窦唯之路-------------------------------- [复制链接]

<<雨吁>>专辑:---------------------------------------------------------- ------ 01. 静安引
02. 序·木兰花·雨·临江仙
03. 禧晤
04. 乱战国·天兵御水
05. 何以言知
06. 雨吁
07. 天水
08. 山秀谷晋城
09. 郑公
10. 霜卿口·喜调
11. 乂安
12. 尾声·再---------------------------------------------------------------------------------------------
03. 禧晤　　词/曲：窦唯

川祲枉耀焘障雾荆途
断尽误叙窳书
呗嗔章癔趣谩皈琭
注训秽绎
纲好劝听敛煽动
睆令附和
岂称疴犖

怨禁怨畅慎苦咄
旺庆旺噪纾难兴福
散尽愚娱待惊痛
岵俊涟漪
章稿宣封泛香供
将相夫人
禧晤


04. 乱战国·天兵御水　　词/曲：窦唯

涓清涧景浪静沟壑
纛佇两厢三军振作
旆旌戟
宣卿荐计伟图功过
怀武君愐昔祸
敛葬清公适卧
历尽难悲
先锋骓丈八樱枪堂堂挡路当阳
玉帝诏令天兵禦水
秋声悟空彰近西楚汉卷祈天佑
番帮招惹肇事犯疆土借箭铸戈


05. 语虚·何以言之　　词/曲：窦唯

恋土怨抚
汉主远虚
散暑听风
淡颂笑语屈
半梦盻卿离
何以言之


06. 雨吁　　词/曲：窦唯

潸浩饫泪
肓诜君众
弆殇落
雨吁
症悻祟意
诩诤朗斡
惶瞠目妄惊喜
几或言勖
令旺书筲笙筝
夭武
少暮
影音遮雾
须校士噤讳猖
徒呜呼
待熹楚
寘众处


08. 山秀榖晋城　　词/曲：窦唯

山秀榖
远溪口
仙洞水簾
山裕朗天
川脉
飘雨
川籁


09. 郑公　　词/曲：窦唯

韬略谨嘻
商允忌计
章告远知
善待平和
帮凶或许
负命屠戮
征降血辱
抢挑兀術报喜
防陈曾魏吕方洛
秋钟苑荟
诩付精锐
郑公带领军国
战飨骡车


10. 霜卿口·喜调　　词/曲：窦唯

戏笑醉
芳清贇梦
雨休
朝露
帷幄兴旺
霜卿口
雨疏
感动
喜意
喜欲
远期
暄雨
暄梦


11. 乂安　　词/曲：窦唯

晦煦千秋岁义 安哉
赋叙喻中云艾
攀重衍生清白
语录
昉回 景宗
语祝
恍违 举耀向清空
汉信声通聆嘱
子昭赎故
旦请卷宗稍安韵吐
善畅苑？
洄省绽重仙嵩
帆衣锦散江东
潸昔青眷相共
渲霜巾戏真晰
须诏令亦虚
唏嘘疯恫听真
淡性近枉人
沨翀天真
诗谶傍醒瞋


主唱 吉它 键盘：窦唯
主音吉它：讴歌
贝司：陈劲
鼓 打击乐：晓帆
词：窦唯
曲 编曲：译
制作：刘禹 译------------------------------------------------------------------------------------------
引用:  拿到《雨吁》的时候，听到窦唯与译分开的消息，从心底涌上的那股莫名的惆怅与愤懑让自己愣在那不知如何是好，于是在听雨吁时心里是带着那股排遣不去的阴郁。

  正如《山河水》是《艳阳天》的延续，《雨吁》是《幻听》的再发展。飘忽的吉他，趋缓的鼓声以及越发内敛的音乐走向，ambient guitar充满了整张专辑，加之层层叠叠的dub，然而其中又有不乏民族色彩的音乐元素，我们仿佛被带到了中国古代的青山翠岭，古塔树影之中。歌词与歌名乍一看是不知所云的呓语，但它们营造了一种意境，让你沉浸在中国古老文化的声光鹊影，徐缓静谧之中，而远离现代社会的嘈杂。

第一首"静安引"一如水珠滴落在白色的钟乳石上，木琴般的水珠声荡漾在雾气阑珊的洞中，像个孤独的音乐盒在静静的转动，慢慢走近又慢慢走远......

第二首"序 木兰花 雨 临江仙"，细心的听者会注意到《幻听》的第一首叫"序 玉楼春 雨
临江仙"，但它们除了标题似乎并无相似之处，我反而觉得的此去更像《艳阳天》里的序。像是古代士大夫的吟咏，结尾处就像那穿过山谷的轻快溪流，隐入松林中不见了。

第三首"僖晤"一看是焦躁的吉他似乎在预示着什麽凶兆，突然，鼓声雷动，仿佛来到了古战场，旌旗满天，战马蹄疾，千钧一发，一触即发，此时响起窦唯的梦呓般的话语，述说着古代战事，银枪渐远。

第四首"乱战国 天兵御水"
扑面而来的是英式吉他，然后窦唯便像在《窗外》中那样，双手合在嘴边做扩音喇叭状使声音也发闷感觉远，不知道他在唱什麽也无意去追究，只管陶醉在他营造的音乐氛围之中，一段吉他过门后，鼓声渐重而干净利落，接近尾声时有一种新奇的吉他声，似乎是手指粘在弦上而又似走非走的在弦上滑动。

第五首"何以言知"
是喃喃语声，波涛声，嘈杂声，声声入耳。音乐中能听到诸如"小兵张嘎"，"夹着尾巴"......之类的词语排列。歌曲中段又是颤动的音符的轻舞。结尾处是重重的回声如溪流滚动而来，又轻轻的合着梦幻的吉他声隐没了。

第六首"雨吁"
一开始很像《幻听》中的某个曲子（爱被爱？），连窦唯的唱法都像，那一阵轻雾仿佛也在那"雨吁"的"吁"字呼出的气中消散了。那阵阵的羌竹的声音也似乎被细雨秋风所撼动而辗转曲折。

第七首"天水"
从头到尾没有一点人声，完全是乐器之间的倾诉，特别是有了哭泣婉转的笛子声，把整曲的气氛都带压抑了。

第八首"山秀鼓晋城"
一种风过竹林的感觉带着我们进入第八曲，像是在仰首望山泉，此时窦唯又开始他的喃喃自语，"山秀鼓，仙涧水帘"，描绘出一番仙境，然后鼓声清脆起来，"yeah" 窦唯又开始叙说，"街头有两个人""舞蹈"......"晓帆看电脑""浮躁""晨光不再"......音乐也随着他的话抑扬顿挫......

第九首"郑公"以acoustic吉他开始，窦唯的声音也诚恳而亲切，不久人声再次变得虚幻，"抢挑兀术报喜" "郑公......"
鼓急弦紧，仿佛万马奔腾，战事在既。吉他更是弹疯了。

第十首"霜卿口 喜调"
乐曲一下子明亮了许多，乌云不见，阳光再现，窦唯的声线也回到了《艳阳天》中，爽朗而充满希望，意犹未尽

第十一首"义安"
歌词最多，声音勾勒心境，窦唯轻语渐进，吉他声层叠交错像密集的雨点，此起彼伏，高低叠置，心情也随着鼓声急躁起来......

第十二首"尾声 再"缓缓如清风拂面，渺渺清烟渐渐被微风吹散......伸手追寻也是徒然......

专辑在这里结束, 但心情确是止不住冥想,不知不觉中又把雨吁听了几遍, 想着一位朋友的话,"希望这不仅仅是结束,而是一个新的开始,我们会比原来有了更多的期待......
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
采访==窦唯：《雨吁》之后的文字部分就做到一种程度了，有些随心所欲，放弃了刻意地想要阐释或者表达某种东西的意图。当表达已经显得无力的时候，失语，就成为另一种方式，它摒弃了长久以来文字形成的一种俗套的形式，因为后来就失真、失语了，没有意义了。现在的音乐制作，已经堕落到为了想说点什么而说点什么了！那音乐呢，音乐哪去了？！我对这种创作状态很失望，由失望又化成愤怒，愤怒之后，就是彻底摆脱文字对音乐的束缚！你有机会可以看到《雨吁》的音词，你会感觉不同，它是你所看到的书中，你从来没有见过的形式。它是纯字音的排列，有了字音之后，再找些相对有意思的字，没有规律，没有格式，没有套路，比如"Ｊｉ"这个去声发音，你会想到什么字———"技"，我就想传达一种意思，比如，"嫉妒"，确定这个音之后，再尽量跟音乐吻合，比如一个大夫的"夫"字，字的本身就具有音高，按照字音本身的音高声调来定这个字在音乐里的音调，做到让这个字即使在乐曲中也要字正腔圆地发音。
问：反响好吗？你觉得你现在的境界是游刃有余还是在苦苦求索？
窦唯：我不知道，我没有途径具体了解。我觉得我找到了一种更真实更自由的音乐状态，同时又很简单，不像老百姓说的"这是什么？！"那么难理解。"不一定"就是即兴，自由真实，而不是一味营造甜美柔情之类的音乐气氛！
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

===============================窦唯的寒塘雨吁之夜=============================即使北京最炎热的季节，寒塘还是有点凉意。这样一个寒塘雨吁之夜，至少与窦唯接近了一些，他的音乐，他的人--

　　寒塘

　　7月的最后一个夜晚，窦唯和他的“译”乐队在寒塘录制他们的新专辑《雨吁》。

　　寒塘音乐车间是北京音乐圈中有名的私人录音棚，由破旧的小四合院重新翻建的屋子，小院里搭着葡萄架，一把大凉伞下，来来往往的人常在那儿聊天打牌。从寒塘出门就能看见古旧的德胜门城楼。

　　《雨吁》是译乐队继1999年推出《幻听》后的第二张专辑，窦唯和乐队成员贝斯手陈劲、主音吉它手讴歌和鼓手晓帆在半年前写完曲目并在寒塘录制了整整一个月，如今已接近尾声。

　　窦唯从录音棚里走到院里，“一段一段地听，一根一跟地抽(烟)，真累！”谈起现在的音乐环境和周围的变化，他说好像没太去关注，也不想评三论四，只是偶尔有的组合会引起他的注意，如“超级市场”，比较唯美，“苍蝇”乐队和它的那种表现的极致、刺激和暴力，单说反叛都不够力度，还有新起来的朋克乐队，如“脑浊”、A JACK等，给人非常振奋的感觉。至少从物质条件上说有很大提高，和音乐有关的周边设备越来越好，它能导致表现的准确性，而且人也越来越精了。

　　提到有乐评人说“中国的摇滚乐已经破产”这样的定论，窦唯说现在作总结还为时过早，大家还在继续走，现在多余说这些，一步一个脚印走吧。

　　雨吁-语吁

　　“所谓歌，我更愿意认为它只是有人声的部分。这张名称叫《雨吁》的新专辑有八首歌，或者说有八段，其中三段是纯器乐，没有人声部分。雨吁的一个叹词，本身没有意义。”说着窦唯又转向同伴，“你知道那天咱们聊完了，我在开车路上还在想，我应该把下雨的雨改成语言的语，好像更贴切一些。不过下雨的雨画面上更自然一些，有点借景抒情的感觉。”

　　自从1994年的《黑梦》开始，窦唯放弃赖以成名的金属风格，选择了较为低调的英式摇滚，并加入迷幻音乐的元素，他似乎走上了转向个人领域和更加纯粹的音乐领域的不归路。随后的《艳阳天》、《山河水》弱化了歌词的作用，力求人声、乐器和乐队的和谐统一，以更大地拓展音乐空间。

　　《雨吁》虽然和前一张专辑在风格上相连接，在人声、歌词方面更趋向极端。窦唯自己也说这张专辑最大的不同是文字和以前所有的都不一样。这一点从前后两张专辑名称对比中也能看出点意思来。

　　“幻听”还可以传递比较具体的涵义，“雨吁”就纯粹是字音、字形的搭配带来的美感和想象。还有其中的歌名，比如《霜卿口》和《幻听》中的第七首歌《荡空山》像是一对对子，只是意义更加似是而非。

　　《雨吁》中的歌词也一样，与其说很清楚的歌词，不如说很清楚的字，很模糊的意义。它们在歌里作为人的声音存在，一种声音和汉字发音的可能。窦唯感兴趣的是这些汉字四声的变化和它们之间不同搭配组合产生的音义变化。不过他觉得也有一些本身有意义的歌词，比如“潸浩饫泪，肓诜君众”，随口念来，好像是最平白不过的两个句子。事实上这八个字无论发音还是写法都让人对自己的识字程度心虚。

　　《雨吁》中有歌词的五首歌共有500多字，认出那些字会对你的古文水平是个考验。窦唯倒觉得这和古文没多大关系，因为这些字只传达了一种场景的东西，有些意义在里面。像《霜卿口》，除非生拉硬扯，否则根本不用去管它是什么意思。

　　关于意思，关于歌词的意思，窦唯有他自己的一堆说法：“为什么所谓歌就要在歌里面明确地说出个意思，这是一个套子，我是想要其他的可能。我在写歌词时是先有了发音，再去找一个尽量有意思的字。不是像上下左右这些具象的字，没什么意思。比如，它的意思也就是很简单的意思，小孩也知道。直接地说出意思，太腻了，太多了。意思太多了也就没什么意思了。”

　　窦唯在《高级动物》中就堆积了一堆“矛盾、虚伪、欺骗、幻想、简单”这样具体的词，在《艳阳天》专辑中则以“这是一种说不出的滋味/像是从前又在今日轮回/朝朝暮暮的往昔/过来了，回头望”。这样“说不出的感觉”说出许多来。如今他觉得非要说点什么，表达点什么，太贫了。那种说，那种表达，不说也罢。

　　每个认真做音乐的人都以自己的方式试图慢慢接近音乐的本质，现在让窦唯乐在其中的是尝试另外的一种可能，力图表现更宽泛更本质的东西。他说起在上海的一次现代艺术展：“有些画让我觉得和他们有点相似，都是模糊的，似是而非的，看这幅画或听这段音乐人会想这是怎么回事，而不是说马上有一种所谓的懂，所谓的认同。”

　　明白了这层意思，拿到《雨吁》时你也就不必非得抱本厚厚的《康熙字典》--地认那些生僻怪异的字，除非你想多认点字。“其实我也是通过这次写歌才认识这些字的。”窦唯自个儿也乐了。

　　禧晤

　　窦唯是个什么样的人？

　　有不少人说从音乐中感觉他越来越逃避世俗的倾向，甚至看破红尘。他自己认为没那么复杂：“什么叫逃避世俗，什么叫看破红尘，这本身不是一件简单的事情，我只是做音乐，这些说词是这之后导致的，我说没那么复杂。”

　　不过说起出现在他音乐中的诗情画意，说起大自然，他觉得对于生活在城里的人，自然的东西绝对打动你，山、水、树，那种开阔，如果你是性情中人的话。至于中国的传统文化，如果你愿意想的话，你就去想一想。不去想的话，也不会对你现在有什么影响。

　　也有人说“这个没有把握的年代，窦唯退守到狭隘的个人内心世界”，窦唯倒觉得自己一直在路上，一路向前，很少回头去看。也许对他来说，有时候逃避也是一种进取，而狭隘是为了获得更宽广的空间。

　　窦唯说话很慢，字斟句酌的，他总是在强调表达得准确性，还有音乐的抽象性。一段旋律的失败就是不准确，表达的不准确就是一种不足，他非常看重这些。还有音乐即使不是不可言说的，至少你的评述也是不准确的。他也说到自己的音乐背后所涵盖的命运，酸甜苦辣、大喜大悲的命运。他说现在人们就处在大喜中，你看电视台各种晚会，你感觉不到一种喜悦的气氛？他这么说时，你当然不会信以为真。

窦唯不直接回答“你是什么样的人”这个问题，他说人很复杂。他还是追求表达的准确性。(钟和晏)

摘自：http://edu.sina.com.cn 2000/09/17 三联生活周刊

他的梦和未知 由《一举两得》说到《雨吁》---------------------------------------这是一个缺乏被人理解的人。                        当然也是一个需要被人理解的人。


　　他又是一个知道自已没被理解多少的人。


　　这么多年来，大部分痴迷的人窦唯还在《黑梦》中昏暗，他们的天不是蓝的，没有太阳，花是黑的，可窦唯逐渐离他们越来越远。很是喜欢96年《中国火2》里他的形象，懒洋洋靠在金色的树林里，悠然自得的营造出恬静的氛围。接下来97年纪念张炬的“婉啼”的清冷和肃穆，却冷了大批籍由“无地自容”认知他的耳目。98年《山河水》轻然跃出，一回头，跟者已如罗雀。而《幻听》实在是幻觉的喃喃梦呢，他沉迷的更深远了……


　　又一春，穿过青的山绿的水穿过澄黄的油菜花地，再听他95年《艳阳天》，其音乐情景展现出来的丝丝细节很是与眼前的风景相吻合，仍然像7年前一样的舒服，不免浮想翩翩。音乐在机器里是冰冷的，然而它可以教人获得温暖。


　　一直未曾发表的《雨吁》专辑让人感觉到当年《艳阳天》专辑内在的张力，其实在他的官方主页上有他重新混音的“奥，乖”，我们知道他未老。他似乎在寻找一种更中国更精辟的音乐意镜，哪怕也有些茫然和吃力，但毕竟他丰富了国内过于单调、乏味的音乐语言。他们说经过岁月的洗礼，人会变的成熟，但似乎也往往，但成熟似乎也往往离腐朽就一步之差。。子夜二时的他踩到了成熟的门槛，只是他对门内的暗夜更感兴趣些，久驻而不在迈出。这一次他涣发了久违的张力，他好像又回到了少青时代的莫名兴奋，“霜卿口。喜调”是首难得明快的乐曲，这种说不出的滋味是贴近《艳阳天》的。“何以言知”是深邃的，它是他对过去和旧事欲走还留的一个籍口。“静安引”有着与一样Mogwai的纯曲“End”式的情意结，冷冷之余，感觉他骨子里的血是活的，心是热的。他的梦又有些许明亮了……他的梦有很种，黑色的，色彩斑斓的，灰色，白色，甚至是无色的，他的梦编织着他不停转换的音乐语言。他对于自身对大自然外界景物的感悟，也是其音乐灵感的主要来源，后来他沉醉于湖光山色间的沉吟低咏。淡化、略有起伏的旋律，慵懒、如出一辙的节奏，做背景音乐用的键盘营造出旷远、辽阔的想象空间，吉他的音色晶莹圆润，牵引出一片片亮丽，再加上轻吟浅唱、峰回路转的窦唯式声腔，它们都是他音乐的特征。


　　“游目四野外，逍遥独延柠。兰蕙缘清渠，繁华荫绿渚”，恍恍十年间做了一个梦，这个或冷或热的梦，牵引着做梦者迷恋于这个梦的国度里，安心定神，吐纳闲气，在26岁的时候他喃喃自语的“噢，乖”，也是他在精神境界中放逐自我的前奏之一。


　　是什么改变了他？从黑豹到做梦，从“无的自容”到“艳阳天”，从“山河水”到“幻听”，他最后竟然是个沉思默想仿佛循入空门的的人。


　　表达是一种欲望和冲动，而把语言牵挂在感觉和意识之上，时常觉得底气的游离，有取巧耳朵的意味。但他在变，一直在试着在变，然而无法改变的是，禁锢和牵扯象死亡一样永远笼罩在语言周围。“现实中做不到的，就让梦去完成”，这仅仅是一个过于美好的梦，因为这个不可预见的梦，他过早的回避了现实，陷入了另一个迷恋肉身的泥潭……


　　基于这种内心对外面世界的淡漠，在创作上他无疑是独立的，从早期的《黑梦》的如雷赞扬，到了后来外界对《艳阳天》的急剧不适应，《山河水》的反应寥寥，销量下跌了，市场在逶迤，听众也冷漠了，媒体更无聊了，更多的无聊纷纷扬扬，某次他接受采访曾主动寄语曾经的爱人：“可怜？可怜！我们每一个人何尝不可怜，每一个人又何尝不可悲呢？你可怜，我可悲，我可怜，你可悲，每一个生活在这世界上的人都是可悲、可怜的。”


　　我在这些话里面读到的只有寂寞，这是怎样的一种寂寞啊？生命流逝的感觉，只有一种如水流一般的声音陪着他，见行见远。


　　感觉和意识一样，都是不可靠的，就象老照片一样，总有一天会褪掉颜色，然后被宠爱它的人换掉，继而被簇新的照片取代。“轻浮之人感情就像水一样，对什么风都会献出浪花”，这是一句英国的民间谚语。他的音乐是讲究英式趣味的，他避重就轻，不迎风而上，他只有像个隐士般的逃遁这令他心烦气急的浮世这一切，他更会掩饰内心了，他背负双手，悄然独步，欣赏着自已犹如中国古代山水画般清、素、新、雅的音乐意境。


　　孤独和寂寞产生的情势从来都不会居于艺术表达的次角，他们往往是艺术家最亲密的朋友，也是艺术家最痴迷的生活方式，就像有些做艺术的人把一只脚已经踏到了花花世界，另一只脚总还是欲走还留的……


　　男人的快乐不外是在轻浮和沉稳间游走，有人从Sparklehorse的“Chaos Of The Galaxy／Happy Man”、Peter Murphy“Cuts You Up”听出了窦唯也曾有这样的神韵。过去终究是过去了，这几年国内音乐听潮汹涌得厉害，早些年的4AD风潮也过去了，如今已是Projekt和后摇滚、Dark Wave、Indie Rock、Slowcore、Sadcore的风头了，Swans、Black Tape For A Blue Girl、Arab Strap、Mogwai相继成为新锐乐迷的新宠，目前为止，他仍是最贴近这些的，他一直尊循着自已的内心。这些年在大环境的浮华和喧嚣重压之下，一部分内心敏感的乐迷的口味更贴近音乐了，那么迟迟未见面世《雨吁》会让他们的耳朵首先满意。


　　窦唯早已不在乎商业性的业绩，经过早期浮躁期，他讲究雅致的英式趣味，避重就轻，不迎风而上，内敛的他只有像个隐士般的逃遁浮世的心烦气急，他更会尊重内心了，背负双手，悄然独步，欣赏着自已犹如中国古代山水画般清、素、新、雅的音乐意境。先前我们就知道《一举两得》这张专辑里面是没有歌词的，其间的意境全由听者自行暇想了。《一举两得》录制于2001年，乐手都是北京的老牌，也有来自译乐队的几位成员陈劲、讴歌、单晓帆。它在网上流传并引起迷惑不解，但它是丰富的，掺杂的古典、爵士、Jam、怀旧的流行曲调，其实也是一气呵成。《一举两得》只是窦唯与他的音乐伙伴们的一次剑走偏锋的即兴之作，仅仅凭着这个，我们对他以后的音乐取向仍然是缺知。


　　他最在乎的是对内心准确的表达，他与最喜欢的乐队之一Back Psychosis之间的差异也有说不出的意味，他参与的“译“乐队就有些Back Psychosis颠放的爽意，他们也在追求收放的自如，随意的势态，淡然的高潮。而不单单是音乐上的革新求异，他音乐上的幻境有些神有些玄有些虚，直白是内敛者所回避的，或者也正是自救的一种无奈方式吧。我们身边的反浪漫主义者不会存在幻想，他们不是一个具有共同的特征：他们从坚持个人权利的主题中无法解脱出来，他们的共同特征是：发热的脑袋比下了冷静的内心。可很多冷下来的东西内里未必就没有蕴藏热度，喧嚣的批判未必就能吼进人们的内心。也许……面对音乐和文本我们追述出来的也仅仅是自以为是的一厢情愿吧……


　　有些人听了他，也听了爵士和格莱美，听了Radiohead和帅气的英伦音乐，却似乎不明白内心敏感的意义在于拒绝同化和创造生活，讲究内心感受并引以生活的她们，居然一部《挪威的森林》成为她们玩弄品味和喝咖啡的不二伴侣(而其实那里面所展现的生活她们永远懒得去过)，真是见了鬼。


　　喷绘着理性与感性交汇的迷雾，作品表面上淡化了痛苦与绝望，不会讨好人的窦唯的音乐注定终将孤僻，这种饱含了内心的声音，在泥沙俱下的时代生活中，它们注定尴尬和茫茫然。


　　关于他——窦唯——的梦和音乐上的一切，仍然是未知的……


　　——载自《极度摇滚》第2期

[upload=jpg]Upload/20051162235485120.jpg[/upload]窦唯：暮良文王（现代新民乐作品）:      【演奏/乐队】 文斌、王晓芳、窦唯
【出    版】 上海音像
【出 版 号】 ISRC-E02-03-430-00\A.J6
【有无歌词】 无
  曲目
壹 昊天鼓[窦唯：电钢琴／键盘 王晓芳：扬琴 文斌：键盘／鼓]
贰 京调[窦唯：扬琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
叁 行板[窦唯：电钢琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
肆 八俏台[窦唯：扬琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
伍 拔不断[窦唯：扬琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
陆 怀竹[窦唯：电钢琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
柒 水亭红楼[窦唯：键盘 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
捌 苑空[窦唯：竖笛 王晓芳： 扬琴／人声 文斌：键盘]
玖 上官菊[窦唯：扬琴 王晓芳： 扬琴 文斌：键盘]
拾 风水行[窦唯：键盘 王晓芳： 扬琴 文斌：键盘]
春 远中天[窦唯：键盘 王晓芳： 扬琴 文斌：键盘]
夏 柳调[窦唯：竖笛 王晓芳： 扬琴 文斌：键盘]
    转帖:     窦唯从“黑豹”到“做梦”，然后是“译”，现在是“不一定”和“暮良文王”。“暮良文王”有可能是近年来中国新音乐最好的专辑之一，在配器上分别用扬琴等民乐器与键盘来营造古典氛围,他从抒情、叙事和景象描绘出发，展现他优秀的乐器演奏能力。窦唯把精力投人到了新民乐的创作上，加入中国打击乐或爵士鼓，脱离中国传统民乐的音乐理念，运用现代音效，展现他手下与众不同的《暮良文王》中国新民乐！

我爱辉辉 在 2005-1-16 11:31:09 发表的内容 [upload=jpg]Upload/20051161125841314.jpg[/upload]摇滚中国乐势力（CD）：窦唯、张楚、何勇、唐朝1994香港红堪体育馆演出实况: 提供版权】 滚石唱片 【演 唱 者】 窦唯、张楚、何勇、唐朝 【出    版】 上海声像出版社 【出 版 号】 CN－E04－95－358－00／A.J6 【有无歌词】 有    目录 窦唯及乐队 01.高级动物 02.噢，乖 03.悲伤的梦 主唱/窦唯 吉他手/周凤岭 低音吉他手/胡晓海 键盘手/白方林 鼓手/王澜 打击乐手/刘效松 唐朝乐队 04.飞翔鸟 05.选择 主唱/丁武 吉他手/刘义军 低音吉他手/张炬 鼓手/赵年 特邀键盘手/王勇 张楚及乐队 06.孤独的人是可心的 07.厕所和床 08.蚂蚁 主唱/张楚 吉他手/曹军 低音吉他手/罗岩 键盘手/窦鹏 鼓手/刘效松 何勇及乐队 09.姑娘漂亮 10钟鼓楼 11.非洲梦 主唱/何勇 三弦琴手/何玉生 吉他手/邓讴歌 低音吉他手/欧洋 鼓手/余伟民 打击乐手/刘效松 ///----引用: 中国摇滚史重要现场实录, 香港演唱会史上最疯狂的一夜,来自北京的音乐力量震动香江乐坛, 全长60分钟收录唐朝、窦唯、张楚、何勇等四个团体11首杰作。 1994年12月17日晚上八点，窦唯、张楚、何勇以及作为嘉宾演出的唐朝乐队，所参加的"摇滚中国乐势力"演唱会在香港红磡体育馆正式开演，现场坐满了来自世界各地的媒体和近万名观众。在没有人能预料到的状况下，这场长达三个半小时的演唱会，几乎全程陷入了不可思议的状态。连向来见惯演出场面的媒体和保安人员也陷入了激动的情绪中，这么疯狂……这么疯狂…… 中国摇滚最炽热的爆发！太多太多的情感只透露在这里，世隔10年翻出来仍旧是摇滚中国最鼎盛的展现！注视着中国摇滚浪潮的歌迷不可能没有它，永远散发着不灭火焰的演出，每一次的观看都将引发你对中国摇滚的再次膜拜，你的心只能与这支摇滚中国乐势力同时跳动--

　新京报：10年前你们在香港红?演出，造成了轰动的效果。你还会想起那时现场的感觉吗？


　　窦唯：不会。


　　新京报：但你那时在舞台上的表现非常出色，也非常有个性。


　　窦唯：在我看来，那次演出只不过是一个开始，刚刚开始，所以难免走错路......

我爱辉辉 在 2005-1-16 16:32:22 发表的内容 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

[upload=jpg]Upload/200511617155198138.jpg[/upload]专辑：雨吁:-----------------------------------------01. 静安引
02. 序·木兰花·雨·临江仙
03. 禧晤
04. 乱战国·天兵御水
05. 何以言知
06. 雨吁
07. 天水
08. 山秀谷晋城
09. 郑公
10. 霜卿口·喜调
11. 乂安
12. 尾声·再


歌手：窦唯

发行时间：2002年

语种：国语

我爱辉辉 在 2005-1-16 2:21:34 发表的内容 [upload=jpg]Upload/2005116218954576.jpg[/upload]窦唯：黑梦（魔岩三杰）:  1994  .  【提供版权】 滚石唱片 【演 唱 者】 窦唯 【出    版】 上海声像出版社 【出 版 号】 CN－E04－94－344－00／A.J6   曲目 01 明天更漫长 02 黑色梦中 03 还有你 04 开心电话 05 从命 06 感觉时刻 07 悲伤的梦 08 噢！乖 09 高级动物 10 上帝保佑 1994年，音乐奇才窦唯《黑梦》发行。他与张楚、何勇共称为“魔岩三杰”。他在离开黑豹乐队后，窦唯更加展现出与众不同的音乐天才，这张专辑无不流露一种黑色的弥幻色彩，来自深夜的无用的呐喊和挣扎是这张专辑的主题，建议深夜用耳机聆听，不用太用心，同样可以感觉自己的身体慢慢的悬浮起来，一股血往上涌出窍的失重，窦唯是一个以音乐取胜的歌手，没有太华丽或叛逆的歌词，但音乐足以激荡你的心。他的音乐里透露着一股情绪，不同的时候，情绪也不同，你会感觉到被他带到了两个迥异的世界里。     魔岩三杰:窦唯---张楚---何勇.-------------------------------------------------------------------1994年魔岩发行了三张专辑《黑梦》、《孤独的人是可耻的》和《垃圾场》，成为继1991年唐朝、黑豹之后中国摇滚的又一个辉煌无比的年头。《黑梦》是其中最酷的一张专辑，窦唯在经历了黑豹和做梦之后，终于诞生了这个黑色的梦。 　　封套的上窦唯独坐在黑冷的铁轨上，背后是虚化的、一望无尽的远方，一切好象一个黑色的噩梦中的情景。专辑中的歌曲也以黑色为主色调，透出一种黑色梦境的迷幻色彩。 　　低沉的Bass带出一阵令人兴奋的鼓声，漫长的明天就这样开始了。窦唯的嗓音和耳熟能详的黑豹时期略有不同，低音部分显得更浑厚和成熟。“过去的辉煌不再重要，明天更漫长”，窦唯要告别黑豹时期创下的辉煌业绩，开创一片新的明天。 　　专辑中精彩的几首曲子都在最后。《噢！乖》，窦唯低低的哼了几下，接着是一声抽泣，然后雷鬼的欢快节奏带出一个悲剧化的主题。唯父母之命是从，乖乖听话的孩子，失去了对理想的追求能力，却又无法摆脱梦想的诱惑。 　　一连串的形容人类的形容词，组成了这首《高级动物》，窦唯的演唱显得冷漠，好象上帝再俯视他所创造的人类，然后道出一句“地狱 天堂，尽在人间”无比的精辟。 　　末了的《上帝保佑》是一首很动人的情歌，诉说一对恋人由于空间的距离彼此分开，却又相会在彼此的梦中的故事。这是专辑中唯一的一个美丽的梦，应该是象征爱情的玫瑰色，而不是黑色了。

魔岩"：不听那时候自己的作品，害怕


　　新京报：现在还会听黑豹时期和魔岩时期自己的东西么？


　　窦唯：我不敢听那时候的东西。害怕。


　　新京报：当年的"魔岩三杰"，似乎只有你的音乐还在不断的往前走。


　　窦唯：这有赖于于他人的这种交流合作。没有周围的这些人，没有我们的这种配合，就不会有这样的状态。和个人的发展相比，这种群体的呼应可能更有力些吧。


　　新京报：还会听黑豹时期和魔岩时期自己的东西么？


　　窦唯：我不敢听那时候的东西。害怕。(长时间沉默) [upload=jpg]Upload/200511615522713298.jpg[/upload]

《《窦唯——暮良文王》》:  艺人歌手:窦唯、王晓芳、文斌
产品名称：《窦唯——暮良文王》  
版权单位:  
出版单位:上海音像公司  
出版日期:2003/09/27  
版号:ISRCE020343000/A.J6  
介质:CD  目录
01.壹 昊天鼓[窦唯：电钢琴／键盘 王晓芳：扬琴 文斌：键盘／鼓]
02.贰 京调[窦唯：扬琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
03.叁 行板[窦唯：电钢琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
04.肆 八俏台[窦唯：扬琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
05.伍 拔不断[窦唯：扬琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
06.陆 怀竹[窦唯：电钢琴 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
07.柒 水亭红楼[窦唯：键盘 王晓芳：扬琴 文斌：键盘]
08.捌 苑空[窦唯：竖笛 王晓芳： 扬琴／人声 文斌：键盘]
09.玖 上官菊[窦唯：扬琴 王晓芳： 扬琴 文斌：键盘]
10.拾 风水行[窦唯：键盘 王晓芳： 扬琴 文斌：键盘]
11.春 远中天[窦唯：键盘 王晓芳： 扬琴 文斌：键盘]
12.夏 柳调[窦唯：竖笛 王晓芳......

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
    暮良文王又一张集具古典韵味，探讨阴阳哲理的处世音乐经典

2005-1-10 9:00:00          来源：易文网  
    世界万物，相辅相承，却又相生相克，皆由无极而生太极，由太极而分阴阳，再逐次递归，这是事发展的规律。事物如此，人也一样，周身上下圈中有圈，圈外有圈，圈套着圈，圈内还有圈，圈圈相连相相生、圈圈阴阳连环。此为“周身处处皆太极”的含义。

    老实说，有关暮良文王的音乐，或者说是窦唯的音乐我已经根本无法用文字来表达了，一是本人才疏学浅，二是未能感悟人生，惟独在听这张唱片的时候，我想起了太极中的某些解释。太极中自始至终都贯穿着“消息盈虚”、“阴阳转换”的练气之理，太极拳势也是由此表现出“开与合、圆与方、虚与实、现与藏、慢与快、柔与刚”的特点。这还真的有点像这张《相相生》的音乐，轻重缓急，虚虚实实，错落有致。我想窦唯应该也是个极善太极的高手，就在最近与他的会面中，我们聊了许多有关音乐的问题，但他惜字如金的回答总让我不爽。但他在谈到暮良文王的音乐时，却很坚定的认为：“我们的音乐是那种自由的古韵，却不沉溺于形式中。”他还解释到：“其实我们现在流传下来的古乐，或许就是古人们随演奏的一些旋律，却被后人们一音不差地重复了几百年，那音乐已经失去最生动的部分。”而他不想那么功利的给自己的音乐定形，关键在于做自己感兴趣的音乐。

    除此之外，窦唯几乎不愿过多的评论自己的音乐，用的话来说就是：“我不想误导群体，音乐大家听了才会明白。”出于我的好奇，或者说是为了写好这篇文案，我问起了有关《相相生》的不少问题。窦唯谈的最多的还是在录音期间的许多趣事。这次的音乐让我们听到了更多动听的乐音，比如“三五一”中运用一种弹拨乐器“口弦”，乐手含在口中，用手拨弄琴弦发出清脆声音，再和窦唯演奏的非洲木琴巧妙配合，营造出轻快活跃的情境。再有“相相生”中使用的葫芦丝与伊朗扬琴、非洲木琴的搭配，也非常奇妙。另外我们还可以看到有些乐器，乎从未听说，比如“门鼓”、“椅鼓”、“瓶颈”，这些你或许根本想象不到，这是窦唯与乐手们在录音中灵感突发，用一扇门，一把椅子，一个酒瓶整出来的声音，可见这帮人对即音乐与环境音乐的狂热程度。

    我看着窦唯这一年多以来陆续出版的唱片，有时候还真是很佩服他的勇气，在音乐商业性如此严重的年代，他依然故我的执着于他的音乐理想，不由得不对他产生敬意。从他的音乐中，你仿佛可以看见一个人的发展变化过程，或者一件事物周而复始，一个民族的兴衰始末。每个人的心境不同，都可以在其中看到不同的涵义，而这也是窦唯音乐最值得称道的地方。窦唯的音乐更像是一面镜子，直指人心，透过他你可以审视一下自己与身处的日益变化的环境，只是关键在于你透过这面镜子究竟能看到些什么？是否还能到什么？

    嗨，说这么多，还是把话题扯远了。不过请允许我再扯一点闲话，窦唯近期陆续还会有一些新品问世，电影配乐《我最中意的雪天》以及与不一定的新作《期过圣诞》，当然不得不提的是，窦唯还在积极的筹备着出版那张尘封多年的《雨吁》，所以还请各位支持窦唯支持好音乐的朋友们，能更多地为他的执着送上喝彩。
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
    每首作品都创意独特，在配器上王晓芳和文斌分别用扬琴等民乐器与键盘来营造古典氛围，而窦唯则展现起优秀的乐器演奏能力，电钢琴、键盘、锣鼓、竖笛、扬琴等等都有涉及，在文王营造的主旋律中穿插制造各类音效，或许是他玩的兴起吧，有些作品中，他的音效反而成了点睛之作。窦唯在民乐所固有的音乐形式下，凸现了他不同寻常的灵气，也给了民乐更多的表现形式, 窦唯从抒情、叙事和景象描绘出发，经由内心世界的建造，直飞向一个高迈的标准，这的确是壮丽而艰难的尝试，所以说《暮良文王》这张专辑是近年来中国新民乐最具代表性的专辑之一，实在不为过啊。 在暮良文王时代，窦唯把精力投人到了仿似新民乐的新创作上面。或者不如说，这是以扬琴为主奏乐器，继续保留窦唯一以贯之的ambient长音、少许实验性的音效和噪音碎片，加人中国打击乐或爵士鼓，加人非常规演奏方式制造的杂音，最终使扬琴、笛子和其他民族吹奏乐脱离了调式的束缚，甚至不惜借用学院派极简派手法，制造层叠、空旷的意境.
[upload=jpg]Upload/20051162333169211.jpg[/upload][upload=jpg]Upload/200511623105287971.jpg[/upload]

[upload=jpg]Upload/20051161514115329.jpg[/upload]【艳阳天】 『壹玖玖伍年』:  
01. 引子   02. 出发
03. 窗外
04. 春去春来
05. 他
06. 阴
07. 艳阳天
08. 说不出的感觉
09. 晚霞
10. 黄昏
11. 未知-------------------------------------------------------------------------01. 引子    曲：窦唯

02. 出发    词/曲：窦唯

沿著大路我行进著
远近如此辽阔
环顾著像是在找谁
乌云满天 透出霞光
我还有希望
青山遥远依稀看到
我还有梦想
抱著我沉默如何
日出到日落无垠的天空任鸟飞
独有缘中你
依然是你未离去
不要是悲剧
不要惋惜防备著狂风吹
风暴让心再灰
不会已忘记记得记著
不会再继续　继续哀怨
哦　快

03. 窗外    词/曲：窦唯
窗外　天空　脑海　无穷
绿色原野
你灿烂的微笑
我拼命的奔跑
远处飞过　无缘到村落
日落船又归
看那天边　白云朵朵片片
就在瞬间
你出现在眼前
还看到晚风在飞
还看到彩虹美
窗外　天空　脑海　无穷
我早已忘怀是从那里来
也只能相信　你比我明白


04. 春去春来    词/曲：窦唯

花开伴著月
转眼间　隐隐约约听见
你的脸　阵阵吹过这风
啊　所有我的视线伴我到无限　(限很遥远)　
缘份在梦中
终有一天　我在这里等候
今朝明日从前穿越时空
万物万事无踪
传说中的爱
总是那么朦胧
春去春来春不败
世间欢乐与悲哀


05. 他    词/曲：窦唯

听见他在笑 笑着自己笑无聊

相互搂抱着 默默防着自己
他在笑我 他在笑
笑得微妙 笑着自己太糟糕
回荡着他的双眼
似曾见过 他看着我
天知道又不会在乎
生来愚蠢无智谋

听见他在叫 叫着自己叫无聊

酒足饭饱 见面问候 蹦蹦跳跳 DISCO
总要睡觉 东奔西走 忙忙碌碌 开心否
这声道谢 相聚离别 白天黑夜
后浪推动 前浪更向前 他也难怪

回荡着他的双眼 他看着我
回荡着他的双眼 似曾见过
天知道又不会在乎 他看着我
他看着你我 他还看着谁


06. 阴    曲：窦唯


07. 艳阳天    词/曲：窦唯

好春光 在这艳阳天
朦胧胧像是那从前
睡梦甜 梦中天外的青山
抬头望向天空蓝蓝

为着那份美好的心愿
心再苦涩 路再艰难
只怕梦到中途又难圆
狂风暴雨 老天变脸

常要说的是乐生于苦
可乐极生悲 道理又自古
别让我不安 是非难辨
沧桑千年 不在有遗憾

春天 夏天 秋天 冬天
岁岁 年年 百年 千年
天变 地变 山变 水变
千变 万变 人变 心变

往昔已远走过来到你我眼前
有什么事会让你留念


08. 说不出的感觉    词/曲：窦唯

这是一种说不出的滋味
像是从前又在今日轮回
朝朝暮暮的往昔 过来了
回头望 熟悉的一些
说不清的感觉
OOH LA LA LA LA
何必放在心上 随风飘散吧

行路吧 往前方
总还有一些诱惑你的梦想


09. 晚霞    词/曲：窦唯

观望着那一束光亮
不会让他紧张
他爱联想
清澈的湖中
晚霞散发着余光
你穿的衣裳 很普通但很漂亮
我说这是好日子 你却为何悲伤
午后的太阳 此时快要入梦乡
这晚霞 这时光 你可会淡忘


10. 黄昏    词/曲:窦唯

晚 来 声 香  脸 雾 云 床
晨 慌 河 光  目 作 风
空 蓝 性 忘  红 无 酒 伤
时 进 话 跑  笑 飘 广 唱
雨 吻 追 忘  躲 亮 惑 撞
桌 摇  放  湖 春 痛 开
烟 哭 （女的）
床 想 你 嘘


11. 未知    词/曲：窦唯

你以为知道什么 我以为明白什么
你以为相信什么 我以为担心什么

何不来抱着我 何苦要不停的说
岁月如河水流过 年轻无知的你我

不知道的事太多 想知道的太多太多
问他问你问我 怎样才算真正快乐
会得到的太多 会失去的太多

明天谁人可知 梦可会被淹没
也许最好不说 也许不必太难过

今天做些什么 今天该怎样去生活
今天的疯狂过后 可会变冷漠
随便去什么地方 你可在身旁

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

制作人：颜锺坤
编曲：窦唯
主唱及人声：窦唯
吉他：张亚东 窦唯
贝司：罗岩
键盘：张亚东 白方林
鼓：窦唯
打击乐器：刘效松 窦唯
发行日期：1995.10
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

窦唯唱片封面欣赏:[upload=jpg]Upload/200511712133214995.jpg[/upload][upload=jpg]Upload/200511712165179157.jpg[/upload][upload=jpg]Upload/200511712172351411.jpg[/upload]

我爱辉辉 在 2005-1-16 2:37:12 发表的内容 [upload=jpg]Upload/20051162324357617.jpg[/upload]张楚------孤独的人是可耻的（魔岩三杰)  :       【提供版权】 滚石唱片 【演 唱 者】 张楚 【出    版】 上海声像出版社 【出 版 号】 CN－E04－94－345－00／A.J6 【出版年份】 1994 【有无歌词】 有   曲目 01 上苍保佑吃完了饭的人民 02 冷暖自如 03 蚂蚁，蚂蚁 04 和大伙去乘凉 05 爱情 06 孤独的人是可耻的 07 苍蝇 08 赵小姐 09 厕所和床 10 光明大道--------- 转帖: 1994年，作为滚石“魔岩三杰”之一的张楚，《孤独的人是可耻 的》专辑发行，这张专辑了没有《姐姐》那样令人陶醉的伤感，更多的是对内心的抒发。 专辑中的歌曲的旋律极具无规律性。在音乐里，张楚不仅是一个有巨大内涵的腼腆孩子，更是一个已经跨越了城乡的诗人。所以，即便他后来并没有找到可以带自己回家的“姐姐”，但他依然懂得以孤独者自醒，以卑微者自乐。有人说他是中国最寂寞的歌手，因为他从小四处飘泊流浪， 有人说听他的歌特别感伤，因为歌声浑厚苍茫。他大部份歌曲创作的时候都是走在路上……///    好者的评述:  十年前的张楚绝对是值得尊敬和鼓掌的，那时的他还充满了杀手的冷静和暴民的愤怒，再加上睿者的智慧和小民的无助，在物欲横流、金钱当道的时代，绝对是一个异类。整张专辑活灵活现的勾画出了一个现代都市边缘人的心境，剃刀般的词句在呢喃之间将文明人的龌龊和丑陋剥离得无处躲藏。暗夜中冰冷的街道寒光闪烁，就连喝彩的掌声也清脆的刺耳。可惜，现在却如老僧入定般的超离出世，不知所云，归去来兮！

[upload=jpg]Upload/20051161324675574.jpg[/upload]张楚：<<造飞机的工厂>>: 【演 唱 者】 张楚
【出    版】 上海音像出版社
【出 版 号】 ISRC CN-E04-97-472-00/A.J6
【有无歌词】 有
曲目简介:
1.棉花
2.卑鄙小人
3.老张
4.结婚
5.轻取
6.造飞机的工厂
7.吃苹果
8.混
9.跳
10.动物园
转贴: 1997年张楚第3张专辑《造飞机的工厂》就像是上一张专辑《孤独的人是可耻的》延续和演化，张楚在其中那孤独的声音显得更加高亢并凄凉了。专辑中的音乐走向了怪异的极端，更加无规律并随心所欲；歌词里表现出的睿智，思想的那种无绪状态更使人难以适应，这恐怕就叫做曲高和寡。
涌动的节奏感和恍惚的音效是这张专辑听觉方面的基础，吉他和鼓的音色既新潮又富于画面感，通过在键盘和话筒两个轨道上作的手脚，张楚进一步获取了超现实主义的荒诞感，另外，他还有一只健康的、可以把一个音拉长而不失厚度的新嗓子。现在的张楚是否真的会被什么人理解，专辑告诉我，他把自己封闭起来了。

[upload=jpg]Upload/2005116150584136.jpg[/upload]歌手姓名：窦唯
唱片名称：译·幻听
专辑语言：国语
发行日期：1999年10月
发行公司：魔岩唱片
唱片简介：
　　有很多因素使得这张《幻听》格外引人注目。首先，这是窦唯 继脱离黑豹乐队及自组的做梦乐队单飞之后，首次与乐队合作并以此名义推出作品；其次，专辑的录制时间是今年的6－7 月，正处于窦唯那场被炒得沸沸扬扬的“三角盛宴”愈演愈烈之际，在王菲的新专辑《只爱陌生人》被视为“婚变心态实录”之后，窦唯略显仓促的新作已经被许多好事媒体视为一种应答。
　　不多说了，你的感觉如何只有听了才知道。

[zip]Upload/20051162329276637.zip[/zip]《窦唯——不一定期过圣诞》: 演唱者:窦唯  
产品名称：窦唯——不一定期过圣诞  
版权单位:上海音像公司  
出版单位:上海音像公司  
出版日期:2005-01-04  
版号:ISRCE020400740/A.J6  
介质:CD  
<<不一定期过圣诞>>是不一定乐队于2001年的现场经重新整理后的录音.

[upload=jpg]Upload/20051171255750732.jpg[/upload][upload=gif]Upload/20051171262866800.gif[/upload]窦唯－从命[upload=gif]Upload/20051171293516642.gif[/upload]

[upload=jpg]Upload/200511722401613053.jpg[/upload][upload=jpg]Upload/200511722404156903.jpg[/upload][upload=jpg]Upload/20051172243020920.jpg[/upload]

[upload=jpg]Upload/200511723102180530.jpg[/upload][upload=jpg]Upload/200511723105660915.jpg[/upload][upload=jpg]Upload/200511723113271520.jpg[/upload]

王菲事业爱情双丰收 窦唯混迹酒吧吹箫糊口？

http://ent.sina.com.cn 2005年05月19日08:43 东方早报

　　王菲事业发达，爱情也佳，还带动男友李亚鹏在上海静安区投资的酒吧生意。不过男友的运势佳，前夫窦唯可是苦，昨天记者从台湾某日报记者那里获悉，他们经过几天跟踪采访，发现窦唯目前沦落至北京档次较低的酒吧表演，日日以吹箫、打鼓糊口，状况十分凄惨。

　　昨日记者获悉，近年窦唯将全部的精力投入到音乐上，对家人关注并不多。但因为窦唯现在所做的音乐相当小众，唱片公司不愿意投入过多的钱用于宣传，以致所出的唱片销量一般。而窦唯与妹妹窦颖一起所开设的庆云楼饭店，他平时并不打理，而饭店主要经营越南风味菜，因为价格比较贵，生意也相当一般。目前窦唯经济来源主要依靠每周在酒吧的演出收入。据台湾记者目击，窦唯所混迹的酒吧位于北京朝阳区，他每周四在该处表演，吹箫、打鼓样样来。不过该酒吧档次不高，店内装潢廉价。更有酒吧熟客称“窦唯已是个疯狂的人”，在他眼中，除了音乐容不下任何东西。老婆高原与亲妹妹窦颖对他已不理不睬，他每早会孤零零地到北京后海看湖景，晚上表演、写歌，生活十分贫穷潦倒。

　　为了求证传闻，记者昨天电话联系了窦唯工作的酒吧，一位工作人员告诉记者，窦唯演出已久，每周的收入只有几千元而已。随后记者拨打了窦颖的电话，她表示自己联系不到窦唯，对他的情况不清楚，不方便表态。 早报记者 骆俊澎

只有网上找找看:
http://www.cnave.com/search.php

http://211.100.16.156/dangdang.dll?key=窦唯&order=-1&catalog=300&showall=0&mode=30&page=1

窦唯的歌是那么富有游梦,桃园之味道!又是那么有自我风格:游荡的我!
我喜欢他的独特,无一!

   窦唯将出席华语音乐传媒奖典礼 广州连唱三晚

新浪娱乐讯 一向低调，不喜欢出席公开活动的窦唯日前接受第5届华语音乐传媒大奖的邀请，将参加5月22日在中山纪念堂举行的颁奖礼。窦唯此次获得华语音乐传媒大奖的新音乐大奖提名，同获此提名的还有泵乐队。与此同时窦唯将在“超越流行”的基调下，在5月20日起于广州SOLO吧一连举行新音乐、摇滚、民谣3个专场演出，届时窦唯与不一定乐队、木马乐队，小河，周云蓬将参加演出。

　周末在广州SOLO吧演出的不一定乐队，其成员几乎能代表中国摇滚乐队经历的全部时代，当晚出席演出的乐队成员共有6名，分别是：贝司手陈小虎，吉他手龙隆(前鲍家街43号)，小号手文智涌，打击乐手刘效松(前崔健乐队)，键盘和电乐手张荐(现FM3乐队)以及鼓手窦唯。

　　自2001年不一定乐队组建以来，窦唯就陆续推出了《一举两得》、《三国四记》、《五鹊六雁》以及《不一定期过圣诞》，仅去年窦唯就与多位音乐人合作推出6部专辑，其中有与FM3合作的《镜花缘记》以及他个人的自选集《八段锦》，著名乐评人张哓舟表示：“一年就合作推出6部专辑，在中国音乐史上完全可以称为‘窦唯年’。”