今年收的声乐作品CD [复制链接]

奥芬巴赫：霍夫曼的故事
很独特的一部戏，音乐非常优美，情节荒诞离奇又有点搞笑，结尾部分又很有点超现实的意思，耐人寻味。个人非常喜欢这部作品，感觉它的现在的名气和艺术水平有点不相称。
奥芬巴赫被认为是“轻歌剧”这一形式的创始人，一生创作了很多“人民群众喜闻乐见”的轻歌剧作品。但是作曲家到了晚年并不满足于这些成就，他决心要写作一部更深刻的，可以流芳百世的作品，于是就有了这部“霍夫曼的故事”。这也是奥芬巴赫唯一的一部可以称为“opera”的作品。可惜作曲家没能将它完成就去世了，并且离最后完成还差得比较多。后世有不少人对它进行续写，于是就有了很多最终完成的版本，这些版本之间差别还比较大。
再说唱片版本，我的这套Cambreling指挥的录音采用的是比较完整（也可能是最完整）的欧瑟补完版（Oeser Edition）。市面常见的另外两个版本——克路易坦和邦宁吉的版本都是两张，而这套是三张，并且是比较满的三张。另外根据作曲家的意愿，剧中的三个女主角——象征女性的三个侧面——要由同一位女高音担任。很多录音版本里也是这么做的。但实际上这三位女角的脾气秉性全然不同，因此对演唱要求的重点也不相同。Olympia的唱段突出花腔和高音，Antonia的部分强调抒情，而Giulietta的部分戏剧的成分比较重。要同时胜任这三个角色，对歌唱家来说是个很大的挑战。我感觉就算能勉力唱下来，效果也很难达到理想，所以不如用不同的人来唱。我的这个录音就是采用这种方式，我认为效果很好。如果不这样的话，让Jessye Norman以她那肥厚的嗓音去唱冷艳的Olympia或者柔弱的Antonia，那效果，噫~简直不堪设想！
这套唱片现在有中价环保装的再版，可惜把libretto给省了，只能网上下载。很庆幸我能搞到老正价版。^^

马斯涅：维特
过得去的作品，除了音乐优美之外没有太多印象。
这张唱片的作曲家和作品都不够一流，录音年代又久远（1931年），可是竟能入选“留声机百大”，说实话我不太能理解。

我听着比较顺耳的是女人心，听时总是这样认为，这不就是一首歌吗，真是一种享受．

古诺：浮士德
这部戏的剧情大体上基于歌德的戏剧，但是出入很大。有人批评它是把本来富于哲理的深刻作品改编成了庸俗的情爱故事，但不可否认它在音乐方面是非常出色的。
这是另一部我感触较深的法国歌剧。玛格丽特这个角色令我既敬且爱。本来是个纯洁少女，被返老还童化身为英俊青年的浮士德所“引诱”而坠入情网，未婚先孕，因而被逐出教会，为世人遗弃。后来又间接地害死了从小相依为命的哥哥。经过这些严重的打击，她精神错乱，又亲手杀死了自己的孩子，因此被判死刑，身陷囹圄。当浮士德闻讯赶到监狱想要带她逃走时，她神智清醒，知道自己罪无可赦，所以坚决拒绝逃走。但是她对她的爱人没有怨恨，对自己付出的爱也不后悔，而是选择把所有的罪过一人承担，甘愿领死以换取灵魂的救赎。真是伟大的女性！
与剧情相适应的，是一段段优美生动而又切题的音乐。其中像玛格丽特的“珠宝之歌”、浮士德的“圣洁的小屋”、第二幕的终曲“微风圆舞曲”、第四幕的士兵大合唱等等都是非常著名的段落。
种种要素结合在一起，使这部作品甫一问世即大受欢迎，常演不衰，直到今天在北美最受欢迎的20部歌剧中还占有一席之地。

这部戏我现在有2个版本（在我的收藏中享受这种“待遇”歌剧只三部而已，另外两个是卡门和Don Giovanni ^^）。
第一个版本：多明哥、弗蕾尼、吉奥洛夫唱主角，Pretre指挥巴黎国家歌剧院乐团&合唱团。现年83岁的Georges Prêtre是法国歌剧的行家，卡拉丝唯一的一个“卡门”录音就是他指挥的。08维也纳新年音乐会也将由他执棒。
这个版本是1979年的模拟录音。这个年份太好了，如果再晚一年可能就变成万恶的早期数码录音了，HOHO~
论音质，它在我听过的所有歌剧录音里是No.1，太“靓”了！

另一个版本，由老一辈艺术家演出。盖达、VdeLA、克里斯托夫唱主角，克路易坦指挥。1958年录音，音质比不上第一个，但也相当不错了。
两个版本相比较，上面一个版本我是先买的，难免先入为主。但是尽量摒弃成见，我还是喜欢第一个多一点。
对于Faust的角色，盖达的演唱有点不温不火，不如多明哥感情充沛。
至于玛格丽特，VdeLA的嗓音之美可谓天生丽质，这一点无疑要超过弗蕾尼，那些抒情的段落由她唱起来也更动人；可是花腔好像她就不怎么擅长，所以“珠宝之歌”唱的就挺不对味。而这样的段子对弗蕾尼来说可谓得心应口。
梅菲斯托的角色，两个录音里分别由两位保加利亚男低音担任。前一个版本中的吉奥洛夫唱得比较平淡，听完之后对这个角色没有太多的印象；而克里斯托夫的演唱就十分出彩，音色和吐字发音都很有特色，把魔鬼的那种恶狠狠的劲头也表现得比较好。
管弦乐方面，第二个版本有点过快，第一个速度比较合适。
总之，两个版本都不失为出色的唱片，但综合比较起来我更喜欢第一个。

就浮士德一角而言，盖达的演绎非常出彩，对于角色复杂的性格以及较大的年龄跨度，都有非常到位的诠释。

卡门一剧，更喜欢芭尔查和贝尔甘莎的卡门，以及克劳斯和卡雷拉斯的唐霍赛。

原帖由 思想fan 于 2007-12-9 15:30:00 发表 马斯涅：维特 过得去的作品，除了音乐优美之外没有太多印象。 这张唱片的作曲家和作品都不够一流，录音年代又久远（1931年），可是竟能入选“留声机百大”，说实话我不太能理解。

this is the most greatest performance ever made.....

这贴好，关注……。 ;P

柏辽兹：特洛伊人
有如史诗的鸿篇巨著。有人甚至认为它可以和瓦格纳的“指环”相媲美。这套唱片本身也是一个传奇。
但我还没来得及消化。

法语的就是这些，下面说德语的。这部分我基本都是去年买和听的，包括肯培的罗恩格林、卡拉扬71年的名歌手、波姆的指环和魔笛、小克的魔弹射手等。碟子都在家里，而且都是很常见的，就不上图了。

下面这套Solti的唐豪瑟倒是今年买的，不过去年就已经听过ape了，并且这是我听的第一部瓦格纳，也是平生第一部歌剧。
这部作品表达的是瓦格纳的恒久主题，即“女性的救赎”。第一次听完之后的感动和震撼相当大，有几处几乎落泪。^^
瓦格纳的中后期作品越来越趋向“整体化”，能单独拿出来表演的段落很少。但这部较早期的作品尚未达到高度的整体化，还是有一些片断显得比较outstanding。
比如第一幕里Tannhauser三次以相同的曲调拒绝维纳斯的挽留，这段旋律是这部戏中最impressive的主题之一，在序曲中也有出现。而Solti这个版本里对这个段落的演绎是我听过最出色的，Kollo以突然加快的速度把那种坚定向上，追求自由的情绪表现的非常到位，极富感染力。有段时间我就把这一段作为手机铃声，结果被周围人视为怪物。-_-!
第一幕的终曲也是一个动人的段落，男高、男中、男低组成的四重唱（还是五重唱？记不清了），表现了男人之间高尚的友谊。沃尔弗拉姆和另外那几个骑士虽然和Tannhauser存在竞争关系，但重会Tannhauser时还是由衷的高兴，并力邀他回到他们当中。音乐里表现的那种温暖的情谊，令人动容。
另外像第二幕开始时伊丽莎白和Tannhauser的二重唱，之后的嘉宾入场进行曲及合唱，第三幕Wolfram的那段“可爱的晚星”以及最后的终曲等等，都是令人印象深刻的段落。

歌剧不是太喜欢.帮顶

强帖！最近我也在陆续收一些歌剧，感觉很不错。。。

哇 Christoff的那套Faust这个老版本我还是第一看到
长眼了

理查·施特劳斯：玫瑰骑士
对卡拉扬艺术成就的定位，历来争议颇多；但是具体到这套唱片，好像争议就全不见了。一个真正的传奇录音。
这部戏的布局完全是一体化的，这一点比瓦格纳做得更彻底，没有一个可以单独拿出来表演的唱段。而且按照传统的标准，这部戏几乎没有一个咏叹调，全是宣叙调；偶尔有一个唱段有点像咏叹调，长度也不会超过2分钟。但是如果把它当成一个整体，又会发现整部戏就像一首细腻、优美的歌曲。
行家谈起这部作品总是会谈到它与奥斯卡·王尔德的联系。很遗憾我没读过王尔德，但是音乐中那种颓废、唯美的气质我还是可以深切地感受到，确实有种令人心驰沈醉的魅力。
这部戏的剧情也令人印象深刻，很难说清是喜是悲。元帅夫人的做法很明智，与其过后苦苦挽留而不可得，不如早早地主动退出。失去了爱情，却保住了体面和尊严。人生就是这么无奈，有时候必须要懂得放弃。

结尾的三重唱,旋律真是太美了,R.Strauss的作品中的旋律常常给人奢华的感觉.

有福之人，都是老版本啊
别说是听了，就连看也没看到过

我不是很懂歌剧,只有这一套,正在学习

斯梅塔纳：被出卖的新娘
民族乐派的歌剧能进入歌剧标准曲库，且经常有机会上演的很少，这部作品就是其一。
这是一部三幕喜歌剧，剧情和音乐都具有浓郁的捷克民族风情。其中有几段舞曲经常单独拿出来演奏，比如著名的发烧碟“白头佬”里面就有。这套我是不久前买的，现在还没来得及完整地听一遍。不过我试着听了一下，感觉它的音乐非常优美，在不熟悉唱词，甚至对剧情也一无所知的情况下，不知不觉地几乎听完了一张。
原作是捷克语，但现在多以德语演唱，包括这个录音也是。这套唱片可能是这部戏的最著名的版本了。肯培是位值得信任的歌剧指挥；演员中包括了冯德利希这样的大牌，演绎应该是不错的。

里查斯特劳斯的沙乐美是完完全全的王尔德牌的，大唯美主意，为了吻美丽的约翰，于是割下了他的头。