今天收到的,正在听,有哪位兄弟听过先来说一下
[upload=jpg]Upload/20054102173822500.jpg[/upload]SONY SK 93023
关于这张CD的介绍:
在霍罗维茨传奇般的演奏生涯中，有三次“归隐”和“复出”，其中最为人们称道的，是1965年在离开舞台整整12年以后的那次“历史性”复出。这套唱片，就是复出音乐会的录音。
1953年，霍罗维茨第二次迷一般地“引退”，直到1965年。在这12年里，他的神秘就象他的声名一样没有丝毫下降，反而不断上升。1965年，霍罗维茨决定在卡内基音乐厅举办他的复出音乐会。此时，他已经60岁了，体力下降，记忆力衰退，正在治疗神经衰弱。十二年没有接触舞台的伟大钢琴家能不能成功地重返卡内基？自1928年开始的那个霍罗维茨神话是否已经成为人们口中的传奇与心中的记忆？事实上，连霍罗维茨自己也并没有十分的把握，他事后讲：“我希望自己仍是一位出色的钢琴演奏行家，当然也希望人们喜欢我只是因为音乐很美，十二年后况且60岁时重新开始演奏是件很不容易的事情，天知道，或许我会演奏得象猪一样糟糕！”而人们对霍罗维茨复出的关注则是理所当然的，音乐会门票销售空前火爆，令霍罗维茨万分高兴与感动。有人问他演奏的水准与以前相比会有什么不同？霍罗维茨有些神秘地说了一句箴言：“纯朴即智慧！”
在音乐会上，霍罗维茨演奏了巴赫的《C大调托卡塔与赋格》，舒曼的《幻想曲》，斯克里亚宾的《第9钢琴奏鸣曲》（黑弥撒）和《音诗》，肖邦的《G小调叙事曲》《马祖卡》《练习曲》等作品。安可有莫什科夫斯基《降A大调练习曲》、斯克里亚宾《升C小调练习曲》、舒曼的《梦幻曲》等。
在这张唱片中我们能感受到，霍罗维茨对这场演出倾注了丰富的感情，表现出独特的浪漫风格和高超的演奏技艺。《托卡塔与赋格》节奏鲜明，富有动感与活力；《幻想曲》充满诗意，展现了变幻多样的色彩；《黑弥撒》弥漫着神秘和幻意；《叙事曲》彰显出钢琴家个性的诠释。霍罗维茨曾经说过，有时候，一首五分钟的小曲，要比一小时的大作品包含了更多的音乐。音乐会上的几首“小曲”十分耐听，霍罗维茨以令人惊叹和佩服的表现技巧，传达出既纯真质朴又绚丽浪漫的动人情怀，正如他自己所说：“一切都沉浸在梦境中！”
这场激动人心的音乐会获得了极大的成功。尽管霍罗维茨在演奏中由于紧张多次出现错音，但观众仍报以惊雷般狂热的掌声，并热情地呼喊、喝彩，冯·克莱本的话也许可以代表人们的心声：“今天，我同音乐世界的所有成员一样感到战栗，因为是面对如此美妙的音乐。” 在如潮的欢呼面前，霍罗维茨既兴奋又得意地叫道：“现在让他们重温一下过去的霍罗维茨吧！”
哥伦比亚唱片公司对这场音乐会作了精心的现场录音，并以豪华的双LP唱片纪念版发行，卖出了50000套。后来这张专辑荣获格莱美年度最佳经典唱片奖、最佳独奏表现奖和最佳经典唱片设计奖等奖项。虽然唱片广为流传，但是原始的音乐会唱片包括了一些未被承认的勘误和对演奏中不完美之处的剪辑，虽然提高了演奏的完美程度，但这些剪辑常常也是引起争论的话题。2003年，为纪念霍罗维茨100年诞辰，SONY公司以最新的数字恢复技术和DSD技术重整了当年的录音，并且是演奏会未经剪辑的版本，原汁原味，包括霍罗维茨演奏中的失误，真实的纪录了那个值得纪念的令人疯狂与激动的下午。
这套唱片的音响效果非常好，钢琴的音色晶莹透亮，霍罗维茨在演奏中的那种多样化的色彩和大幅度的对比表现得很清晰，背景声很小，很少有观众的咳嗽和嗡嗡声，比起其它许多现场录音来，这是很不错的，别忘了这是60年代的录音。这比起SONY出品的他在50、60年代的其它录音唱片要好多了。
这套唱片上还录有未曾出版过的舒曼《童年》的录音，并附赠一张有关霍罗维茨访谈和在其家中演奏钢琴的DVD。当然，这套唱片最有价值最好听的还是霍罗维茨在音乐会上演奏那些作品。
