唱片知识知多少? [复制链接]

国内唱片市场三剑客  

　　随着时代的变迁，CD唱片已经占据了市场的主导地位，由于国内音像行业还处在鱼龙混杂的时代，所以大家在选购唱片前必须了解一些国内唱片市场的概况。在目前国内的唱片市场上并存在着三股势力——正版、盗版、伪正版。下面分别对他们进行逐一分析。

●正版——
　　所谓正版，就是经过正规渠道获得音乐作品的版权，由合法音像出版机构进行发行、销售的唱片，当然这只是笼统的一种概念，接下去我们要进行深入的分析。对于国内的艺术家而言，要把自己得意的音乐作品灌录成唱片，首先需要经过制作、录音这一环节。待完成以后，方可进入出版、发行阶段。其实我们可以看到有些歌手、乐队或者艺术家都有自己固定签约的唱片公司，他们的唱片就都是由相关的唱片公司进行制作的，完成之后交给国内相关的音像机构出版、发行、销售。
　　对于一些国外、港台地区音乐人的音乐作品，在国内销售的正版唱片则有“原版”和“引进版”两种。前者我们通常也称之为“进口版”，本质上是由国外、港台唱片公司进行压片、印刷，然后通过正规的进口渠道，运输到大陆市场，再由合法的代理机构进行销售。而“引进版”则是国内的音像出版机构与音乐制作者所在的国外或港台唱片公司签订合法的引进合同之后，获得音乐作品所在唱片的母盘，然后自主进行压盘、印刷、发行、销售。因此，“原版”唱片和“引进版”唱片相比较而言，前者需要支付进口所应缴纳的关税，同时国内的代理机构也要获取利润，因此“原版”唱片的价格要远远高于“引进版”。
　　一般而言，正版唱片的品质，无论是从哪方面来看，都应该可以得到保证。但是其中有个比较大的问题则在于——同一张题材的唱片，“原版”和“引进版”在音质表现上往往有一定差距。这确实是一个不可回避的现实。究其根源，主要是因为国内音像出版商在CD压片技术方面和国外大公司相比有一定的差距。不过“原版”和“引进版”之间的差别是否明显、听众是否可以明显察觉，也是因碟而异、因人而异的，切不可一概而论。

●盗版——
　　盗版同样是市场上的“生力军”，由于诸方面因素的影响，还可能占据了很大的市场份额。而且无论是哪种类型音乐的唱片都有盗版现象。在流行歌坛，甚至有盗版比正版问世时间还早的现象，在大家看来甚至已经不是新闻。同时，一个专辑还可能出现很多货源渠道不同的翻版。盗版唱片价格便宜，但也有很多无法弥补的缺陷。其价格一般在每张5-10元左右，无论所盗取的原版唱片是什么档次、价位的，成为盗版之后不会分档次，一律按照盘片的数量论价。
　　盗版的质量肯定不如正版，这几乎是人所共知的。但是其中的效果差距有多大，一直是大家在争论的问题。前面就曾经提到过“原版”和“引进版”之间也会有差异，更何况是正版和盗版之间了。一般而言，在中等的HI-FI系统上就可以非常明显的分辨出正版与盗版之间存在的音质差异。不少劣质的盗版唱片更是存在严重问题，在普通的器材上就会显现出音质上的缺陷。
　　不过这里有一个需要特别指出的问题，很多人抱有这样一种观念——“引进版”是国内厂家进行压片，“盗版CD”也是如此，因为有传闻说国内不少正规的光盘厂在任务不足的情况下，也在进行盗版唱片的压制。这样一来，从制作工艺上看，盗版的品质起码不会比引进版更差。其实这中间需要仔细的分析：
　　第一、“盗版”所采用的母盘来源不明，近来甚至有JS在用网上下载的MP3还原成WAV后制作成唱片母盘，其最终效果可想而知。但是“引进版”采用的应该是录音公司所提供的正规母盘，在这方面，“引进版”依然有优势。
　　第二、制作工艺方面，“引进版”依然肯定要优于盗版。我们很少会在“引进版”中发现读盘不顺畅、跳轨、音轨不完整等情况，但是这些弊端却经常会出现在盗版唱片中。
　　第三、至于音质效果，“引进版”和“盗版”都无法和“原版”相媲美。至于“引进版”和“盗版”两者孰优孰劣，也不是轻易可以下结论的。采用原版唱片作母盘，工艺上比较把关的“盗版”可以达到与“原版”相近的音质表现。
　　第四、“引进版”的随碟附带资料比较详尽，而“盗版”在这方面依然是劣势，虽然如今少许盗版商也开始注重包装，但是品质依然不能和正版相比。而且绝大部分JS还是为了节约成本，而省去了随碟附带的介绍、歌词等。
　　当然，本文只是做一些客观的分析，并不想对大家的购买进行引导，大家完全可以按照自己的价值观念和消费能力选择。从尊重艺术家作品的角度而言，在力所能及的范围内购买正版唱片当然是非常值得鼓励的。况且从保证品质的角度来考虑，正版确实是可以令听众放心的。

●伪正版——
　　“伪正版”或许是中国市场上的一种特例，我也不太好给这类唱片下确切的定义。或许从版权管理的角度来看，他们是符合有关规定和法律的，而且可以堂而皇之的摆在很多正规音像市场、新华书店内的货架上。但是其品质到底怎样让人很难下结论。一般而言，我认为“伪正版”具有如下几个特点：
　　第一、价格便宜。不少“伪正版”唱片价格和盗版相当，大致处于10元-30元之间的价格。当然也不能说处于这个价格档次的都是“伪正版”。
　　第二、出版发行渠道正规。“伪正版”唱片都是国内合法音像出版发行机构所出品的，具有符合相关版权管理条例的出版条件。同时国际编码和条形码也比较正规。所以它不是“盗版”，而确确实实属于“正版”。
　　第三、销售渠道正规。这其实是“伪正版”之所以可以被划入“正版”范畴内的另外一个重要原因，它们往往可以放在大型的国营音像制品超市或者大型书店中出售。
　　第四、品质不稳定。虽然“伪正版”具有合法性，但是他的品质往往不稳定。有不少“伪正版”唱片包装粗糙，音质欠佳。
　　或许大家看了上面几个特点会觉得比较疑惑，就连笔者自己也很难给“伪正版”下一个比较确切的定义。其实仔细思考一下我找到了根源——主要还是由于国内的音像制品在管理上存在的漏洞所引发的。同时“伪正版”之所以能够在市场上占有一席之地，也是近几年来国家大力打击盗版、提倡低价正版唱片所带来的一个“特别的产物”。
　　不过读者们也不要误解，并不是“低价正版唱片”就一定是“伪正版”，这里面的概念是不一样的。国内市场上有不少“低价正版唱片”的质量还是不错的，譬如一些轻音乐节目、国内音乐团体演奏的音乐小品、民乐演奏专辑等。同时诸如一些大型出版机构所发行的“特价唱片”，譬如中唱上海公司曾经有过的一批“特价15元”唱片，其原本价格高达5、60元，国内其他一些音像发行机构也有过类似的举措。这类特价酬宾的唱片性价比还是比较突出的。还有最近市面上所大批出现的中国音乐家出版社引进NAXOS公司的一批古典音乐唱片，只卖15元一套，还附带详尽的资料。这些其实都是“低价正版唱片”中具有代表性的、值得肯定的产品。
　　同样，大家需要正视一个现实，很多“伪正版”正是藏匿于这类“低价正版唱片”当中。有一个非常鲜明的例子，某国外热门流行歌手的新专辑问世之后，国内某音像机构将其引进到国内，制作发行了引进版。同时中国图书进出口公司把同一张唱片的原版进口进来。那么在国内市场上，合法的销售版本就应该只有两个，即进口原版和引进版。但是过一段时间后我们往往会发现，在市场上还会出现另外一种或者几种同一唱片的不同版本，而价格非常之低廉。其实仔细分析一下就不难发现，如果国内有唱片公司引进了这张唱片，那么他们就将持有这张唱片在国内的唯一版权，后来所出现的其他版本就应该属于盗版的范畴。讽刺的是后来所出现的低价版本同样可以放在正规音像店内，以“正版”的身份叫卖，而且这类现象还不在少数。从这里就可以反映出国内音像市场管理上混乱和漏洞。
　　“伪正版”是音像市场上非常特殊的群落，作为一个普通的消费者，我只能从我所看到的现象去分析它，无从涉及更加深层的问题。而且“伪正版”的识别也是一件非常困难的事情，我不能妄下论断，以防“误伤好人”，我只能在重申一下：“伪正版”大多价格低廉，但是“低价的正版”并不完全等于“伪正版”，“低价正版”中存在不少精品，“伪正版”中则甚至深藏着与盗版同样性质的“披着羊皮的狼”……

●总结——
　　第一、如果您追求音质的高保真，当然是进口的原版唱片最适合您。不要以为CD复制是数码拷贝不会出现差错，这中间牵涉到“误码率”的概念。制作不良的“盗版”或者“伪正版”由于压片过程中的缺陷，会造成一定的音质损失。
　　第二、一般情况下可以以唱片售价的高低来衡量其“档次”，但是对于低价唱片也不要一味排斥，在廉价产品中依然可以寻找到一些高性价比的唱片。
　　第三、由于国内的音像市场目前还比较混乱，所以要把一些问题说清楚，需要“具体问题具体分析”。

普通CD：普通CD唱片的采样频率为44.1kHz，16比特量化。可以达到20－20kHz的频响和90DB的动态范围以及不低于90DB的信噪比。普通激光唱片的频率响应非常平坦，底噪声很小，动态范围相当大。在模拟录音的时代，动态范围达到80DB已属不易，但数字录音可以轻轻松松地做到90DB。既然普通CD唱片的技术指标不错，为什么后来又推出了很多种格式的CD唱片呢？这主要的因为普通CD唱片的采样频率过低，量化的比特数也不够高。因此在聆听老一代的CD唱片时，总会有声音粗糙，缺少细节的甜美的歌唱性等问题。在重播的音场深度、宽度等方面也比较窄、比较紧，整体的空气感和临场感不太好。

改良型普通CD：1994年，美国泰拉克唱片公司推出了采用20比特录制的CD唱片。在母带的录制、编辑过程中，动态范围达到了112DB。然后转换成16比特进行数字压片。1995年，美国泰拉克TELARC唱片公司推出了双声道环绕声录音方式的CD唱片。这在录音史上具有阶段性的意义。因为通过双声道环绕声方式，在普通的立体声音响系统中，你可以听到更深、更宽的音场，能够体会到一定程度的包围感了。其实泰拉克唱片公司早在1986年就推出了采用双声道环绕声技术录制、出版了CD唱片。只不过那时的双声道环绕声录音技术还处于实验阶段。唱片投放市场后，效果良好。在经过了十年的改进与完善之后，正式推出了双声环绕声系列CD唱片。1996年，飞利浦唱片公司推出了采用24比特录制和模拟母带24比特重新制作的系列CD唱片，并且采取限量发行的方式。这批唱片的采样频率仍是44.1kHz，24比特量化。主观听感的改进很大。音色甜美、细致，具有丰富的细节。歌唱性不错，可听性很强。以上的CD、20比特CD、双声道环绕声CD、24比特CD都属于普通CD的范畴。HDCD虽然采用了专用的编解码技术，但最终还是落在了普通CD的技术范畴之中。在播放中，均与普通CD机良好地兼容。从以上的CD技术发展来看，不论是提高录音时的采样频率还是提高量化的比特数，都能够获得比较丰富的信息。最后落实到16比特普通CD唱片上，在重播的音质、动态、歌唱性等方面都会有一些改进。

HDCD：1992年，在普通CD的基础上，研制开发了HDCD。HDCD的含意为高精度CD唱片。同年，美国RR唱片公司推出了编号为RR－S3CD的HDCD样片。HDCD的主要技术原理是：采用18比特进行录音。在录制的过程中，16比特为普通全频带数码录音：另外2比特经过高通滤波器等设备专门用于记录包含有大量相位信息的高频与超高频。然后在编辑、制作母盘时，将全频带部分压缩成为14比特，将相位专用的2比特单独记录。然后压制成HDCD唱片。HDCD唱片在普通CD机上重放时，只能读出14比特的全频带音频信号。这时的动态范围仅能达到78DB。在具有HDCD解码功能的CD机上，可以读出并复合2比特的相位、高频信号，增加了播放时的透明度与细致度，音场的宽度同时也会有所改善。HDCD由于采用比特预留的预加重方式制作，虽然与普通CD机有不错的兼容性，但不论在何种解码的工作方式下，都压缩了动态。对于动态不大的录音来说，清晰度提高了；但对于大动态的录音来说，会有一定的损失。再加上HDCD的播放机是九十年代后期才开始大量上市的；世界上各主要唱片公司对HDCD的支持态度也不够大，采用HDCD方式的唱片软件不够丰富。HDCD唱片与播放机真正的普及年代是2000年。在此期间已有多种格式的CD唱片问世，还正式推出了SACD和DVD Audio两种格式的CD唱片。因此，HDCD唱片的普及具有一种生不逢时的感觉。

DDDD：1993年，德国DG唱片公司推出了4D录音格式。CD唱片原来最多只具有3个D，这就是数字录音、数码母带和数字压片（DDD）。在这其中还有另外三种方式：这就是模拟录音、模拟母带制作、数码压片的AAD方式；模拟录音、数码制作母带、数字压片的ADD方式和数字录音、模拟编辑制作母带、数字压片的DAD方式。4D录音是在数字录音机的前端，增加了话筒用的模拟、数字转换器和数字调音台。同时采用21比特量化。使原始的动态记录范围达到了118DB。声音的细致、甜美程度有了不小的改善。然后以21比特的方式进行母带编辑制作，最后转换成16比特进行数字压片。4D唱片明显的播放效果，重播的整体音色厚道了，细致度提高了。

SACD：SACD是由飞利浦和索尼共同研制的第二代高密度光碟。SACD的采样频率是2.8224MHz，是普通CD采样频率的整整64倍，SACD采用的是DSD（Direct Stream Digital）数字音频技术，从头到尾都是1Bit形态，不需任何转换。SACD也有两种形式，一种是纯粹的SACD。除了使用专用的播放器材之外，和任何一种播放器材都不兼容。SACD还有一种复合盘的制作方式。在唱片的下层是SACD，在唱片的上层是普通CD。属于典型的单面双层式结构。复合盘的SACD与普通CD机良好地兼容。ACD的记录格式有两种：一种是双声道格式，另一种是多声道（6声道）格式。
SACD的音乐播放效果非常理想：就连复合后的普通CD，其播放效果也相当好。目前DVD－Audio和SACD唱片的价格很高，专用的播放器材也很贵；对高格式CD的普及产生了较大的阻力。

XRCD：XRCD也是为音响发烧友津津乐道的另一种可以出得好音质的CD唱片。XRCD和HDCD最大的不同就是：在重播XRCD版本的CD唱片不需要特殊的CD唱机和解码器，目前的CD重播设备均能重放XRCD版本的CD唱片。而且，那CD完美的16bit音频的音响效果都能够以最高的境界表现出来，因此受到发烧的极度欢迎。但有人称XRCD为“后CD时代”的“末代皇帝”，主要是由于价格高昂，而且音质更好的DVD Audio和SACD已经出现，所以难以普及。为什么会这样呢？因为XRCD全称Extended Resolution Compact Disc，就是“扩展解析度CD”，是由日本JVC公司开发研制出来的独家技术。使用JVC自身开发的K2数码界面系统，包括了Mastering设备、压片制造工序、硬件与理论等多方面成果，技术的主要重点是：加强母带录音处理及CD唱片的制作，其目的是让聆听者听到更高保真度和更好音质表现的录音效果。而且XRCD的录音处理技术均在目前的CD标准范围之内。但这就使得其在加工成本上有一个很大的提高，所以不论是JVC自己品牌出的XRCD，还是其他少数公司的重新刻录XRCD发烧碟，价格都很昂贵，普通发烧友无法张张都买，只能择其精品下手。事实上，也正是由于昂贵的因素，大多数唱片公司都难以支持XRCD，所以在市面上看到的XRCD品种实在寥寥无几。

LPCD是雨果制办人,著名录音监制易有伍先生积35年音乐实践体会和20年录音制作经验所研究出来的成果。
              易先生研究 LPCD由来巳久,20多年来他亲自担纲的录音作品不下300余辑,但每每将音乐录音产品和母带比较，他都觉得存在听觉上的差异和区别,总感到美中不足而耿耿于怀。老易一直在考虑如何解决这一难题,可惜怎奈一个"忙"字了得!直到2003年推出两张LP后,方才着手对现有的CD、XRCD、SACD予以分析研究,思考为什么CD与LP竟有如此之大的听感区别。
              一般发烧友都认为：和LP相比较,CD音色偏紧偏硬,从而极易令人产生紧张和压抑感,高低频两端延伸存有局限,高频生硬,低频缺乏弹性,能量感偏薄等。老易也是一个LP迷,故当然会有同感,但他确信只有在反复监听自己的录音作品后,才能找到答案,也才会有绝对的发言权。
              现有的CD加工生产线制造出来的CD唱片,在将母带加工成CD成品期间,数码格式需转换5-6次,即： 母带-母盘CDR-玻璃模-金属模-压碟-CD。特别是最后的两道损耗性工序,对音质将会产生决定性的影响,其压碟的过程亦可看作是碟片音质不断恶化的过程。这种由于多次转换而对音质造成损坏的程度,可用简单的电脑烧录试说明,故将拷贝了5-6次的碟与原CD稍作比较就一切都清楚了。发烧友都很清楚,无论是LP还是CD,头道版的碟通常声音都比较靓,其原因就在于此。
            如何让一直关心支持雨果的发烧友们能享受到更高保真的靓声音乐,是唱片制造业当前的一个重要课题。易先生则针对CD所存在的数码失真等问题,将对LPCD的研究开发分为两大部分：
            一、LPCD母带制作
            应用雨果公司自行开发的软件操作音频处理系统,(A)将原模拟母带用最高精度格式转换成数码格式；(B)将原数码母带升频至现有的最高精度数码格式并作模拟化技术处理之后,再在高精度格式化的数码系统中精细微调母带的能量密度感、动态、频宽等，最后才转成CD格式16Bit/44.1KHz。
            在数码处理的过程中，整个系统工作在高纯度的电源和军用级高精度的数码时钟下,并且运用自行开发的抗震设备对各个元件进行严格的抗震,以确保处理过程中真正的零失真。
          当然，顶级的处理设备仅仅只是有利的工具,母带制作最根本的是一个应用技术进行艺术加工的庞大工程,它是制作人员技术能力与艺术修行的体现,而不是纯技术式的"过机"处理那么简单,其过程非常复杂和烦琐。通常,制作一辑母带时约20小时。
            二、LPCD碟片的制作
            主要针对减低CD机内数码读取系统的信号失真和纠错系统大幅度的"纠错失真"。通过特殊处理的材料和加工程式减少镭射光束散射,加张集中镭射光束的读取能量和输出信号的精度,增强碟片转动的稳定性,减低抖晃率,减轻伺服系统的工作压力和由此形成的信号失真。
            在历经反复试验之后,最后的LPCD采取了以上最直接也是最麻烦的方法。其独特的工艺使它不会有压铸损耗和格式转换音质劣化的问题,特殊的材料能让LPCD保存的更长久。
              雨果公司除自行出版LPCD外,也同时为其它制作出版商代加工生户,但前提是必须具有高品质的录音水准。LPCD产品的规格分为LPCD33和LPCD45,其中LPCD33是特殊加工处理的CD产品,LPCD45则是录音水准顶峰代表的产品,也是CDR母盘规格最高的,故乐迷们要首先确认自己所使用的CD唱机能否播放CDR。

资料库

看

http://www.dearhoney.idv.tw/Audio/LukeLo20010705/
这文章写得好啊

前言　　這一篇文章是由網友 LukeLo 所撰寫，預計發表在台大物理系系刊－時空上，我們有幸率先享用這一篇可說是本站開站以來最精彩豐富的文章，實在是非常的榮幸。以下是 LukeLo 的原文：
2002/01/01 補充：網友 LukeLo 將自己的文章精益求精，把文字修飾的更精簡了。
本文　　自電腦發明以後，資訊的數位化是不可阻擋的潮流，也是二十世紀人類文明的重大革命，影響所及，深入現代生活各個層面，反映在音樂方面最常見的產物就是CD。自音樂CD在九零年代成為主流音樂儲存媒體，數位音樂已與你我生活密不可分。本篇文章希望以深入淺出的方式，帶領讀者探索數位音樂的各類儲存格式與訊號處理技巧。
[size=+1]何謂數位化？
　　從字面上來說，數位化(Digital)就是以數字來描述事物。例如用數字紀錄一張桌子的長寬高尺寸以及各木料間的角度，這就是一種數位化。跟數位常常一起被提到的字是類比(Analog/Analogue)。類比的意思是用相似的東西去表達，例如將桌子用傳統相機將三視圖拍下來，就是一種類比的紀錄方式。
[size=+1]音樂如何數位化？
　　將音樂數位化，首先必須將音訊數位化。將音訊數位化的方式有很多，最常見的方式是透過PCM(Pulse Code Modulation)。音樂CD即是紀錄此種格式的數位訊號，轉換原理如下。首先我們考慮聲音經過麥克風，轉換成一連串電壓變化的訊號，如圖一所示，我們現在開始將這聲音波型的類比訊號數位化(Analog to Digital)。這張圖的橫坐標為秒，縱坐標為電壓大小。要將這樣的訊號轉為PAM(Pulse Amplitude Modulation)格式的方法，是先以等時距分割橫坐標。假設用每0.01秒分割，則得到圖二。

　　接著我們把分割線與訊號圖形交叉處的座標位置紀錄下來，就完成了PAM。我們把橫坐標數字紀錄下來，得到如下資料，(0.01,11.65)、(0.02,14.00)、(0.03,16.00)、(0.04,17.74)…..(0.18,15.94)、(0.19,17.7)、(0.20,20)。現在我們已經把這個波形以數字紀錄下來了，也就是完成了來源訊號的PCM。由於我們已經知道時間間隔是固定的0.01秒，因此我們只要把縱座標紀錄下來就可以了，得到的結果就是11.65 14.00 16.00 17.74 19.00 19.89 20.34 20.07 19.44 18.59 17.47 16.31 15.23 14.43 13.89 13.71 14.49 15.94 17.70 20.00這一數列。這一串數字就是將以上訊號數位化的結果。看，我們確實用數字紀錄了事物。在以上的範例中，我們的取樣頻率是100Hz(1/0.01秒)。其實電腦中的.WAV檔的內容就是類似這個樣子，檔頭紀錄了取樣頻率和可容許最大紀錄振幅等資訊，內容就是一連串表示振幅大小的數字，有正有負。前面提到音樂CD是以PCM格式紀錄，而它的取樣頻率(Sample Rate)是44100Hz，振幅紀錄精度是16Bits，也就是說振幅最小可達-32768(-2^16/2)，最大可達+32767(2^16/2-1)。在這裡我們可以發現無論使用多麼高的紀錄精度，紀錄的數字跟實際的訊號大小總是有誤差，因此數位化無法完全紀錄原始訊號。我們稱這個數位化造成失真稱為量化失真。
　　以上是PCM理論上的運作方式，但是實際上我們的電路沒有辦法紀錄瞬間的振幅大小，而是紀錄取樣時距內的振幅最大值，也就是Sample/Hold的運作方式。這樣的運作方式會造成波型的偏移，且很難用事後的運算來補償，為PCM的一大缺點。
[size=+1]為什麼要數位化？
　　數位化的最大好處是方便資料傳輸與保存，使資料不易失真。只要紀錄資料的數字大小不改變，紀錄的資料內容就不會改變。傳統類比的方式紀錄訊號，如使用LP表面的凹凸起伏或是錄音帶表面的磁場強度來表達振幅大小，在我們複製資料時，無論電路設計多麼嚴謹，總是無法避免雜訊的介入。這些雜訊會變成複製後資料的一部份，造成失真，且複製越多次訊噪比(訊號大小與雜訊大小的比值)會越來越低，有意義的資料細節也越來越少。如果讀者曾經複製過錄音帶或是錄影帶，一定有過發現拷貝版雜訊較大的經驗。在數位化的世界裡，數字轉換為二進位，以電壓的高低判讀1與0，並可加上各種檢查碼，使得出錯機率大大降低，因此在一般的情況下無論資料複製多少次，都可以達到不失真的目標。
　　或許讀者會問，既然CD是數位化的儲存媒體，為什麼用燒錄機複製的燒片放到CD Player中音質往往比原版片來得差呢？數位化的複製不是不會失真嗎？這個問題我們留到後面再解答。
　　那麼，數位化的資料如何轉換回原來的音樂訊號呢？這時候我們需要一項裝置叫做DAC(Digital to Analog Converter)，中文叫數類轉換器。DAC的功能如其名是把數位訊號轉換回類比訊號，在我們的CD Player，音效卡中都有這裝置，而在許多電路中也經常被用到，例如顯示卡的RAMDAC。我們可以把CD Player中以PCM運作的DAC想像成16個小電阻，各個電阻值是以二的倍數增大。當DAC接受到來自CD讀取機構的二進位PCM訊號，遇到0時相對應的電阻就接上電路，遇到1相對應的電阻不作用，如此每一批16Bits數位訊號都可以轉換回相對應的電壓大小。這些電壓大小看起來會像階梯一樣一格一格，跟原來平滑的訊號差異，因此再輸出前還要通過一個低通濾波器，將高次諧波濾除，這樣聲音就會變得比較平滑。在Hi-Fi音響術語中，我們將讀取CD且輸出類比音訊的器材叫做CD唱盤，單純讀出CD資料輸出數位訊號的器材叫做CD轉盤。我們可以把CD唱盤當作CD轉盤+DAC。在Hi-End音響的領域大部分傾向將CD讀取分成轉盤+DAC。值得一提的是，雖然CD轉盤和DAC間傳遞的是純粹的數位訊號，但是我們往往可以發現更換之間的線材(常用規格S/PDIF為阻抗75歐姆的同軸電纜或是Toslink塑膠光纖)，卻可以影響音質，這部分的問題我們也留到後面再說明，而這裡有相關實驗結果(http://www.dearhoney.idv.tw/phpBB/article/viewtopic.php?forum=1&topic=18877&start=70)。
[size=+1]細說音樂CD(Compact Disc Digital Audio)
　　關於音樂CD實在是有太多可以聊了，這個於1982年由Sony和Philips共同制定於紅皮書的儲存媒體，便於攜帶音質又比錄音帶好，流行至今毫無頹勢。關於它的規格有許多有趣的故事，例如為什麼一片標準長度的CD是74分鐘呢？話說這是因為設計者想要把貝多芬第九號交響曲存進一片CD中，於是開始估計CD的直徑，另一套說法是著名指揮家卡拉揚(Herbert von Karajan)這樣要求，也有人說是Sony公司當時主席的太太這樣要求，另一套說法是Sony當時的Mr. Oga所決定的。另外要補充的是Herbert von Karajan指揮的貝多芬第九號交響曲總長度大概在68分鐘左右，一般的版本大概在65~74分中間分布。 　　根據網友nightmare告知，大賀典雄的傳記記載當卡拉揚還活著時，跟大賀的交情匪淺(算亦師亦友的感情吧)，因此當年Philips找上Sony制定CD規格時，大賀就一口咬定一片CD一定要能裝得下貝多芬第九號交響曲(大賀本身是聲樂家)，因為古典音樂單首曲目的長度比這個長的也寥寥無幾，為了在聆賞時不影響興致，所以大賀對此非常堅持，而日後大賀用此錄卡拉揚預演的曲目，並讓卡拉揚聽，而卡拉揚非常讚賞這個劃時代的數位媒體，甚至後來在說明會之類的活動時，卡拉揚也幫 CD 說了不少好話。
　　CD是以螺旋狀由內到外儲存資料，在一片標準74分鐘的CD中，從裡繞到外總共有22188圈，把它全部伸展開來長達5.7km。音樂的CD讀取方式是等線速度(CLV)，每秒有1.2m長的資料經過雷射頭，雷射在真空中波長為780nm，以偵測CD表面的凹凸變化判讀訊號。表面的凹凸刻痕寬0.5um，深度為0.11um(約為780nm雷射在CD塑膠材質內波長的1/4)，長度為0.8到3.1um。CD是以由凹變凸和由凸變凹定義為1，平坦的部分為0，所以改變刻痕的長度可以改變資料內容。而讀取頭就是靠著凹變凸和由凸變凹時的光干涉作用來判讀訊號。
　　音樂CD的規格為什麼是44.1kHz、16Bits呢？關於44.1kHz這個數字的選取分為兩個層面。首先我們知道人耳的聆聽範圍是20Hz到20kHz，根據Nyquist Functions，理論上我們只要用40kHz以上的取樣率就可以完整紀錄20kHz以下的訊號。那麼為什麼要用44.1kHz這個數字呢？那是因為在CD發明前硬碟還很貴，所以主要數位音訊儲存媒體是錄影帶，用黑白來記錄0與1。而當時的錄影帶格式為每秒30張，而一張圖又可以分為490條線，每一條線又可以儲存三個取樣訊號，因此每秒有30*490*3=44100個取樣點，而為了研發的方便，CD也繼承了這個規格，這就是44.1kHz的由來。
　　一張刮痕累累的CD放到CD Player中聽起來聲音常沒有什麼問題，這又是什麼原因呢？這是一個非常複雜的問題，我們必須從CD的訊號儲存格式說起。首先要引入的名詞是block，CD每秒鐘的資料被分成7350個block。每個block內有588bits的資料。可是這588bits無法全部用來儲存有意義的資料，因為過度密集的凹凸變化會造成硬體設計難度的增加，且CD是以由凹變凸和由凸變凹定義為1，無法重複出現1，因此每14個bits中只有8個bits是有意義的，這就是所謂EFM(Eight-to-Fourteen-Modulation)的目的。扣除6bits無意義的資料，每個block剩下588*8/14=336bits，再扣除同步(sync)與合併(merge)資訊，剩下264bits，等於264/8=33bytes。在這33個data bytes中，有1個sub-code byte、12個odd-audio bytes、4個Q-redundancy bytes、12個even-audio bytes和4個P-redundancy bytes。其中最有意義的就是那12+12=24個音訊bytes，每個block共有24*8=192bits，由於CD以16bits紀錄資料大小，因此每個block有6個立體聲取樣點資料(6*16*2=192)。還記得前面說過每秒鐘有7350個block嗎？由此可以得知每秒鐘有6*7350=44100個立體聲取樣點！沒錯，就是這個數字。順帶一提的是每98個block組成一個frame，每秒有75個frame(98*75=7350)。好了，我們還沒講到重點，為什麼有輕微刮痕的CD聽起來還是很正常呢？
　　答案就在於這24bits的音訊資料，並非單純按照出現順序儲存在單一的block中，而是打散順序離散分布在接下來109個block中，因此若有刮痕造成一部份的資料無法正確讀出，可以藉由前面提到的P-redundancy bytes和Q-redundancy bytes作同位檢查確保資料正確性，進而重建資料，還可利用聲音連續變化的特性，由問題資料的前後取樣點來內插補點。實際編碼時，是先將12bytes的even samples重新排列然後經由C2編碼計算出4 bytes的Q-redundancy得到28bytes的資料，然後由這28bytes的資料來決定這24bytes的音訊要如何分布在0到108個block中。再來將這28Bytes的資料經過C1編碼，如此就得到4bytes的P-redundancy。P-redundancy另外的用途是確保當取樣點都為0時這block中的32bits仍不都為零。另外每個block還有一個sub-code byte，其用途非常廣泛，在lead-in的區域sub-code紀錄了這張CD有幾軌、總長度多少﹔在音軌的部分則記錄了從這軌開頭已經經歷了多少時間、從第一軌開頭又經歷了多少時間、這音軌是二聲道還是四聲道(不過從來沒聽說過四聲道的CD)、是否允許複製、以及該音軌是否有經過Pre-emphasis處理與一些偵錯資訊。另外sub-code也可以用來記錄該CD的UPC(Universal Product Code)碼與該音軌的ISRC(International Standard Recording Code)碼。ISRC由IFPI統一發放，前兩碼英文代表國名，再來三碼英文為發行者，最後五碼是數字。
　　我們常在古典音樂CD上看到DDD，ADD，AAD字樣，又代表了什麼意思呢？這三個英文其實是Digital或Analog的縮寫，第一個英文表示錄音時的母帶為數位或是類比格式，第二的英文代表混音及剪輯時母帶使用數位或是類比格式，最後一個英文字代表最終的Master母帶是用數位還是類比格式儲存，由於音樂CD的母帶一定是數位化的，因此最後一個英文字都是D。
　　接下來想要介紹一些CD的衍生物如HDCD，xrcd2等，但是不可避免要提到一些數位錄音著專業術語，因此我們先解釋一下這些術語。
[size=+1]數位音訊處理名詞解釋
Pre-emphasis
　　Pre-emphasis就是在錄音的時候將高頻訊號放大，放音時再把訊號用同樣的倍率縮小以還原波形(De-emphasis)，在類比錄音的時代，這個技巧的主要用途是作為提高訊噪比。例如廣播發送時將頻率1500Hz to 2000Hz以上以每八度音6dB的倍率提高訊號，或是LP唱片(LP)在錄製時的RIAA(美國唱片工業協會)等化曲線(不過這曲線的制定目的主要與LP的結構有關，且放大訊號不只高頻而已)，以及錄音帶用的杜比抑噪系統，都是使用同樣的原理。在數位的領域，Pre-emphasis的主要用意在於降低量化失真，因為一般的音樂訊號高頻段往往振幅比較小，而且越高的頻率振幅越小，所以從PCM取樣的原理中我們可以發現這些小振幅會被分配到較少數的bits來記錄，這樣有效描述振幅的數字就變小了，與原波型的誤差就變大了，因此我們使用Pre-emphasis的技巧先增加高頻振幅再取樣來降低高頻量化失真。使用這功能的音樂CD非常少見，推測是因為Pre-emphasis和De-emphasis這一來一回的計算，反而造成了更大的失真。就筆者所知風之谷原聲帶就有經過Pre-Emphasis處理，由之前提到的subcode紀錄著這項資訊。

Supersampling(Oversampling)
　　Supersampling字面上的翻譯叫做超取樣，原理是從已有的數位訊號經過內插補點計算得到取樣點間的訊號振幅資訊，例如把44.1kHz轉成176.4kHz的四倍超取樣。超取樣並不能幫我們把更多的細節從量化失真中找回來，它的主要用意是幫助我們獲得更正確的類比訊號。怎麼說是更正確的呢？從之前關於PCM取樣的介紹我們知道越高頻的訊號被取樣的次數就會越少，想像一個20kHz的正弦波經過44.1kHz的取樣，一個週期分不到三個取樣點，要從這三個取樣點算出原來的正弦波理論上是可以辦到的，但實作的這樣的數位電路來計算是非常繁雜的，因此發展出來了各種取巧的方式希望能藉由較簡單的計算得到接近原波型的結果，超取樣算是其中的一種方法，用意是為了重建高頻訊號與原始波型。
Dynamic range
　　中文叫做動態範圍，也就是容許紀錄資料最大值與最小值的比值，例如16Bits紀錄精度的音樂CD其動態範圍最大就是20*log[(2^16)/1]=96.3dB。用越多bit紀錄，我們就可以得到越大的動態範圍。如果能紀錄越大的動態範圍，我們就能紀錄越多的細節，並且更能保存爆炸聲等大音量聲音的波形。當動態範圍不足時，為了不造成破音，我們只好降低錄音音量，可是小範圍的聲音變化可以分配的bit就減少了，造成量化失真更為嚴重。
Peak Level
　　我們把一段波型的最大振幅叫做Peak，peak level則是這最大振幅與最大可容許紀錄振幅的比值。在16bits的例子中，最大振幅就是32767，20bits的例子中就是524287。在之前PCM取樣原理的介紹中我們可以發現越大的振幅可以分配到越多的bit去紀錄，因此同樣的一段波型只要Peak Level不超過1(超過可能會爆音)，則原始類比訊號音量越大紀錄的波型越精準。
Normalize
　　Normalize就是將一段波型音量放大，放大的目標是讓原波型的最大振幅(peak)等於最大可容許振幅。我們常常會抱怨自做精選集CD這一首音量好大，下一首音量又太小，這時將每首都經過Normalize處理可以改善這個問題。不過由於經放大過後的振幅大小可能不是整數，最後不可避免要用到四捨五入之類的技巧，因此處理過的波型和原波型造成非線性放大產生誤差，再度導致量化失真。所以為了保留音色與相位的正確性，處理數位音樂盡量避免Normalize，除非放到後剛好不須捨棄位數。
Dither
　　Dither是數位音樂處理上非常神奇的技巧，目的是用少數的bits達到與較多bits同樣的聽覺效果，方法是在最後一個bit(LSBeast Significant Bit)動手腳。例如用16bits紀錄聽起來好似20bits的資料，聽到原先16Bits無法紀錄的微小資訊。舉例來說，今天我有個20Bits的取樣資料，我現在想把存成16Bits的資料格式，最簡單的轉換方式就是直接把後面四個bits直接去掉，但是這樣就失去用20Bits錄音／混音的意義。比較技巧性的方法是在第17~20Bits中加入一些噪音，這段噪音就叫做dither。這些噪音加入後，可能會進位而改變第16個Bit的資料，然後我們再把最後四個bits刪掉，這個過程我們稱為redithering，用意是讓後面四個bits的資料線性地反映在第16個bit上。由於人耳具有輕易將噪音與樂音分離的能力，所以雖然我們加入了噪音，實際上我們卻聽到了更多音樂的細節。
　　關於dither有種比喻是說我們透過手指間的細縫只能看到眼前部分的圖形，但是如果前後揮動手掌，就可以透過不同時刻看到的各個圖形的一小部份，在腦中建構出完整的圖形資訊，這是大腦神奇的地方，不是簡單的理論就可以說得通的。在此我提供一個網址，該網頁內提供經過dither處理和原始的wav檔下載，內容是一個固定頻率的聲音以等比例逐漸降低音量，我們可以發現經過dither處理過的聲音聽起來失真比較少且持續比較久，也就是可以讓我們聽到更小的音量與細節，還附有dither前後的波型圖示，網址如下：http://www.mtsu.edu/~dsmitche/rim420/reading/rim420_Dither.html。在眾多的dither技術中，Sony公司的SBM(Super Bit Mapping)，LIVE STUDIO RECORDINGS的ULTRA MATRIX PROCESSING，都是專攻20bits轉16bits的技術。Dither在數位音訊處理用途非常廣泛，舉凡兩個波型的相加、振幅的縮放、Normalize都會用到。現在的錄音室已經進展到24bits錄音，在CD還是主流儲存媒體的時代，dither還是非常重要的技術。順道一提，在影像處理領域，將24bits的全彩圖形以16bits的高彩畫面顯示也會用到dither的技術。
Jitter
　　Jitter一般翻譯作時基誤差，是數位音訊播放音質劣化的原因之一。Jitter會造成聲音的改變，成因並非振幅資料本身的錯誤，而是時間部分出錯了。在之前數位化的過程中我們知道一個取樣點包括振幅和時間這兩項資料，而jitter造成振幅沒有在準確的時間呈現出來使得波型扭曲。在普通的CD Player中，由於讀取機構是由資料流量來判斷轉速是否合宜，而電路的工作時脈又是以讀出的一連串數位訊號的多少來決定，因此當轉速不穩定時，每秒讀出的資料數量就有誤差，而電路工作時脈就受到影響，由電路工作時間所決定的各個取樣點的出現時間與實際的時間就產生誤差，這就是jitter的成因之一。還有很多影響工作時脈的因素可能造成jitter，例如CD的重量與厚度是否均勻影響轉動穩定性、反射面的材質、石英震盪的品質、CD轉盤到DAC之間的連接線，都會造成jitter。要避免jitter發生最直接的方法就是re-clock，將接收的數位訊號先存到緩衝記憶體中，在精準的時鐘運作下重新送出這些數位訊號，並且讓後續的數位電路以這個時鐘為運作基準。有些Hi-End器材使用不同於一般S/PDIF的單線數位傳輸介面，加入包含時鐘訊號的接線用意即在此。S/PDIF將運作時脈資訊藏在資料的變化中，因此資料流量會影響運作時脈。
　　或許讀者仍對所謂資料正確但是音質受到影響感到疑惑，為了讓讀者對jitter有更深刻的認識在此提出一個相關實驗。準備一張音樂CD，然後複製成另外一張，並用抓音軌軟體檢查確保這兩張CD的資料內容是相同的，可是放到CD Player中聆聽卻發現兩張CD的音質有很大差異。原先猜測是因為CD Player的讀取機制不如電腦光碟機精準，但經過專業用音效卡CardDeluxe數位錄音從CD Player的數位輸出(SPDIF Out)的結果，經過多次的比對我們發現數位錄音的結果與直接抓音軌的資料內容相同，也就是說CD Player讀取資料內容並沒有問題，而影響音質的主要原因是jitter。單位時間資料流量不穩定的變動造成jitter，但這些資料內容本身並沒有出錯，因此不能單從數位錄音的資料發現錯誤。一般來講，除非設計上有瑕疵，jitter不該會大到使資料內容出錯，否則該稱為Error而非jitter。

音樂CD的衍生物與接替產品
HDCD(High Definition Compatible Digital)
　　別給這個產品名稱給嚇到了，HDCD本質上還是CD，放到一般的CD Player中播放完全沒有問題。HDCD是Pacific Microsonics創始人Keith Johnson和Pflash Pflaumer於1995年提出的規格，其技術本身也包含從20Bits的原始母帶dither至16Bits的技術，但其獨特的地方在於比dither更有效利用CD的第16個Bits(LSB)，它不但用dither技術處理LSB，使得音質比一般CD好，甚至將LSB以固定的數字排列，當作是一種指令，這種指令在一般的CD Player對於聽覺沒有影響，可是在搭載HDCD解碼晶片的CD Player上，這些特殊的指令就可以改變聲音的特性，例如增加某頻段的音量，提昇整體動態範圍，或是音場調整。這些加料的功能使得聲音聽起來細節更多，定位更加精準，這正是HDCD的特色。常見的CD如孫燕姿的幾張專輯都經過HDCD處理過。HDCD的技術並非限於音樂CD，在DVD-Audio上也有發揮的空間。目前HDCD的技術屬於Microsoft，Windows XP內建的Media Player就有辨識HDCD的功能。
xrcd(extended resolution compact disc)
　　Xrcd也是不折不扣的音樂CD，由JVC製作發展。Xrcd的特色是以DIGITAL K2處理。這套技術不光是以20bits 128倍超取樣將類比訊號轉為數位訊號，還加上另一套20Bits轉16bits的dither技巧，意圖將CD製作過程的每一個步驟最佳化！不但非常注重各個器材的供電品質，器材的連接線材，配送系統，且為了降低jitter對音質的影響，所有的數位訊號都改用SDIF-2傳輸，有別於一般所使用的AES/EBU工業標準，並對於時鐘的運作精度做過特別的校正。經處理最後的CD母帶資料儲存於Sony PCM9000 MO，送至位於日本橫濱全世界唯一一條xrcd生產線。Xrcd另外一個特色是以鋁作為反射面(與一般CD相同)，JVC宣稱是因為使用鋁可以達到比較低的jitter。Xrcd價位相當高，通常要一千三百元以上，便宜的如麥田之歌也要八百多元，但是音質與音場表現的確有其獨到之處，因此在發燒音響界仍有其市場。
DVD-Audio
　　DVD-Audio是以DVD(Digital Versatile Disc)作為儲存媒介的新音樂媒體，於1999年三月提出。取樣方式為LPCM(Linear Pulse Code Modulation)，可選擇性採用MLP(Meridian Lossless Packing)無失真壓縮技術減少龐大的資料容量。DVD-Audio的取樣率有44.1kHz、48kHz、88.2kHz、96kHz、176.4kHz、192kHz等，可以16Bits、20Bits、24Bits取樣，使用立體聲錄製時最大資料流量可達192kHz 24Bits，當採用5.1聲道(家庭劇院用中置一顆揚聲器、主聲道兩顆、後環繞兩顆、超低音一顆合稱5.1聲道)錄製時最大取樣率可達96kHz。DVD-Audio可於播放時搭配畫面與音樂輸出。DVD-Audio如此高的取樣率最大的好處在於不需要繁複的超取樣運算就可以得到正確的音訊波型，另一個好處是減少jitter對音質的影響。DVD-Audio目前的價位大概在一千兩百元左右。
SACD(Super Audio Compact Disc)
　　SACD是Sony所提出以DVD為儲存媒體的下一代音樂儲存規格。SACD的最大特色在於摒棄PCM來數位化，改用Delta-Sigma Modulation(屬於PWM(Pulse Width Modulation)的一種)。其實Delta-Sigma Modulation是很常見的技術，平價的CD Player，床頭音響，CD隨身聽，音效卡，都是先將PCM訊號先經過Delta-Sigma Modulation然後再轉為類比訊號。Delta-Sigma Modulation之因為可以用較低的成本和比較少的數位濾波器達到較高品質的聲音水準，因此大受歡迎，Philips的bitstream也屬此類技術。Sony將其改良的Delta-Sigma Modulation技術命名為DSD(Direct Stream Digital)。PWM不同於PCM取樣以訊號振幅大小為主，而是改為紀錄目前資料數值大於或是小於前一個資料，是相當複雜的技術，我們簡略地以下圖表示：

(上圖取自SONY的SACD廣告文件)
　　SACD使用DSD的最大好處是從錄音到播放全部都以Delta-Sigma Modulation處理數位訊號，不用在錄音時先用PWM取樣再轉回PCM儲存，放音時又要把PCM經過PWM處理再經轉回類比訊號的層層手續(聽起來很笨，可是絕大部分的CD都是這樣運作的)，因此可以降低失真，以下是運作圖示：

(上圖取自SONY的SACD廣告文件)
　　SACD同樣也有立體聲和5.1聲道的規格。由於SACD並非PCM編碼，不需要多bits儲存振幅，只要一個bit就夠了，且取樣率使用高達2822400Hz。SACD如同DVD-Audio有單面單層和單面雙層的規格，比較特殊的是混合光碟(Hybrid Disc)，此種格式第一層資料與普通CD相同，可以放到CD Player中播放，第二層則是存放正統DSD訊號，供SACD Player播放。Delta-Sigma Modulation是相當專業的技術，想要進一步認識請參考以下文件，內容取自高傳真233期 P.63，作者為黃克強先生。http://freehomepage.taconet.com.tw/This/is/taconet/top_hosts/Hotech/article4.doc
dts CD
　　dts CD其資料格式與一般CD相同，都是16bits，44.1kHz，可是紀錄的資料內容並非PCM取樣訊號，而是經過dts(Digital Theater Systems)編碼後的5.1聲道訊號。Dts CD聆賞時必須將CD轉盤的數位輸出接至支援dts的解碼器才能獲得5.1聲道類比訊號。由於dts CD格式與普通CD相同，因此與HDCD、xrcd一樣都可以用普通的方法複製。
[size=+1]音樂CD複製技術
　　音樂CD的複製，終極目標是音質與來源CD相同，甚至更好。要達到這個目的要分為兩個層面討論，首先是資料的正確性，再來是降低jitter。
　　音樂CD的主要偵錯機制在於C1/C2編碼和subcode，雖然沒有CD-ROM的ECC/EDC編碼嚴謹，但輕微的刮傷還是能重建完整的資料。在複製音樂CD時，最好先將音軌資料抓到硬碟裡，然後再從硬碟燒錄。直接對燒的壞處在於當光碟機發現音軌有問題時，沒有充裕的時間可以多讀幾次確定資料內容，因此很容易燒出爆音，且刮痕太嚴重時，過多無法讀出的資料甚至會造成燒錄中斷。
　　抓音軌(DAEigital Audio Extraction)時光碟機的品質與抓取模式對資料的正確性影響甚大。有些光碟機抓音軌的速度很慢，也有些光碟機抓得很快卻爆音連連。當光碟機抓取的資料量超過本身cache負荷時，光碟機必須暫停讀取，等cache有空間了才能繼續。有些光碟機在經歷這暫停再讀取的過程，再次讀取的位置會跟停止前的位置不同，造成資料的斷層，也就是爆音的出現，這就是抓音軌不宜一味求快的主因。要有優良的抓音軌能力，光碟機必須要具備Accurate Stream的功能，這樣就能避免以上緩衝區滿載重讀出錯的問題，更進階的是C2錯誤資訊擷取功能，也就是當光碟機在抓音軌時會同時偵測C2編碼，如果出錯的話自動重新讀取，對於資料的正確性與速度有顯著幫助。綜合以上要求，TEAC和Plextor出品的CDROM是相當優良的音軌抓取裝置，尤其是Plextor的產品，DAE速度特別出眾。另外在抓音軌時很多人喜歡用Burst Mode求其速度快，但是這種讀取方式只讀一次不回頭，如果片子很乾淨的話不會出什麼問題，要是有刮痕的話常會爆音連連，何況當遇到刮痕時光碟機常常要降低轉速，讀過去了又加速，反覆加速減速嚴重影響光碟機壽命，因此實在不建議使用Burst Mode對付有括痕的片子。
　　除此之外，我們可以發現將燒好的片子中的音軌抓出來跟來自母片的音軌做比較，來自燒片的wav檔音樂資料前面總是多了一些為0的取樣點，可是檔案總長度卻沒有改變。我們稱這種情形叫做資料排序的offset。這些0的來源有兩個，來自抓音軌光碟機的Read Offset和燒錄機的Write Offset。之所以會有Read Offset是因為光碟機讀寫頭認為自己所在的位置跟實際上資料出現的位置有誤差，因此當音軌抓出來的時候，總是與原始資料產生位移，於檔案開頭多個幾個0或是少了幾個0(以上是以假設這片CD每一軌之間都是靜音來討論)，而在這些0之後的資料又跟原始波型完全相同。同理燒錄機的Write Offset成因也是一樣。這些Offset並不會影響音質，只是資料和來源有些微的差異，但音樂資訊是相同的。目前能夠克服offset的抓音軌軟體和燒錄軟體非常少見，個人推薦使用免費軟體Exact Audio Copy(網頁http://www.exactaudiocopy.de/)，不但可以單獨設定各光碟機與燒錄機的offset，又有獨特的Secure Mode DAE將每個frame至少重複讀取兩次，如果資料不同會重複讀取到最多82次來確定資料內容。EAC可以做出無論用什麼軟體抓音軌內容都與來源片完全一樣的燒片，是目前尋求燒錄音樂CD資料正確性的最佳解決方案。
　　接下來要解決的是jitter的問題。影響的jitter層面很廣，舉凡燒錄的速度，空片的材質，燒錄機的電源等都會影響。筆者參考日本的燒片測試網站http://www.ne.jp/asahi/fa/efu/media/media.html後發現以水藍片的jitter較小，金片最大，而不同的燒錄機各有jitter最低的燒錄倍速。為了降低jitter我們建議購買日製That's水藍片或是新加坡/日本製三菱湛藍片並且調整燒錄速度，而且避免開啟Just-Link或是Burn-Proof以免造成資料斷層。很可惜的是雖然經過這一連串的努力，燒錄出來的片子跟原版CD還是有所差異，所以為了尊重著作權與音質表現，請大家支持原版CD。不過台灣很多盜版音樂CD的jitter很大造成音質跟原版片有顯著差異，我們發現用以上的方法燒出來的片子聲音還比較好。這也告訴我們jitter是可以在事後處理加以改善的。
　　另外要補充的是有些燒錄軟體和DAE軟體上會有Jitter Correction的選項，但是我們從上面的文章可以知道jitter其實不會影響資料的正確性，也就是說jitter大小並不會改變抓出來的的音軌資料內容。這些軟體所謂的Jitter Correction其實是指光碟機會藉由反覆讀取比對資料來確保資料內容的正確性，主要是用來對付有刮痕或壓製有問題的CD。這個Jitter Correction的處理層面跟上述數位音樂的jitter不同，個人建議改稱為Error Correction。
　　講了半天都在講CD，數位音樂並不只包含CD，接下來就來介紹其他的數位音樂格式，就從我們常看的VCD和前一陣子震驚全台住宿大學生的話題格式MP3開始吧。