第二届威虹迎春嘉年华开始了！（内有大奖）每日分享不同搭配录音 [复制链接]

童丽的太湖美，线条丰满婉转，有着浓郁的舞台感。开头的琵琶声有着宽松的韧性，如果太紧了声音就会显得假，太松了又显得无力，这样刚好适中给人真实的琵琶感。
长笛的声音频率稍高，管声细长，才能吹出这样清秀悠扬的笛声。
泛音的绵长，一波一波荡漾开来，有着丰富且清晰的层次感。琵琶和古筝虽然都是拨奏乐器，但是在系统中还是能够清晰的辨别。古筝声音绵长柔和，琵琶短促圆润刚性更足。
不同的弦勾出的声音也有着不同的音色，不会混淆任何一根弦，不是单单知道是什么乐器，更能分辨出是哪一根弦发出的。
整体非常干净，童丽声音甜美的特质也毫厘尽显。声场开阔，内容清晰，系统尽力将真实的现场还原。

茶花女开头大提琴合奏，速度很快，且能听出大提琴合奏中的层次感。小提琴琴弦摩擦的沙沙声，演奏者高超的演奏技巧将琴板的共振声控制在一个很小的范围内，既保留了木质共振声又不影响整体的干净度。
小提琴高频段鲜亮华丽又不刺耳，每一寸的旋律蜿蜒曲折，变化多端，系统毫无保留的呈现出来。揉弦时整体顺滑的弦音中特有的不间断的细微的颤抖丰富了整段琴声。
小提琴像是活物一样，琴声有着灵活的张力，演奏者拉一下，琴弦带着一定的阻力，顺滑中带着摩擦感，还有着松脂的滑腻和丰润。

总结：不得不说BH和爱因斯坦不愧为官配，两者结合，都有着干净通透、反应敏捷的特质，带着爱因斯坦的灵动鲜活与BH的温和宽松。高解析力下任何细节都无所遁形，号角高音增强了声音的指向性，更加聚焦，也更有现场舞台感。十寸的低频单元是大动态大能量的基础保障，无论是演奏弦乐还是交响都能呈现出很好的效果，瞬态反应、张力这些效果都在系统中清晰的重播。

德国BH GENUIN BKS搭配爱因斯坦大合并录音
百度网盘无损录音链接：https://pan.baidu.com/s/1r2Vp9QUR5LjlXyeI2Iu9lw提取码：ytgc
bilibili快捷试听：https://www.bilibili.com/audio/am30574247?type=7

今天的搭配非常的特别，我们使用了两台巅峰的黑金刚后级来推冠廷7.2，一只后级推中高音，一只推低音。搭配巅峰的前级、SACD机，全明星阵容。
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毫无例外，NO.7.2依然搭载了经过多次改良之后的0.3寸离子高音。采用了哑铃式设计，高音单元在中间，上下各有一个6寸的中音和10寸的铝制低音。
与我们之前试音过的NO.5.2一样都是0.3寸的离子高音，当时我们就见识到了离子高音的魅力，超自然宽阔的高频延展力，与纯净饱满的音色征服了众多发烧友。配合一只大口径短号角，以集中投射声波，增强高频的量感。为了更好地配合响应速度很快的离子高音，Lansche Audio在No.5.2和No.7.2上采用了全新设计改进的中音及低音单元，以获得低失真的同时又敏捷快速的反应。

离子弧高音单元工作的时候会发出悠悠的蓝光，相当吸引人，它是通过电晕放电，电弧改变空气压力而发声的喇叭，我们看到的那束蓝紫光就是其高压放电的现象。离子喇叭单元具有频宽广阔、失真低微与容易推动的优点.

这次搭配的是全套的巅峰：Fulcrum前级、SACD机、 Saxum 后级

SACD机是我们常用来搭配录音的，在去年广州展上荣获最佳CD机奖（20万元以上）。


Fulcrum前级是Synästec Audio品牌最新一代前级放大器，也是非常优秀的上一代Bivium前级的升级版本；它的设计推出，是为了配合全新旗舰后级功放Saxum的精锐升级。作为上一代的Bivium前级，其优秀的线路结构和技术应用，使得这款机子拥有着全球最低116dB (1V)输出信噪比，成为了业界最受关注的前级放大器之一。


Saxum后级放大器采用了高达2400W的环形电源变压器和188000μF的超大电容量，这不仅是输出驱动的力量源泉，更是稳定持续性能的保证。 非凡性能的双模式放大器技术获得最低的输入噪声和超宽的带宽。

我们本次试音的2号试音室，面积大约50平米。因为是模拟真实的试听录音，加上麦克风有着比人耳更加灵敏的捕捉能力，所以我们的录音也不可避免的录入了房间的混响。

我们首先试音的是《敲击卡门》，再这样高的配置下，关于分析力、音乐分离度、结相感等等指数上的描述都已经可以说是无需多言的。因为配置了NO.5.2同款的离子高音单元，所以在高频的听感上与5.2非常接近。有着极自然宽阔的高频延展力，之前在我们在1号试音室试听时都能感觉到超高频的超强延展力，直达天花板，丰润顺滑，通透雍容的大气感。这次在2号试音室我们又一次体会到了这样的效果，但是会更加润泽，背景非常的干净，乐器之间有着极致清晰的分离度，叮叮的声音如同钻石的光芒，非常的闪耀。至今为止是小许听到过的结相最清晰，定位最精准的系统。

在播放《狂想曲》的时候能够明显的感觉到整个声场有着非常高的密度，有着山一般的沉稳扎实，音色温润，线条浓郁。鼓声和低音提琴声有着高度的重量感，可以从中感受到系统巨大的输出能力。无论动态怎样变化，都能够感受到丰厚的低频稳扎稳打，难以撼动，超低频的下潜如同树木的根茎牢牢的扎根地底，其中的细节历历在目，每一波泛音的延展，每一丝旋律的变换都沿着根茎蔓延开来，真正将音乐实体化了。
无论是弦乐还是铜管乐，由弱到强的变化我们不但听到的更多,位置的前后距离感也更清晰，但这种清晰顺滑、润泽听起来没有任何生硬的刮耳朵的锐利感，那怕就那么一点点的生硬也没有,这一定与离子高音有关，因为离子高音直接驱动空气，彻底消除了不同材质所带来的振动‘‘疲劳’’。
这套系统播放出的《狂想曲》实在是无比趋紧于我理想中的效果，整个声场散发出不怒自威的气势。有着系统沉稳基调的把持，让本身带着“疯狂”的乐曲不至于歇斯底里，系统有着温暖的音调，最终呈现出的是旺盛的生命力与肆意挥洒的热情。
这一次的试听真正的让我触碰到了李斯特的灵魂，系统将曲中一波又一波不断的大动态有条不紊的重播出来，音乐真的有它的灵魂，李斯特已逝而灵魂长存。在澎湃的高潮中仿佛看到了李斯特伏案作曲的背影，看到他喷薄而出的思绪。