意大利音乐之旅——佛罗伦萨（第一站） [复制链接]

不辛苦,自己愿意做的不感到辛苦,

一般认为，巴洛克音乐是从蒙特威尔第写出第一部歌剧《奥菲欧》开始的，这个标志是该当其名的，因为这戏确实精彩——蒙大师不是唯一写作这戏的人，也不是第一个，当时很有几个人以此题材写戏，这个容后再表。到蒙大师那时，意大利已酝育出蒸蒸日上的文化复兴之势，从这片亚平宁半岛将放谢出日后所有欧洲的辉煌——当然音乐是其中最重要的一项。这态势，是有点像我们唐朝的诗歌复兴那样子的，初唐的诗歌勃兴是有先前魏晋隋的一系列铺垫才猛然形成初唐时的如火如荼样态的。那时的宫廷诗已相当发达——隋炀帝虽然在根本上是个流氓式的暴发户，但他喜欢诗却是真的，他对好诗的鉴赏水平也不含乎，而他对写出那好诗的人的嫉妒也是真的，那情形有点像古罗马的尼禄，身为皇帝的艺术家的嫉妒就更强烈。这有点扯远了，这时的意大利经过文艺复兴时期的诸多积累，各个领域已是大师迭出，而音乐这个方面正是畜势待发，而那期间的音乐家其实是个个身怀绝技的——让我们把视角落到佛罗伦萨的美帝奇家族。

谢谢鼓励

前一阵老婆去意大利旅游,回来说诸城中对佛罗伦萨印象最佳，言其狭小的古街道中俨然中世纪中景，完全保持着过去的风貌——这与美帝奇家族的统治不无关系。 美帝奇家族于1537年取得佛罗伦萨统治权，以后虽小有挫败，然终是统治佛罗伦萨较长的治者；这一家族在进入政界前是银行家，那时节赚的钱在当世只有我天朝山西的窑主有得一比——嫁女就能花7000万，那实际上得有多少钱啊？话说歌剧起源于一种叫“幕间剧”的，就是在那时出演的话剧幕间演出有音乐伴奏的无情节的唱段，题材多取自古希腊或古罗马的神话，可能与正剧有关系，也可能没关系，可能配有单独的布景。最壮观、宏大的幕间剧都出于美帝奇家族的婚礼。

话说在1589年，美帝家族的第二代掌门人费迪南多一世的婚礼时，上演了一出名噪一时的名剧《朝圣的妇女》，这剧竟有6段幕间剧，音乐分别由美帝家族的三位宫廷作曲家撰写，这三位就是——
埃米利奥-德-卡瓦利埃利（约1550-1602）、裘里奥-卡奇尼（约1550-1618）及贾科波-佩里（1561-1633）。我们看到，这三位巴洛克音乐的开拓者都比蒙特威尔第（1567-1643）的生活年代要早；其中的佩里（他同时是个歌手）写出了人类历史上的第一部歌剧《达芙内》——现已完全失传，卡奇尼发起了音乐史上的新音乐运动，而卡瓦利埃里是个业余音乐家，我们马上可以听到，——他的音乐是多么优美而深沉。

悲歌源于圣经旧约，又作哀歌，为先知耶利米所作。公元前586年，耶路撒冷陷落，古犹大国沦亡，先知发出哀声，悲叹统治者昏愦无能，人民堕落——这时节也正是我天朝礼崩乐坏之时，也正是孔老夫子四处奔走，吁呼回复周礼之时，孔子生卒年（前551—479年）。哀歌是本专集，共由五首组成，其状哀婉、深沉，情感压抑而挚烈，表现出先知对以色列民族既爱又恨的复杂情感。以下是第一歌的起首几句，供欣赏：

峥嵘繁华之城兮，今何凄楚！
列国之佼佼者兮，萎如寡妇，
诸城中之帝后兮，降为奴仆。

彼痛哭于中夜兮，涕泪纵横，
亲友中不见人兮，向彼慰问。
知心亦怀鬼胎兮，视若敌人。

5月9日的中山公园音乐堂的音乐会就是由这个演唱组演的，全场没有开灯，在暗黑的气氛中欣赏了他们深沉、高亢的歌唱艺术，近日翻出此碟，竟是这个演唱组演唱的——人生何处不相逢。卡瓦利埃利为这些哀歌所配音乐是低沉中酝育着激情，人声如岩石下的岩浆奔腾般腾挪跌宕，这是那时声乐的一般风格，至蒙特威尔第时发挥到极致，与歌词的气场很配。

这张碟的用图是普桑的名画<所罗门断案>,所罗门是大卫的儿子，其当政时期是以色烈历史上最辉煌的时代，这一个故事是说有次两个妇女来到殿前都说一个小男孩是自己的儿子，所罗门下令让把这小男孩劈成两半分给她们一人一半，那真母亲不忍的表情已说明了一切。此碟封面是局部，封三是全部