文／名戈资讯
作为红音堂（国际）唱片2011年第一响，由中国新世纪音乐代表人物之一邓伟标领衔操刀制作的新专辑《倾国倾城》新闻发布会于4月24日在1850创意产业园居本斋精彩上演。活动上邓伟标大方分享了自己的创作心得，表示这张以六段古代凄美爱情故事为题组成的新专辑，是女人感情心路的最佳解读。
活动上，主办方采用柏林之声和B&W顶级器材压阵。当天，可容纳100个座位的居本斋座无虚席，现场气氛非常热烈，除了发烧资深音乐人和各界好友莅临观赏，包括1850创意产业园董事张全欣、华语金曲奖主席游威、声扬娱乐总监何忠、星海音乐学院教授王少明、谭炎健；广东著名 音乐人维谷谷、梁天山、王闻等.
邓伟标的这张中国融合音乐专辑《倾国倾城》是他近年来的力作，在这张唱片里，邓伟标保持了他一贯的优势：旋律的可听性，并摆脱了他以前作品的一些局限性。旋律的可听性表现在于，在为听众所熟悉的中国民族音乐特有的旋律音程与织体的架构内，以协奏的音乐形式带出了一种别样的新鲜感。
邓伟标对这六个爱情故事充满神往，因此萌发了用六段乐曲表达自己对千古爱情的致敬与缅怀之情。在《丹凤求凰》和《梦断霓裳》中，他用钢琴、古琴、二胡、中阮、洞箫、合成器等等让我们梦回汉唐气象万千的森严世界，让我们体验皇权贵族的奢靡爱情，那些已经只能在电视剧里面看到的仿制的金銮殿、回廊、车马、金银器皿；那些宫墙边柳树下的爱情的呼吸与脉搏，都在音乐里面复活，充满声音、色彩、味道向我们扑面而来；在他的音乐里面，私奔的爱情还是爱情，梦断的爱情依然鲜活！我们梦回汉唐，看见花飞漫天的“霓裳羽衣”舞，听见古雅庄严的“凤求凰”曲子，以及私奔的夜晚，苍凉的黄昏，时光倒流，音乐复活了记忆与历史，生命与爱情。
也许是这几年的潜心苦读，使邓伟标的创作一直有一种文化自觉的眼光：即追求创作的深度与广度。在《寒夜泣笺》、《苦守寒窑》和《红颜薄命》中，他充分利用粤剧、古典诗词、文学传说等等作为音乐叙事的资源，采用非常现代的手法来进行音乐拼贴，收到了令人惊喜的效果；他的音乐叙事新颖、果敢，该放就放该收就收，不在乎乐曲的长短，只在乎气氛的营造；热烈或温情、隐忍或放肆、粗狂或典雅，都视乎故事的不同而采用不同的手法与乐器；只要是体现鲜活生命的灿烂与悲情的、温馨与浪漫的、舒展与苦闷的，都在他的关注范围内，他让我们听到不同的人生风貌，看到在时光的飞旋中变幻的不老的爱情容颜。
当然，风花雪月只是人生的一面，当爱情与权力、爱情与国家命运、乾坤转移联系在一起的时候，我们会听见爱情的卑微与个体生命的渺小。《西施情殇》就是对一个大时代下无力的、无奈的美丽女子的伤怀和赞歌。大型交响音乐与二胡的完美音乐叙事，让邓伟标的音乐语言密实坚韧而细节丰满，旋律更是婉转曲折而富有历史的痛感；据说《西施情殇》把一个并不太了解历史背景故事的现代时尚女孩听哭了，可见乐曲感人的艺术魅力；其实，《倾国倾城》中许多曲子都有这种感人泪下的魅力。
文本摘自《视听前线》2011 06期 第120-121 页
