法施的序曲、协奏曲及管乐 [复制链接]

名声是一件很奇怪的事情。法施（这位巴赫与亨德尔的同时代人）的音乐在当时很受时人的好评，亦被同行的音乐家们多加模仿；但在现在的音乐会曲目中则被归为不入流的音乐家——他们在其职业生涯中作的曲子很多，却对自己的生平及作品说得很少。但音乐学家的研究表明，他的作品至少不在泰勒曼以下，而巴赫则拥有数种法施协奏曲及序曲的抄本（在本人听来，他的序曲和协奏曲可真不在亨德尔以下）。

1784年，音乐传记作家约翰-亚当-席勒称赞法施的音乐“和声丰富华丽；而他的歌曲则成熟且充满男性气质；他把严格的赋格风格处理得充满大家风范，就像他的许多序曲表明的那样”。20世纪初，Hugo Riemann首先认识到法施音乐这一承先启后的特点，并呼吁重新认识法施音乐：“在即将到来的时代，他一定会被看作是巴赫最出色的一个同辈人，在巴赫手上臻于完美的那种音乐风格对于法施来说是得心应手的，同时他还是即将到来的以海顿和莫扎特为代表的新音乐风格的杰出先行者”。法施是他那个时代的革新者，给予器乐充分的自主性，并以新的主要以主题发展式的现代作曲法取代旧的赋格式作曲。

法施1688年4月15日出生于魏玛附近的一个小城。在他父亲死后，10岁的法施因其和谐悦耳的女高音嗓音特质被选作一家教堂唱诗班的最高声部（treble)。三年后他成功地获得莱比锡托马斯学校的录取；在那里他主创了一家大学乐社（我们知道，泰勒曼也干过这事），就是主要用于进行宗教仪式及社会活动的学生乐队。法施自己承认，他最初成名是模仿泰勒曼风格创作的序曲——要知道，那时泰勒曼的序曲是多么受人欢迎——他并且说这就是泰老师作曲的，听众还真信了；这位泰勒曼的同齡人对于自己与这位当红人士的关系是这么说的“我最尊敬和挚爱的朋友”，他承认他从泰勒曼的作品中所学甚多。

实际上，法施同泰勒曼一样也是自觉成才的——这在那会儿不是一件多么希奇的事情。他自学了键盘技巧及作曲艺术。他自己说“在对作曲规则盲无所知的情况下”开始作曲，但这样作出来的曲子却大受欢迎，以至Naumberg宫廷于1711年委托他写作一系列歌剧。这些现已失传的歌剧看起来反响不错。但法施没有就此沾沾自喜，而是决定打牢自己的专业基础，于是远走达姆施塔特跟随教堂乐正Christoph Graupner从头开始学习作曲。

未完待续