高山仰止蒙特威尔第—牧歌 [复制链接]

杰苏阿尔多只有骚动,没有升华,所以他不能与蒙特威尔第相比_他尚未从他杀妻对他自己和别人的伤害中解脱出来;至于其他几人，尚未听过——某善以偏盖全，待他日听过后，再夸他们。贤弟以此攻击别人可以，于我，却不起任何作用。

贤弟若是评诗者，必是那说出“月光一片照苏州及其他各地”的那一个，呵呵

我只说唾沫,我可能吐出去了，那就是一声一声的“呸、呸、呸”，也可能咽回去了，什么味只有我自己知道。呵呵

初听蒙特威尔第可能是很不习惯的,那感觉有点怪，尤其是他的牧歌，——他的弥撒却有最直接的感人力量，尤其是上面那首《真福童贞女晚祷》。他的牧歌是那时常见的拖腔唱法，声音拉得长长的，然后有时又很激烈，让人在动荡的情感中上下颠簸，于感受性上不是很舒服。但慢慢地你会被它吸引，你渐渐地能体会到那其中强烈的人性力量，即使你听不懂他们唱得是什么，——那长长的拖腔，表达了最深沉的情感，在这悠长的吟唱中，其中包含的人性内容被引导出来，像是一尊尊凝固了的雕像，于是一种情感的结构被蒙特威尔第以他入木三分的笔一览无遗地展现在我们面前，于是，一声声的吟唱化作了雕刻家手中的刻刀，人类最隐秘的情愫被他一刀一刀地活刻出来。但我的基本美学观点是，一切伟大的艺术若不能将其所表现的加以升华，便没有那么伟大了——不能升华的艺术与隔壁老娘们的哭嚎有什么区别？因为她也发泄了，发泄完她也舒服了，不再闹了，但是她下次还会这样——蒙特威尔第若是不能将其表现的最后收束于他的笔下，给我们一个完美的升华，那他也就不是我说的“高山仰止”了，这需要慢慢的论证。

我灭了一个,当然得再树起一个,要不那地方空着呢,——像巨人露出的牙齿，马勒能有什么损失，他痛苦的一生已然说明了一切问题——破坏者首先破坏的是他自己——于我，却未感到任何这样的破坏

此两段甚妙,吾对此种议论无不拍手称快，还望继续赐教。

天可怜见，这可是我自家体贴出来的，

说到升华,我们可马上给出一个简单的例证，就是他在《奥菲欧》的结尾给出的——这时，奥菲欧处在两次失爱、失而复得、极度痛悔的痛不欲生的难以言表的情感状态中，这是靠个人力量所无法解决的人生悲剧了，这时，太阳神阿波罗现身，对他亲爱的儿子说出一番道理，于是奥菲欧释然，我尚未仔细看阿波罗对他儿子都说了什么，单凭曲调就可以感受到那种释然的，奥菲欧释然，我们也释然，如果看了词才释然，那就不能证明音乐本身的力量。虽然这有点大结局的俗套，但细细想来却未必如此——他的爱还是死了的，而且是死两次，他没有让他再活过一回，故事本身是让他在永失我爱的情况下释然——这当然不是庄子逝妻鼓盆而歌的那种释然，这是还未经受爱的甘甜即已告败的爱的失败——而这一切都是我们的主人公自己一手造成的。为方便起见，我们先看一下这故事的来龙去脉：

太阳神阿波罗的儿子奥菲欧爱上了尤莉迪茜，后者在郊外采花时被毒蛇咬中致死；悲痛欲绝的奥菲欧决定不顾死亡危险到地狱去救回他的爱人。在地狱的冥河边，守河人不让他过去，奥菲欧的一曲里拉琴弹奏打动了守河人，他得以蒙混过河。到了冥王普鲁托那里，奥菲欧请求还回他的爱人但遭到拒绝；这次是冥王的王后被奥菲欧的遭遇和音乐深深打动，代他向冥王求情，让他满足这个年轻人的愿望。最后，冥王答应了奥菲欧的请求，但有一个条件，就是在他领着尤莉迪茜走出地狱的过程中，他绝对不能回头看；如果他回头，那么冥王就将收回他的承诺，而尤莉迪茜将重回地狱。在将要走出地狱门口的当儿，奥菲欧还是忍不住回头看了一下（他是多么担心他的爱人是不是到底跟着他），结果可想而知，我们的王子重新落入痛苦的深渊。这时，太阳神阿波罗出现，鼓励他的儿子忘掉悲痛，继续生活下去。