M4群英会 [复制链接]

Barbara Hendricks、Los Angeles Philharmonic/Esa-Pekka Salonen (Sony SK 48380)

萨洛恩的M4是十足的蛊惑人的想像力制作。第一、第二乐章收放有度，富有魅力和青春冲动，速度的转换和抢板都具有自然的美感。洛杉矶爱乐的各声部首席，不是亮出靓到极点的造句。在萨洛恩的率领下，洛杉矶爱乐的水平达到了很高的境界。弦乐组在慢乐章里尽量做到了圆滑无缝、温馨如歌、整齐划一等等高要求，只是在绝对质量上仍不是维也纳爱乐、柏林爱乐或芝加哥乐团那一级。这张唱片到处是萨洛恩全情泡制、连他自己也陶醉其中的诗情画意。高潮之处具有魔力般的震撼，且加上录音优秀，更觉气势如虹。Barbara Hendricks是第二次录M4了，跟其它两位也是两次以上录过M4的女高音（波普和卡那瓦）相比，亨德里克丝的声音衰老现象最轻微。她的唱法仍然有点象唱“黑人灵歌”，萨洛恩的乐队舒服极了地灵巧相配，加上极靓的录音，意境深远。

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明天上莱纳的M4。

抱歉，今天又没时间了，明天吧。

Kiri Te Kanawa/Chicago Symphony Orchestra/George Solti (Decca)

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1961年索尔第与皇家音乐厅乐团在DECCA录了一次M4，女高音是Sylvia Stahlman，维尔金森的发烧录音，但艺术表现力却不如录音来得优秀。20年后，索尔第与亲兵芝加哥乐团再次灌录了这部交响曲的数码录音。索尔第的演奏已然不象早年那么生猛，动态压缩不少，这是一个温暖、充满人情味的演奏。第一、第二乐章的速度都较早年放慢了，索尔第营造出的是一种充满爱心、人情味的纯真气息，谐谑曲乐章的木管与独奏小提琴的Trio演奏得非常甜美，这里可以听出以铜管出名的CSO小提琴也有杰出表现。但整个第四乐章显得动力不济、对比不足，开头很动人（这里的大提琴真是美得迷人），索尔第在乐章的发展部中不恰当地不时加力，造成乐章的高潮来得过早。独唱是Kiri Te Kanawa，由于卡纳娃太过努力地为了表现童真，效果反而适得其反。当然，录音还是Decca的一贯好。


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Judith Raskin/Cleveland Orchestra/George Szell (CBS)
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塞尔1966年的这个马勒第四，简直就是马勒乐迷的“不灭名盘”，CBS/Sony已经从LP时代开始就已经多次将它再版。听这张唱片，你会立刻觉得塞尔棒下的克里夫兰乐团，其技术水平及状态之佳，可能在录音史上无出其右的了。在这张唱片里，你可以听出乐队的每一声部，无论发音和划句都整齐得如一人在演奏，连弦乐的揉音都如同出自一人，乐曲里多处的速度变化自然天成，近百人的大编制乐队竟没有一丝一毫的偏移，这是塞尔通过什么方法训练成的啊！塞尔表现出高度的权威性和自信性，乐队达到了极高的紧密平衡性，乐曲的最细微处都毕现无遗。塞尔素以铁腕统治乐团著名，这张唱片里尽管你听不到如瓦尔特般的温暖人情味，带有丝微凉意，但那种整齐划一的1/16音符所带来的听觉享受是别处无寻的。塞尔的这个演出尽管是出自精准的计算和严格的乐队训练，但全曲听来绝无人为刻画的成份，浑然天成，音乐有充沛的生命气息，节奏生猛。第一乐章在塞尔的结构性的铺陈下，呈现出一幅迷人的、变化多端的立体景象。谐谑曲活泼轻快，木管的演奏富有戏剧效果，烘托出温暖的感人气氛。慢乐章的影响别具一格，弦乐组透明、丰满，呈现出一种富有光泽的肌理。此后塞尔逐渐构架出一俱巍峨高耸的大厦，其冷静的火力，实在少见，每每听到第四乐章此处，都大觉过瘾。Judith Raskin有着纯净的声线，娇柔而不造作。这张唱片还胜在录音上，可以称得上是塞尔/克里夫兰在CBS的最佳录音了，清洗而温暖。Sony的两次CD再制音响都保持了极佳状态。

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可能就是吧。
不过，马勒少了布鲁诺-瓦尔特总有人觉得不完整吧，正酝酿续写最后的瓦尔特。