回复：克莱默深圳谈话录
10月31日下午一点，当代最杰出的小提琴大师基顿-克莱默媒体见面会在深圳音乐厅贵宾厅举行。参加见面会的有深圳和海内外近二十家媒体和音乐厅部分会员。一点五分，克莱默直接从音乐厅中断排练，来参加这个见面会。当年被认为是中生代世界小提琴的代表人物的克莱默，如今已经是满头银发。
深圳音乐厅是最好的音乐厅之一
基顿-克莱默出生于拉脱维亚的一个音乐世家，这次深圳之旅是他带领这个钢琴四重奏在中国巡演的第一站。克莱默说，“我喜欢深圳音乐厅，希望在这里有一个很好的开始。我第一次进入深圳音乐厅的那一霎那，仿佛是走进世界最好的音乐厅——柏林爱乐音乐厅。经过排练，我更加喜欢这个音乐厅。深圳音乐厅是世界上最好的音乐厅之一。因此我希望深圳也有像柏林那样最好的观众。深圳市民拥有这样一个音乐厅，是值得骄傲的。我对那些花钱买我的音乐会的票的观众、对深圳音乐厅的充满感激之情，我会和我的队员一起努力，以使我的演奏能与这样出色的音乐厅相匹配。”
克莱默不仅有卓越的小提琴技巧，而且长期以来致力于开拓新的曲目，尤其是首演了许多当代作曲家的作品。在谈到这个问题时，克莱默说，“我往往更愿意演奏一些观众不太熟悉但是又非常棒的作品，我也不惧怕演奏这样一些作品。比方这次演奏的马勒的室内乐作品，在30年前我就演奏过。那时候我是在图书馆里面发现了这部作品的谱子，而且从来不被演奏过，我于是开始了这部作品的演奏。马勒的室内乐后来被施尼托克改编过，但是施尼托克抛弃了马勒原来的一些东西，但是这次在深圳的演出，我又恢复了部分马勒的谱子，因此也可以说，这也是一部有新面貌的作品。”
克莱默接着说，“当然我也演奏过很多经典作品。我对经典作品的演绎，一般会力图做到鲜活，好像是昨天刚刚写完的作品，而不是几百年前的作品。我所说的独特，不是要把它演奏成另一部作品，而是把它当成一部新的作品来演奏。巴赫、贝多芬等人的作品，其中都有很多很现代的东西。”
愿意在作品中表现更多人性的东西
有人提问，“您分别在1981年和2005年初版了巴赫的小提琴无伴奏奏鸣曲，能否谈一谈您对这两个录音的看法？”
克莱默说，“我从来不去评价自己的作品，所以这两个版本的差异，还是留给听众自己来判断。不过这里我要说的是，这两个录音之间相差了24年，那么后面的录音，包含了我24年来的所有体验，所以肯定是不一样的。演奏巴赫，就好像是把你们中国的喜马拉雅山，很多人都可以去爬，但是只有很少人能达到顶峰。巴赫的作品，每次演奏都感觉不同，我的演奏，也只是上千种演奏方式之一。”
“怎么评价中国的小提琴家？有您喜欢的中国小提琴家吗？”
“我听过一些中国小提琴家的演奏，有一些我比较喜欢，但是这里我不方便说出任何一个名字，我不想得罪那些不被提到名字的人。”
“喜欢哪一个前辈大师？”
“这个我也不好去评说。但是要说的是，我在前苏联有幸跟大卫-奥伊斯特拉赫学习了八年，能有这样的经历我感到非常幸运。”
“有人称您是魔鬼小提琴家，请问您喜欢这个称号吗？”
克莱默风趣地说，“我是一个不愿意和魔鬼有任何关系的人，我是一个富有人性的人，愿意在作品中表现更多的人性的东西。”
我付出10分，小提琴给我回报12分
现场有一位小琴童问，“小时候练琴，您有讨厌过吗？”
克莱默说，“我爷爷是拉小提琴的，我父亲也是拉小提琴的，母亲也是。所以可以说我的命运，在我们还没出生之前就已经被决定。当然不是你选择了小提琴，就能成为小提琴演奏家，几十年来，我为小提琴付出了很多努力，很多思考。我像你这么大的时候（指着提问的小朋友），每天练琴的时间不少于五个小时。我庆幸成为小提琴家，我觉得当你成为小提琴家，你永远都不会感到寂寞。我刚学习小提琴时候，也经常感觉厌倦，但是，回过头来你会发现，你为小提琴付出多少，就能得到多少回报。我觉得我付出10分，但是小提琴给我回报了12分。”
“能否谈一谈您现在使用的这把小提琴？”
“我30多岁时候使用的是斯特拉底瓦里家族制作的名琴，估计价值有300万美金；40多岁时候使用的是瓜内里琴，据说值400万美金；现在这一把是阿马蒂名琴，刚刚使用三年，没被估价过，或许是因为无法估价。从技术渊源上来讲，阿马蒂是斯特拉底瓦里的老师。”在乐迷的邀请之下，克莱默展示他的小提琴。
交流时间结束，克莱默为现场乐迷签名合影，在短暂的见面会后，克莱默又回到音乐厅继续排练。克莱默在深圳音乐厅的演出，将于11月3日举行，据音乐厅管理层透露，此次克莱默深圳音乐会的市场反响很好，有来自广州、香港以及珠三角其他城市的观众，这也是深圳规格最高的音乐会之一。
