也有说法指出“严谨的民族性格也是法律规范出来的。”从19世纪开始，德国遗留下来几千部法律，曾有笑话说：德国人是靠法律活着的，没有法律就不知道如何活下去。德国人对已颁布的法律法规、已签订的合同契约、已答允的约会和诺言，及已建立起来的友谊和关系，都会无条件和自觉地遵守执行。德国诗人海因里希·海涅说过：“德意志不是一个轻举妄动的民族，一旦走上任何一条道路，就会坚忍不拔地把这条路走到底。”所言准确地表达了德意志民族的这一特点。而严谨的精神也成就如今人所共知的“德国制造”，但或许大家不知道，“德国制造”曾是英国议会通过的侮辱性商标法条款的规定，将劣质的德国货与优质的英国货区分开。
后来奋起的德国人无论是工作还是生活均讲究极致的精确、严谨，才成就了如今“德国制造”的辉煌。这种严谨精确，还是以最小代价换取最大效益的一种行为方式。自诺贝尔奖设立以来，德国人（含移民）几乎揽括了近半数的诺贝尔奖项。与法国等欧洲国家不同，德国很少发生暴力**示威，包括**、工会等都能理性地进行对话。德国政党之间也没有美国式的斗争。严谨的作风，也让德国成为BBC调查中，国际形象最正面的国家。
AA是严谨制造的代表作
Accustic Arts就成立于上面提到的德国西南部符腾堡和巴登地区海尔布隆县的Lauffen劳芬小镇，位于工业名城斯图加特北部不远处，Lauffen劳芬是斯图加特内卡河畔的一座小城，因盛产红葡萄酒而闻名。斯图加特在十三世纪时为城防要塞，曾是符腾堡新公国的首府，是德国南部仅次于慕尼黑的工业城市，那里是奔驰汽车公司所在地，保时捷公司的发源地。
Accustic Arts的成立可说是家族产业的一次成功的延伸，两位创立者之一的弟弟Steffen Schunk原本经营着Schunk Audio Engineering（Schunk音频工程公司，简称SAE），哥哥Martin Schunk则是机械制造业方面的专才。两人自小受工程师父亲的影响，对音乐和音响都怀抱无比的激情。SAE的运作受到业界的好评，然而弟弟Steffen在制作音乐时却并不满意监听音箱的效果，因此希望设计一对能满足自己要求的监听音箱，而动手能力强的哥哥Martin则付之于行动，和Steffen合力制造出一款大家都非常满意的音箱，并且渐渐受到身边行家和朋友们的称赞，经过多年的经验积累与技术发酵，市场的热切需求促成了兄弟俩共同创办Accustic Arts。
最早的工作是将研发的监听音箱商品化，以满足周边的需求。然而Accustic Arts的名气很快就传开了，于是渐渐踏出了高速发展的步伐。没多久后，Accustic Arts相继研发出了功放和音源产品，此时大家才发现Accustic Arts研发功放的功力比音箱更厉害。于是，后来的发展重点渐渐转移到功放产品线上，比如至今成为经典代名词的AMP系列后级。
经历20多年的发展，如今Martin Schunk依然负责产品研发设计，而Martin Schunk负责营销，同时还继续经营着SAE的录音出版工作。现在，Accustic Arts的产品重点为Hi-End级别的音源、功放和线材等方面，反而音箱类已经暂停发展。如今，Accustic Arts的厂房是从1998秋天开始启用的，外观以白色为基调配以蓝色装饰的设计，座落于一大片环境优美的葡萄园小区中。这座厂房里整合了各部门资源，包括样品陈列和演示厅、销售部、市场发展研究部、电子器材部、制作部、IQC元件测量部、QC成品测试部、仓储及货运部、音乐工作室等职能部门。其中的音乐工作室还用于制造专业录音设备。
Accustic Arts的所有产品，无论外观或是内在的用料与制作水平，都足可体现德国民族的严谨性格。德国的精密工程技术和制造技术是世界一流的，比如大家熟知的汽车工业上就是典型的例子。而对于外观与加工，地处斯图加特的Accustic Arts拥有天时地利人和，附近就是奔驰和保时捷总部，庞大的汽车产业造就了强大完善的金属加工供应链，加上Martin的父亲在退休前经营的工厂就是为奔驰生产机械臂设备的，因此AA的机箱加工水准之高堪称无与伦比的。Accustic Arts的产品外观设计虽然比较低调，但机箱制造水准却达到很高的层次，比如机箱拼合的严丝密缝；比如大面积金属盖板表面的拉丝工艺质感细腻度；比如机箱和散热片边角顺滑无刺的细节处理；比如镀铬旋钮和铭牌的光泽度等等方面，都可体现出细致入微、精益求精的精加工水平，低调中见真功夫，才是最高层次的素质要求。
Accustic Arts的严谨，还在于线路设计的合理性和元件的高标准质量要求上。比如，数码音源的播放技术上，Accustic Arts是保守的，虽然曾经应部分客户需求推出过数码串流类器材，但因为但是技术方案并不成熟，因此厂方并没有作大规模推广。并不是AA认为更高规格的重播格式不好，或者是他们不思进取，而是以现阶段而言，他们依然认为只要能够把CD的潜力发掘出来，重播好碟片记录的16Bit/44.1kHz信息，就已经能够满足最苛刻的音响迷对音乐重播的要求，而技术成熟的CD播放机无疑是最佳的方案。因此，Accustic Arts在唱盘的结构、线路和用料方面下文章，用最扎实、稳定无谐振的顶滑盖碟仓设计，用如今最好的Philips CD-ProLF机芯、用高速低噪音电源供应、用真正的全平衡线路等方式，令CD的重播效果达到极致的水准。
Accustic Arts的所有器材均为平衡线路设计，因此对于元件的配对要求极高。而且，Accustic Arts的还独家开发出电子管和晶体管混合放大线路，在音色、失真率、噪音控制等方面都比一般的常规设计更需要严格品控的支持。在产品的生产过程中，Accustic Arts非常强调元器件的检测筛选，他们所使用的每个元件都会经过严格的检测，只有符合标准才会送到生产线上。而对于信号放大的元件，更会经过严格的配对，并且标注出测量数值，在产品完全组装后的成品检测阶段，专责员工会根据原检测的数值与实际装机后的工作数据作严格的比对，最后将线路的工作状态调整到完全符合设计要求。由此可见，Accustic Arts一直用最“笨”的方式来自主掌控产品的品质，而并不追求高效的生产模式，将产品的品质放在首位，此举无疑造成了生产成本高的问题，但在品质和产量之间，Accustic Arts坚定地选择了前者。
技术与艺术相结合的设计理念
作为设计师，Martin Schunk既严谨又具有开放思维，他对于如何运用线路与调整线路上的元件来获得好声音一直持开放的态度，Martin曾表示，他不会因为原理上无法解析或者测量上无法验证，就主观地质疑一切对声音产生影响的可能性。比如他也经常验证不同品牌元件所呈现的声音差异，虽然这些元件电器性能测量上的数值是一致的，但由于不同品牌会用不同的原材料和工艺来生产各自的元件，因此就会呈现出各异奇趣的声音个性来，Martin通过活用这些元件的声音特点来为Accustic Arts调整声音。从这些事例可以说明音响的设计并非单纯的依靠理论设计就能够完成的，要是那样的话全世界的音响品牌都可以做到高度的一致，但现实是很多微妙的声音体验，是精密的测量以及科学数据也无法完美解释的。音响设计师除了需要掌握电子物理学等方面的技术，还需要融进个人对声音艺术的理解，而这就要求设计师具有更多维的知识和修养，包括电子学、声学，甚至音乐等方面有足够的沉淀，才能够让器材呈现出具艺术感染力的声音。尤其是相比较普通音响器材而言，Hi-End音响更是技术与艺术的完美结合体。
音响是用来听音乐的，而不是为了炫耀什么
音响厂家推出印着自己Logo的测试碟已经很常见，但绝大部分都是买来的音乐版权，或者是和唱片公司合作冠名一张专辑，这样的做法音响迷倒是喜闻乐见，甚至很多这类试音碟二手市场上已经炒到天价。
但AA却是有自己的录音制作公司的，因此他家的唱片出版都是自己录制的精华之选。AA的官网上有专门的网页来介绍自家的音乐制作公司“AAAR”，从2009年开始由AA的创办人之一Steffen Schunk制作出版了“Uncompressed World”系列唱片，至今已经出版了五张CD专辑，并且将第二、第三两张出版了黑胶唱片版本，以满足黑胶玩家的需求。而每一张唱片的主题策划也显得与众不同，一般厂商的试音碟会涵盖了各种音乐类型，但AA的每张专辑唱片则分别按女声、男声、钢琴、萨克斯风等单一题材出版，看到这里，你应该懂得AA的用意了，聆听古典音乐讲究的是情绪，一场音乐会也好一张唱片也罢，假如聆听中总是给你变化无常的跳跃情绪，那这音乐是不耐听的，聆听者也很难对音乐留下深刻印象。
