喜欢上古典音乐，那是从购入了一套丹拿s1.4系统后；上大学时也曾听过莫扎特的小夜曲，但那时只是觉得旋律很轻快，并没有理解。而真正喜欢上莫扎特，热爱古典音乐，那又是在烧了半年之后，是一次偶然的机会；那天正好是12月下旬的一天，和我太太坐公交车去西单逛街，路上玩弄我的mp3,不小心翻到了收音机的北京音乐台FM97.4，正好播送的是陈晓斌老师的《发烧俱乐部》。当时正好播放的是2007年新年音乐会曲目中的莫扎特钢协第23，也是第一次听莫钢协，那时打动我的是音符里的淡淡的忧愁，尤其第二乐章尾声的那段，听来心中有些隐隐的心痛，能感觉到这段是忍着眼泪继续前行的一种无奈的诉说；乐章中那种信手拈来的充满灵气的乐感，似是默默的诉说，又像是心灵深处的独白；以前一直在听别人说莫扎特的音乐总是那种欢快的调子，听多了就腻，像吃冰激凌一样！这次偶然的邂逅，让我领悟到了莫扎特的音乐不是腻，而是真和纯，是甜而有味！“清水出芙蓉，天然去雕饰”这句话用来形容莫扎特再恰当不过了，他就是音乐中的“李白”，天才的音乐仙人。
从此我便迷上了莫扎特，从他的钢琴协奏、钢奏到小提琴协奏，小提琴奏鸣曲，再到他的夜曲、嬉游曲、最后到他的四重奏、五重奏、交响曲、歌剧等；但我收藏最多的就是他的钢协，最喜爱的也是钢协，版本收藏不下10个；有佩莱亚、布伦德尔、安达、毕尔森、内田光子、皮雷斯、肯普夫、阿什肯那齐、霍洛维茨、米开朗杰里、塞尔金、吉列尔斯、柯曾等（其中：佩莱亚、安达、毕尔森为全集）我最喜欢的是第15 首和第23首，理由是这两首的第二乐章的慢板或行板部分非常的迷人，这乐曲似乎就是莫自己的心灵写照，尤其是佩莱亚弹奏的，水乳交融，淡而清纯，回味无穷，似乎是莫扎特的再世，每个分句和乐符自然连贯，似不经意弹出，但又精准的表达了莫扎特当时的那种心境；在莫扎特的每首钢协或钢奏里，我个人认为每一个乐符里应表达出那种淡淡的忧愁，而不应该是欢快的；即使是欢快的，也应该传达出莫的面对生活挫折时的勇气和精神！如同当年苏轼被贬琼州时的心境，“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。这才是真正的莫扎特，一个勇敢面对生活的莫扎特，而不是众人眼中的“永远无忧无虑”的莫扎特。
其实莫扎特的每首协奏曲都是他当时心境的写照，包括他的管乐协奏曲，如电影《走出非洲》中引用的单簧管协奏曲第二乐章，那就是心灵的独白，那种怅然若失、思绪万千；那种若有所思、忧从中来；那种忆往昔峥嵘岁月，怅怅惘惘的感觉，那种“念天地之悠悠，独怆然而泪下”让人隐隐然有心痛的感觉，在乐曲中表达到了极致，试问有哪一位能用乐符精准地表达出来。
这才是音乐圣童莫扎特的真正面目，一个略带忧郁的音乐天才诗人“李白”！
