最近几个帖子谈及舒伯特，于是向大家介绍一张舒伯特的好碟。
由ecm出品的舒伯特的《C大调钢琴幻想曲》(D.760流浪者幻想曲)和为小提琴和钢琴而作的幻想曲（D．934），演奏者为希夫（另一位小提琴演奏者应为日本的一位女提琴手，不知中文名，据说是希夫的太太）。希夫和小提琴手的演绎是轻飘而敏锐的，仿佛触摸到了作者的灵魂。而将760和934加在同一张碟内，是可以给我们很特别的心灵体会的。
760好像孤独的流浪汉，迈着疲惫而又轻快的步伐到处漂流，时而开心，时而忧郁。而934则好像两位热恋的情侣，互相追逐，浪迹天涯。而，沿途的风景已不重要。聆听934常常让我想到双飞的蝴蝶，“不在乎去哪里，只在乎和谁在一起”！760和934都是作者内心的写照，只不过760反映了作者的现实（或者说一生的命运）而934则反映了作者的美好愿望。
经常晚上听这张碟，心情好像走进了空旷的山岭，无牵无挂。。。。。。
下面引用几段文字介绍这张碟吧。
D．760，作品第15号 流浪者幻想曲)，是
舒伯特自1819年中断钢琴奏鸣曲写作将近四年时间后创作的第一首大型钢琴曲，也是作曲家创作上步入更为成熟阶段的标志性作品。由于这部作品在曲式上仍基本遵循古典奏鸣曲规范而被一些钢琴家和研究舒伯特的专家学者列入舒伯特奏鸣曲范畴，但它更为自由的结构，运用同一音乐素材贯穿四个乐章的写法，充满诗意的幻想和优美的抒情性，极具舒伯特音乐语言特征却又和他的其他钢琴奏鸣曲不同的鲜明风格，使其成为足以与贝多芬《C小调幻想奏鸣曲》(0p．27，No2，即著名的“月光”奏鸣曲)等作品媲美的钢琴经典文献，同时也被公认为是舒伯特最优秀的钢琴作品之一。
舒伯特为小提琴和钢琴而作的幻想曲（D．934）比他的奏鸣曲更引人入胜。这部作品是舒伯特逝世前一年的作品，写给一位年接的捷克小提琴家斯拉维克。这位被肖邦誉为"帕格尼尼第二"的小提琴家只活了27岁，比舒伯特还短命。这部作品无论是小提琴还是钢琴。都有充分表现的机会。舒伯特为了达到预想的效果，有时甚至不顾乐器的表现性能。如在缓慢的引子中，钢琴的写法就十分交响他。在情绪上，这部作品在感人至深的同时，不乏灿烂辉煌。
以下这段文字好像是源自本网站的某个帖子：
舒伯特为小提琴、钢琴而作的C大调幻想曲（D934）
今晚，只有一个小时的听乐时间，下意识地翻出一枚刻录CD，由Goldberg、Lupu合作演绎的舒伯特小提琴、钢琴二重奏，跳过D547、D385二首小奏，直接聆听这首为小提琴、钢琴而作的C大调幻想曲（D934）。与舒伯特的小奏相比，我更喜欢这首幻想曲。
这首极具浪漫主义色彩的作品，作于1827年，并于1828年首演。共分四个部分，不间断演奏。
第一部分，序曲。钢琴引奏后，小提琴拉出长长的，迷离的，音符，那不是忧伤的旋律，更多的是充满着一种冥想的色彩，在经过长达3分半钟的序奏后，直接进入小快板乐章；
第二部分，小快板。听听这段钢琴的手段，奏出的是何等不凡的声音，感觉充满冥想的旋律，更适合钢琴，出彩得很。
第三部分。钢琴以深沉地低吟起头，小提琴优雅地应和。随着钢琴重复旋律，并加重语气，忧伤缓缓溢出，2分35秒处，小提琴加快节奏，旋律一步一步走向激情，至4分30秒处，小提琴拨弦，并完全让位于钢琴辉煌的声音，这里钢琴呈现绝美的表演，落英缤纷，似海潮一浪高过一浪，如梦如幻，不绝而出，实在令人痴迷。这一段落是舒伯特的神来之笔。
第四部分，急行板。小提琴、钢琴展现了快节奏的炫技表演，音乐在二件乐器的竞奏下，展开翅膀，飞翔。
这首幻想曲，洋溢着空灵的神韵，神品！
这首幻想曲，让我崇拜舒伯特。
