《尼伯龙根的指环》担纲北京国际音乐节重头戏 [复制链接]

择自《南方都市报》B12版
　　本报讯　(新京报记者张璐诗)今年10月，北京国际音乐节将迎来德国歌剧大师瓦格纳的巨作《尼伯龙根的指环》，这将是瓦格纳这一神话史诗第一次在日本以外的亚洲国家亮相。担纲演出的将是享有盛誉的德国纽伦堡国立歌剧院。
　　
　　国外媒体率先披露消息
　　四场歌剧《尼伯龙根的指环》将于10月23日到11月1日在北京保利剧院上演。日前，英国古典杂志《留声机》、德国新闻通讯社及德国部分重要媒体均已刊载了此消息。北京国际音乐节有关人士告知，音乐节艺术总监余隆目前不在北京，不过余隆之前在接受《留声机》杂志采访时表示，纽伦堡歌剧院演绎《尼伯龙根的指环》是今年音乐节的重头戏。余隆告诉杂志，“很多中国人只知道德国的高技术产品，对德国的文化、艺术、历史一无所知”，他希望《尼伯龙根的指环》能够帮助中国观众深入了解德国文化。
　　
　　一部歌剧分四晚演出
　　由于该剧结构庞大，《尼伯龙根的指环》将分四场(《莱茵的黄金》、《女武神》、《齐格弗里德》、《诸神的黄昏》)分别于10月23、26、29日和11月1日晚上上演。英国人史蒂芬·罗里斯(StephenLawless)执导，纽伦堡国立歌剧院音乐总监菲利普·奥古恩(Philippe　Auguin)指挥。此前，除一些片段外瓦格纳的歌剧从未在北京舞台上完整出现过。
　　据《留声机》报道，《尼伯龙根的指环》现身保利剧院以前，尚有大量细节问题有待处理，“当中最具挑战性的，是如何在拥有1230个座位的‘综艺型’保利剧院内安置精细的舞台技术”。《唱片里的瓦格纳》一书作者周士红告诉记者，该剧对舞台装置、换景的要求很高，不知道纽伦堡歌剧院到时候在北京是用写实还是抽象的布景———周士红解释，《尼伯龙根的指环》在德国是各剧院的必演剧目，演到现在，许多剧团早已抛开原作，而更推崇哲学层面的诠释，通常都用抽象的舞美；但对于对瓦格纳不太了解的中国观众而言，还是运用忠于原著的写实手法效果较好。
　　
　　引进成本“几十万美元”
　　音乐节有关人士介绍，音乐节邀请《尼伯龙根的指环》的计划始于两年前，其间与世界各地歌剧院都有过接触，去年终于和纽伦堡国立歌剧院签约。音乐节节目制作部的李明表示，选定纽伦堡歌剧院，考虑了剧院的水平、档期、成本等诸多因素。
　　国内的古典网站上已有关于此次演出的讨论，有人质疑引进成本太高。对此，李明表示不方便透露具体数字，但这次引进《尼伯龙根的指环》大约用了“几十万美元”。
　　而据德国通讯社报道，纽伦堡国立歌剧院总监阿歇尔·拜什(AxelBaisch)称，邀请演员的费用大约是1百万欧元，德国和中国双方承担各半。纽伦堡国立歌剧院音乐总监透露，为这次访京行程，纽伦堡地区赞助商捐助了40万欧元，德国政府外事办则拿出5万欧元支持。