歌匠Audia Flight One CD机评测报告 [复制链接]

Audia Flight One CD机最初给我的印象就是用料扎实，这在进口同价位机器中实属罕见。不但转盘使用了飞利浦PRO2系统，电源更是动用了3只环形变压器进行分离供电。

用料扎实的另外一个表现就是机壳的设计与加工。既是铁甲威龙又是格调很高的金工设计。整台机器净重达18公斤，四个角锥为串通机身的四个粗壮的金属柱体，就像楼房的框架结构，最大限度的为机器整体提供强有力的机械支撑。

配件方面动用了大型金属碟镇。就连遥控器也是整身金属车铣加工，更换一次电池也要拧下6颗细小的十字螺丝，不过厂家更是悉心的为用户准备了专用螺丝刀。此外，原厂奉送的电源线也气度不凡，外形绝对与寻常的机线不同，虽然我没有打开专门测试，不过据说那可是镀银的呦！为了配合刚才所说的四支大型钉角，厂家提供了配套的四枚金属钉垫，做工亦十分精良！

不得不佩服意大利人在外形设计方面的的想象力和制造工艺，这台机器的外形中许多地方都超凡脱俗、耐人把玩。首先是那独一无二的电动式顶开设计，既像生活中常见的高级轿车天窗，又似科幻电影中太空梭的舱门。其次是多处使用的激光镂刻式面板加工工艺，配合幽幽的蓝光，颇具非凡的艺术品位。

表过CD ONE给我留下的初步印象之后，现在进入试听环节。测试仍旧在自家的听音室，搭配的功放是乐林前级与pass后级，喇叭是ATC40。

歌匠CD ONE一开声给我的印象就是音质细腻、分析力高。这大概与其192khz取样和24bit数模转换输出有关吧！
在欣赏由大键琴演奏的《郭德堡变奏曲》时，丰富的细节在干净的背景映衬下既清晰又柔和，这是我从没在这张cd中听到过的感觉。原来羽管键琴居然如此美质动听，一层层的细致肌理和变化莫测的泛音交织在一起，仿若中国画中各种墨色与宣纸产生的奇妙变化一样令人心旷神怡。

在表现单独乐器演奏有如此之美妙的音质，那么换作大场面又将如何呢？急忙换播《靓声王》中的第15轨《JAZZ  VARIANTS》，这是一段爵士打击乐。
       在这段精彩录音中，CD ONE展现出宽大、准确的音场。各种乐器定位十分明晰，强弱对比亦为明朗，弱音处的细节和强音时的冲击力形成鲜明的对比，听起来非常痛快、过瘾。在擂动大鼓时，大音压下均可分辨出鼓皮颤动的质感，低频扎实凝聚既深沉又兼具出色的弹性。当大鼓连续打击片断出现时，CD ONE显现出沉着的控制力，场面被把握的丝毫不乱，有限的听音空间几乎要被撑破了！

原帖由 天神 于 2010-5-18 10:36:00 发表 陆兄原来的CD机是？

NAIM 5i

听罢这段惊心动魄的打击乐，几乎已经被歌匠震撼了。说不清是种怎样的心情，因为这种听音感受在我的试音室中是从未出现过的。轻出一口气后，换了《希伯来遗产》想放松一下刚才被绷紧了的神经。可是当亚伦‧罗桑的琴弦一开始震动，我的心就又被紧紧抓住了。
    以下文字从表述的角度来看和上文其实有些雷同，就是刚才说过的美妙音质。但是，此刻我不得不再次强调歌匠的美质。这是一种丰腴高贵的气质，既保留了乐器原有的质感，有又难得的厚度和顺滑的光泽。因此，在表现弦乐时是一种齿颊留香的美妙感受，听者此刻仿佛是咬下了一口顶级的美食而又舍不得下咽。所谓松香味在歌匠的演绎下显得饱满而又芬芳，伴随John Covelli的钢琴响起，圆润、结实的音粒立即布满了整个房间，无论轻重缓急均颗颗可辨。

听到这里，我开始渐渐发现了歌匠CD ONE的一个自身特点，就是丰满的声底。对于音响而言，饱满的声底一向取悦于人，因为这种声音久听不累；因为这种声音更容易能够让听众感到满足和兴奋。刘汉盛在评论音响时也颇为强调这一点，因此，我认为歌匠的声音取向是健康的，是大众的，是很有品位的。由于在和ATC搭配，所以不好说这种高密度、厚实的效果终究是谁主导造成的。但是可以肯定：这方面歌匠绝对也是强项。
    为了再次印证这个观点，我选择了《水泥佬》。这真的是一张非常棒的录音，然而播好钢弦吉它也的确有难度，弄不好就像是在“弹棉花”。不过CD ONE绝对不会让MUDDY  WATERS变身为棉花匠。相反，在AUDIA FLIGHT的演绎下钢弦吉它展现出独特的丰富变化层次和爽脆的力道。伴随歌手的即兴演唱，轻轻松松就把听众引入到那热闹、氤氲的演奏现场。

原帖由 天神 于 2010-5-18 11:17:00 发表 此机已经把陆兄的听觉俘虏了吧？

哈哈，是呵！至今还没缓过神儿来呢。

测试音响怎能少得了钢琴？我拿出自己十分喜爱的《颜色》做为主要的试听软件。
     在这张唱片中，我听到了“平衡”！其实这个感受前面已经有所体会，只不过现在更加确定了。在高、中、低音的分布上，歌匠几乎没有什么特殊倾向。在这个价位带上，我觉得CD ONE基本上做到了中性。表现钢琴的音域便是如此——高音通透、泛音丰富，中音丰满有力，低音有重量又有弹性。彼此之间似乎没有孰重孰轻，然而在我看来，假如高音区的上延能够再高一些、中高音区的层次再能分明一些那就更加完美了。

歌匠CD ONE的功能比较丰富，可以独立当解码或者转盘使用，输出端子也配备较为齐全。既然号称是纯甲类全平衡模拟输出，自然要试下该机在使用平衡输出时的能耐了。原本以为平衡输出也许仅仅是输出电平高一些而已，确不料经过对比才发现平衡式模拟输出竟然比单端式模拟输出的效果好了太多！试听软件采用李烁的《君在何方》。
    一般来讲，总会有单端输出较为细腻并有音乐味的说法。但是在歌匠CD ONE的切换对比中却发现，平衡式模拟输出的音质更加醇美一些，解析力也较单端输出更高。一曲《几多愁》幽怨的表情更加真实、动情，在深沉有力的低频映衬下，整体音场显得更为庞大，音乐感染力十分强烈。看来歌匠声称的动态范围122db绝对不是胡盖的！播放《一个小心愿》时，男声伴唱洪厚有弹性，响指节奏明朗有肉感而且移动感清晰，李烁气若幽兰般的娇美甜润声线亦显得更加突出，和伴唱无丝毫冲突。期间的口琴伴奏部分空气感和簧片振动质感都非常真实。

不经不觉中，半天过去了。心想要松弛一下了，这才想起来该泡上一杯茶，顺手换了张爵士人声合辑。可是歌匠CD ONE却再一次把我拉回到那浓郁的音乐空间中，容不得我思想抛锚。当《THE LOOK OF LOVE》响起，伴随那缓缓地节奏整个人都被渐渐融化了，DIANA KRALL微带沙哑的磁性嗓音仿佛是在耳畔吹送暖暖的气息，既舒服又颇为撩人。无论是乐队伴奏还是主唱部分都纯净的没有丝毫杂质，细节多到好比在放大镜下观察刚刚摘下的蜜桃一样，在充满鲜香气息的氛围下看得清表面的根根绒毛。这是一种很有水准的透明感，明亮而不刺眼，就像冬日里的暖阳，让人感到舒服，愿意主动极目远眺，心情自然也会随之开朗。然而正是这种舒缓的爵士乐却反倒又让我发现其实歌匠CD ONE还具有极佳的瞬态与速度感，因为越是慢的东西越容易显得拖，尤其是Double Bass和钢琴要做到振动戛然而止但余音尚存的境界，对其才是真正苛刻的考验。在播放Lisa Ekdahl《ITS OH SO QUIET》时，那份慵懒与暧昧糅合在特有的静谧意境里，令人十分神怡。

原帖由 micro 于 2010-5-18 14:30:00 发表 陆仁兄现在给Audia Flight One CD机配的是什么电源线？能否试试用回原机所配的电源的效果有多大差异！

其实我也很想试一试Audia Flight One CD随机电源线的实力，据说还很不错。
只是随机电源线用的欧洲标准插头，无法接驳在我的美标插座上，所以这个实验暂时搁浅了。

原帖由 sxxuejun 于 2010-5-18 14:49:00 发表 看LZ的评价是一种......

多谢您的夸奖与抬爱!
只是随便写写和朋友们交流一下而已！

请问楼上保险丝安装在啥位置？是否要打开机壳？谢谢！

原帖由 vool 于 2010-5-28 1:05:00 发表 比较过CD1是厚声型的。

如果搭配不当，是会造成厚声的印象。