台灣聽眾過去多半對維也納作曲家布魯克納較陌生，直到前年柏林愛樂來台演出他的第九號交響曲，才受其震撼。十一月拉圖率柏林愛樂再度來台，又挑中布魯克納第七號交響曲，足見拉圖對布魯克納之青睞。布魯克納是虔誠天主教徒，自小熱愛管風琴，並潛心研究和聲學、對位法與音樂理論，作品富含濃濃宗教氣息，音樂結構廣大恢弘。在他寫的所有交響曲中，第七號最受歡迎，也是他少有首演時就廣受讚美的交響曲。布魯克納專家奧爾曾描述，布魯克納融合了十六世紀的教會音樂、貝多芬的「英雄」氣質、李斯特的文學與標題特色、華格納的戲劇性。這些，都可在第七號盡賞。在第一樂章，布魯克納充分發揮對位技法與管風琴式聲響，彷彿謳歌上帝與大自然。第二樂章，乃是布魯克納寫給偶像華格納死去的輓歌，流水般悲戚湧現的弦樂群，催淚度直逼馬勒的慢板；結尾處還特別以四把華格納低音號（Wagner tuba，華格納為表現樂曲專門請樂器師打造）齊奏，來表示哀悼。濃厚文學性與情感，讓該樂章成為布魯克納最著名音樂之一，納粹德國二戰宣布投降日，德國所有廣播電台唯一播放的，也是此慢板樂章。第三樂章，布魯克納呈現快速有力的詼諧曲，輝煌樂段令人聯想貝多芬；第四樂章複雜聲響與龐大能量，則有如華格納再現。今年是華格納誕生兩百年，柏林愛樂選擇演奏深深崇拜華格納的布魯克納，自有深意。十一月八日，來台北國家音樂廳聽柏林愛樂演奏布魯克納。
