郎朗 [复制链接]

郎朗杭州现场《哥德堡变奏曲》

摘自知乎

昨天刚听了杭州现场，粗略说一番。

咏叹调和3个小调弹得很好很好，最后的aria da capo让我如痴如醉，仿佛进入梦幻。郎朗把所有的重复都弹了，重复的时候往往会和第一遍得到不一样的听感体验，这点很好。从26变奏开始全曲最辉煌的部分郎朗弹得绝对震撼人心，很有感染力，特别是变奏29，在现场能明显地感觉到那种力量。装饰音很多（和大部分版本比起来），这点在我听来感觉有好有坏，好的地方就是更有情趣和想象力了，坏的地方就是感觉有个别地方听起来不那么清楚了，显得有些奇怪。到了郎朗，古尔德，图雷克，朱晓玫，席夫这种级别的音乐大家，不同的版本之间没有说哪个胜过哪个，只是不同的风格。（但是我个人真的有点听不下去席夫的版本，虽然他的WTC弹得还不错）古尔德的版本我听了很久，听了好几十遍吧，从我个人的喜好出发，基本上古尔德和郎朗我都是很愿意很喜欢听的（但这两个版本在我心中的地位并不平等）。虽说如此，谈及具体的某一些变奏，我会觉得两个人的都非常好，我都爱听，但是如果说郎朗的是相当地好，相当地有特色，值得一听，那么古尔德的就是惊世骇俗地好，后无来者的那种，例如变奏4的帕斯皮耶，变奏10的赋格，变奏18的卡农，变奏22。有一些变奏我是更偏向郎朗的，比如变奏30。郎朗和古尔德完全是两种风格，或者说几乎没有哪个版本和古尔德1981的版本像，连他自己1955年录的版本都和1981的差很多。

最后必须要再强调一下郎朗的咏叹调，慢板和小调变奏弹得有多棒。这个我不多做评述，大家到时自己听吧。其实在现场并不能听得太细，因为所有的变奏过一遍就完了，很多细节还来不及感受，比如第6变奏，给我的感觉不错，现在就等专辑出了好好听。以及还有一些不合时宜的掌声（观众中并非都是热情的爱乐者，有一些可能是出于郎朗的名声，有一些可能想带着孩子感受一下艺术氛围，据说有的票还是赞助商发的，可能平时不怎么听古典音乐，更别说听过哥德堡了），第10变奏结束的时候是第一次不合时宜的掌声，我感觉郎朗可能没想到，没反应过来，可能是非常沉浸在音乐世界中，并没有等掌声停止，而是在掌声中继续开始下一变奏。第29变奏郎朗弹得非常有力非常震撼，并且有一段极其快速。一些观众音乐素养不高（no offense，只是在讲事实），像25那样的慢板听得他们要走神了，只有这样的变奏才觉得精彩，于是在这个变奏结束纷纷鼓掌，现在想来都气人，你说好好的哥德堡怎么就被掌声打断了呢，唉。所以等9.4专辑出了我肯定还是要细细听的。

杨燕迪教授讲过哥德堡的结构其实很适合一场音乐会。听哥德堡就是一场旅程，这种感觉很棒，如果有机会我打算在12月再去听一趟郎朗的哥德堡现场。

从巴赫开始标志着他的成熟。 对于起点高的郎朗，我就高标准严要求：翘首期盼巴赫的平均律，英国组曲，法国组曲，帕提塔，托卡塔，两三声部创意曲录音，贝多芬钢琴奏鸣曲全集，莫扎特钢琴奏鸣曲，舒曼钢琴作品录音，舒伯特钢琴奏鸣曲录音。 这才是一个钢琴大师该干的！ 科托 发表于 2020/9/11 9:04:47

说得好，这些也是钢琴音乐的经典文献。

广州《羊城晚报》对郎朗的采访

文、音频/羊城晚报全媒体记者 黄宙辉 实习生 杨喜茵

　　今晚（8月20日），作为“广州艺术季2020”的重磅演出之一，“郎朗独奏音乐会巴赫《哥德堡变奏曲》”将在广州大剧院上演。9月4日，郎朗全新录制的《哥德堡变奏曲》将全球发行。

　　在新冠肺炎疫情袭来的背景下，钢琴家郎朗依然与他的乐迷们同在。


　　郎朗柏林录音现场

　　近日，郎朗在广州接受了羊城晚报全媒体记者的独家专访，畅谈他挑战录制《哥德堡变奏曲》的故事，对广州高雅艺术氛围的赞赏，以及他的音乐慈善事业。在专访最后，郎朗还执笔为羊城晚报读者写下祝福：“祝大家每天都沉浸在美好钢琴曲里，享受音乐人生。”

　　 1 “今年，我与来到圣托马斯教堂的巴赫同龄”

　　羊城晚报：巴赫的《哥德堡变奏曲》是后世音乐家攀登的一座丰碑。你为何会选择在38岁时来挑战它？

　　郎朗：我与巴赫的《哥德堡变奏曲》这首曲子是挺有缘分的。10岁时，我就开始看钢琴大师古尔德演奏的录像。那时候，我并不太清楚《哥德堡变奏曲》这首曲子有多么难，但听完古尔德弹的曲子后，我就感觉巴赫的音乐非常有创造性。当时我就在想，有朝一日我也要录这首曲子。

　　不过，因为这个曲子实在是太有象征性，所以我只是光敢练、不敢录，觉得自己没有准备好。 直到最近这几年，我觉得自己对这首曲子的理解越来越深入。

　　我花了很多时间去学这个曲子，几乎每天都得练一会儿。不光是揣摩如何弹奏这个曲子，更多的是学会如何理解。我还专门请教了全世界最厉害的演奏巴洛克时期古钢琴的大师，在国外进行了很长时间的训练。

　　现在，我将这部作品的曲式、模式，包括里面的所有变化音程都搞清楚了，也越来越自信自信。录制这首曲子是一个长期的积淀过程，现在到了一个我认为时机成熟的时候。

　　羊城晚报：今年3月初，你在莱比锡圣托马斯教堂公演了《哥德堡变奏曲》，这是一次很不寻常的演出。

　　郎朗：是的！我觉得，在哪里演奏《哥德堡变奏曲》都没有在圣托马斯教堂演奏来得近，因为巴赫的遗体安放处就与我演奏的钢琴近在咫尺，这种感觉完全是超乎想象的。

　　那场音乐会能在那演出，我确实是挺幸运的。演奏开始时，我不敢看巴赫的墓。我就在想，赶紧先弹好，后来越弹越放松，感觉音响在教堂里面特别好听，有一种神灵感。弹到最后那段时，我看着巴赫的墓，就真的控制不住，哭了。

　　我从来没有在墓旁弹琴，这是第一次。很难得能离这么伟大的音乐家那么近！巴赫是在38岁时接任这个教堂的音乐总监，然后在这个教堂里工作，一直到他生命的尽头。如今我正好也是巴赫来时的那个年龄，就很有共鸣感，突然一下就受不了，就哭了。这种感觉太神圣了。

　　 2 “我和吉娜都喜欢这里，广州是音乐家‘必弹’的城市”

　　羊城晚报：把郎朗•巴赫哥德堡变奏曲独奏会全国巡演的第二场放在广州，有何用意？

　　郎朗：首先是广州大剧院是我们多年合作的好伙伴，这里有我多年的好朋友。在他们盛情邀请下，我觉得一定要把这个作品展示给广州的观众。

　　同时也是因为这首曲子的重要性，再加上疫情发生后，大家需要这种好的音乐，我觉得为他们弹奏更有意义。希望能通过这场音乐会，让大家能早日回到音乐厅，重新把高雅艺术作为好朋友，每天不能离开这种熏陶。

　　羊城晚报：在您看来，广州的高雅艺术氛围是怎样的？

　　郎朗：作为开演音乐会的城市，北上广肯定是首选。而广州确实是每个音乐家到中国必须来弹奏的城市，因为这个地方充满了文化底蕴。

　　其中，星海音乐学院是我经常去的地方。广州本身的传统特别好，有欣赏高雅艺术的氛围。此外，广州不但是与世界接轨的贸易之都，同时又是一个历史文化名城，具有历史文化的地方，再加上国外古典音乐熏陶和交流，造就了广州这个对于古典音乐高雅艺术来说非常重要的城市。

　　我太太吉娜也特别喜欢广州，她的国内音乐会首场，也是跟广州交响乐团合作。 每年，我都会来广州进行交流。未来，我想在教育方面为广州做点贡献，所以近期在想，我的基金会能不能为广州捐赠一些音乐教室。

　　 3 “如果捐了50个音乐教室，孩子们还是在里面痛苦地弹琴……”

　　羊城晚报：郎朗基金会正在进行的这个“快乐的琴键”项目，将如何让更多孩子受益？

　　郎朗：目前，我们基金会在国内捐赠了50多间音乐教室。今年10月份，我们将去西藏捐赠5间音乐教室。这是我们的一个新方向和突破，支援大西北等相对欠发达的地区。

　　我觉得让更多孩子们喜欢上音乐，很重要。 但捐赠音乐教室是片面的，我们更多地是想将内容调整得更有趣，想让孩子们拥有快乐的心情。

　　我们担心孩子们学音乐的时候是痛苦的，感觉无聊，所以现在想法让孩子们学音乐时快乐起来。提高教育的趣味性很重要，如果说捐赠了50多个音乐教室，孩子们还是在里面很痛苦地弹琴，那就是换汤不换药。我们还是得让孩子们快乐地弹奏。

　　羊城晚报：对于学音乐的孩子来说，你有什么忠告让他们在音乐道路上走得更远？

　　郎朗：首先还是要热爱，觉得这个艺术跟你能结合在一起，是一个好的体验。如果我不热爱艺术的话，也走不到今天这么远。有时候听到有人说，你好可怜，我说可能有的时候是挺可怜，但大部分的时候是快乐的，里面有些错觉。

　　我也在一点点地纠正学音乐的痛苦。此外，学习艺术也需要劳逸结合。弹钢琴需要长时间练琴，但你可以高兴地练，不一定非得苦练。比如，你连续练琴6小时后可能就要哭了，但你如果只连续练两三个小时，就不会感觉到苦。

     郎朗在圣托马斯教堂演奏哥德堡变奏曲：

郎朗广州大剧院现场演奏《哥德堡变奏曲》

文/羊城晚报全媒体记者黄宙辉 通讯员阮韵怡、穗文广旅宣

　　图/广州大剧院提供

　　8月20日晚，广州大剧院歌剧厅的灯光亮起，观众用潮水般的掌声将钢琴家郎朗请上舞台中央，一场顶级的演奏随之拉开了序幕——郎朗为广州观众演奏深受乐迷喜爱的巴赫《哥德堡变奏曲》。跳动的音符从郎朗的指尖流出，精湛纯熟的技巧奏响无与伦比的旋律，令广州观众陶醉其中。

　　音乐会门票在一小时内售罄

　　郎朗因其在古典音乐领域取得的非凡成就，早已是当今世界乐坛的明星级人物。他在全球各地举办的音乐会一票难求。主办方介绍，本次在广州大剧院举办的郎朗钢琴独奏音乐会，虽然正式曲目只有一部巴赫的《哥德堡变奏曲》，但受到乐迷的热烈期待。这场音乐会的门票在开票当天的一小时内就全部售罄。

　　巴赫的《哥德堡变奏曲》是一部结构精巧，规模宏大，妙趣横生，变幻无穷，又富有传奇色彩的作品。对演奏家技巧和悟性的巨大考验，让每个钢琴家都将演奏这部作品作为艺术生涯的一个里程碑。它先被雪藏，又经波兰羽管键琴演奏家兰多夫斯卡发掘演绎，使之复活的故事是乐坛佳话。加拿大传奇钢琴家格伦•古尔德对这部作品的两度录音，又几乎是乐迷手中人人必备的收藏。由于它的魅力，各种乐器演奏家也纷纷尝试用不同乐器来演奏。该作品的钢琴以及羽管键琴、管风琴、竖琴、吉他、铜管、各种重奏、乐队、民族乐器、爵士等不同演奏形式的演绎版本层出不穷。该作品还经常被用于电影音乐，《沉默羔羊》、《英国病人》等著名影片都曾使用它，而留下音影结合的动人篇章。

　　与《哥德堡变奏曲》的佳话

　　郎朗与《哥德堡变奏曲》也有一段佳话。1999年，年仅17岁的郎朗成名的那个夜晚，余兴未尽的艾森巴赫大师等音乐家邀请郎朗又回到音乐厅。在完全没有准备的情况下，郎朗背谱演奏了这部长达七十多分钟的作品，被《芝加哥日报》称为音乐史上的奇迹。但是，截止到今年初，郎朗还从未在公开场合完整演奏过《哥德堡变奏曲》。

　　今年3月，郎朗新巡演——巴赫《哥德堡变奏曲》的首站在他妻子吉娜•爱丽丝的家乡威斯巴登上演。这是郎朗第一次公开完整演奏巴赫这部伟大的作品。外媒评价道：“郎朗在自信、富有风格的演奏中，非常鲜明地突出了对位法，清晰地描摹着低音线，并让坚硬有力的触键打磨出优美……他不仅展现了作为一个钢琴家的技术奇迹，更是一位具有深度思考专注力的天才。”3月5日，郎朗又在德国莱比锡的圣托马斯教堂，在巴赫长眠的地方演奏了《哥德堡变奏曲》。能与巴赫隔空传响，是对一个音乐家的莫大肯定和赞誉。

　　据悉，郎朗录制《哥德堡变奏曲》的愿望由来已久。经过多年磨砺，他的第一版《哥德堡变奏曲》录音，包括在莱比锡圣托马斯教堂的演绎，最近终于由环球唱片公司录制，即将在9月出版。

　　编辑：空明