不也是挺到位的吗？怎么就没有感觉了呢？问题依旧还是以前说得音乐的张力问题，没错！音与音之间缺乏张力，音乐就少了一份感染力，美依然能表现，但是美也是分许多层次的。还有就是八把四弦的贝司没有声音，整个乐队声音就感觉缺少了有力的支撑。乐队在声压上还是不够的，虽然艾森巴赫和乐手们使出了浑身解数。大致上伦敦爱乐和卢塞恩很相似，就是说不出有什么特别突出的自身特点，但是在音色上面，伦敦爱乐比卢塞恩差了不知几个等级，特别是弦乐、木管，德国乐队的音色是用纯和醇来形容了，伦敦爱乐也只能是漂亮而已，略带点甜味。甚至我听着听着，有一种听中国乐队的感觉出来了，声音不纯，有些沉淀物，有点脏，呵呵！当然有些夸张了。

一个缺少低音支撑和声音张力的乐队，所表现出来的音乐内容是不完整的，有些可以很好，但有些就差强人意了，比如德八的第二乐章，据说大家反映都不好，太慢了，象断了气似的，大家还以为是艾森巴赫有意为之，可能是艾有意为之，但乐队没有出好的效果，我认为就是乐音缺少张力的缘故，声音立不起来，软趴趴的，一味甜腻。这次演出，我的感觉也像是吃了一颗软软的糯米糖一样。

曼弗雷德大侠的评论：
第二场的下半场令人感动，演奏达到在东艺登台我见过的乐团的最高水准，可以和两年前伦敦交响乐团的马五匹敌。尤其是弗朗西斯卡的演绎，结尾处乐团奏出了大型乐团在现场也极为罕见的令人崩溃的画面。鹅妈妈的演绎也是唱片不能给予的一种感动，异常精致。为了这场优秀交响诗的现场音乐会，我会记住2010年1月3号，我现场聆听了令我感动至深的音乐，是优秀的LPO带给我的。

alma的评论：
首先认识了伦敦爱乐的声音，虽然比不上维也纳爱乐等超一流乐团，弦乐的细致精美也比不上琉森，但是依然算得上光彩照人的声音。

埃森巴赫带来了新的东西。在德沃夏克第八第九的2个慢乐章方面，使音乐更显得娇娆多姿柔情万种。 第二场可能是上海近年来难得的交响诗专场，应该可以打到95分以上的高分，充分表现了伦敦爱乐在埃森巴赫指挥下，既能在乐团合奏时依然保持音乐的张力，全团能在音色爆发之中依然能保持线条清晰，（如罗密欧与朱丽叶和里米尼的弗兰切斯卡），也能充分展现乐器独奏时的音色的精致美感，如火鸟，也能充分表现乐团各个声部细致的音色表现力。 这完全是一支优秀的乐团。

以上评论来自于小巴辣子网站和立体声论坛。

我说的是，power君上下半场都坐在东艺的E区上层中间。曼弗雷德大侠坐在F区上层。alma上半场坐在曼兄边上，下半场坐在A区最佳位置之一。Power君和曼兄都是我的老师。我想告诉大家，同出一辙的评论，其实很可疑的。

细心的您可以发现我们三位对音色和演绎的偏好。

起哄一下，我来个乐评词，“境界”。我不知道什么叫境界，贝多芬几部交响曲。你说切利、老卡、富特、瓦尔特、汪德、伯姆、克伦、多纳依、海丁克、马苏尔-----------，谁比谁有境界。如此语焉不详的乐评词，不如--------------