分享MUZIK 古典音樂雜誌 第17期 (2008/2月) [复制链接]

BEETHOVEN
Symphony No. 9

Schwarzkopf + Cavelti
+ Hafliger + Edelmann

Philharmonia Orchestra
WILHELM FURTWÄNGLER

Music & Arts CD-790


推薦這種經典錄音不是件好差事，實在很想偷懶寫個「很好，必買」交差了事。如果你想知道福特萬格勒1954年於琉森音樂節所指揮的貝多芬第九號交響曲到底有多好，網路世界裡的專家絕對會用雙倍的篇幅來告訴這個版本對於他/她的意義。
筆者雖然不是福特萬格勒的迷，但可以提供一個簡單的自我診斷方法。首先要確認貝九對於你而言代表了什麼：如果你要的是一種趨近於暴力的激情，那麼1942年的版本會是首選；如果你認為最後應該表達出一種發自內心的喜悅，1951年拜魯特音樂祭的版本則比較適合；如果你追求的是一種了然於胸的平和與滿足，那麼這個版本會是你最好的選擇。
此M&A版首次出現於1995年，當時造成比較大的爭議在於轉錄師選擇將它以單聲道的模式發行。1954年的版本已經是福特萬格勒所有貝九錄音裡面音質最好的一次演出，是否有再向上提升，個人倒不覺得特別重要。


NIKOLAI PETROV PLAYS ENCORES

NIKOLAI PETROV, piano

Olympia MKM156


俄國鋼琴家有一種難以逃避的命運，縱使曲目再怎麼廣泛，總是被歸類為「超技鋼琴家」。裴卓夫也不例外，他那極難的幻想交響曲改編曲，敢輕易嘗試的恐怕沒幾個。這張專輯替我們暫時省去了爭論的困擾，從裴卓夫許多的現場音樂會中，集結了他所演奏的安可曲精華，用最純粹的角度去欣賞真正的超技。
想不到比韋伯的《無窮動》更適合的安可曲目：那種超人的速度感，絕對能在精采的演奏會之後再掀起另一波高潮。此碟收錄了裴卓夫1964年第一次獨奏會後及1992年兩次版本，足見該曲意義之重大，92年的版本雖然較為快速刺激，但64年的每顆音符的清晰及控制度更讓人不寒而慄。如果認為他只會一味地尋求速度和力量，那麼更應該聽他所演奏的拉赫曼尼諾夫《練聲曲》，富有高度的歌唱性。此外，當中也收了一般演奏會較少出現的作曲家作品，如Shchedrin、Kapustin及Schulhoff，整體而言是個兼具娛樂性與音樂性的專輯。現場收音的鋼琴有點小聲，但依然相當推薦