“静听流莺巧啭，细赏花影慢移。”短命的梁遇春在他的《春醪集》中曾经这样悠悠然地写道。这该是怎样的一种体会呢？平静超然得让人无法相信这出自一个年轻人的手笔，耄耋之年的出尘心境在仅有的不到26年的青春里一再闪现。有时我甚至怀疑这是一种矫饰与伪装，还请原谅我对这位故去天才的不敬。
庆幸的是，释然的是，在音乐中我们给梁遇春找到了对称，比如George Winston的四季系列，它们让人相信生命中有些心情的顿悟只在一瞬，而与年龄无关，与阅历无关。
New Age音乐通常并无vocal伴唱，为了描述某一个主题要把听者带入一个思想飞翔的情境王国，甚至可以用一个词来形容：冥想。并且期望借着这样的冥想使人的心理得到平和，或者达到创作者诉求的某种情境，因此它在表述上的指向性与准确度相当程度上也是对听者想象与感悟力的一种考验，如果你没有一对敏锐的耳朵和一颗善感的心灵，那么对你来说，它顶多只是适合在酒店大堂播放的一种颇为悦耳的背景音乐而已。但George Winston的出现似乎把这道考验的门槛降低了一大截，你可以轻易和他的钢琴声一起体验到一种愉悦的共鸣。
美国北部蒙大拿洲的成长经历对于George Winston有着重要的意义，那里人口稀少，工业不发达，空气清新，流水洁净，未受污染，是美国大陆最清洁之州，这似乎给George Winston的音乐带来了无穷的空灵之韵，四季分明的转变启发了他的创作。1980年，31岁的George Winston以其非凡的才思创作了他自己一生中最重要的四季系列唱片第一部《Autumn》（四季系列唱片：《Winter into Spring》、《Autumn》、《December》、《Summer》），这也是New Age史上石破天惊的一张概念唱片，也使他成为Solo Instrumental的第一人。相对来说《Winter into Spring》（冬去春来/辞冬）并不算George Winston最出色的作品，但也足以让我们一窥George Winston以自己的方式定义的New Age音乐。
行云流水般的琴声宛若天籁，有着在草原的微风里极目远眺的惬意。夜里听见笋的拔节声，风卷过原野上摇曳的青草，冬日里那些滞呆的、笨重的都次第走远，欣欣然的一个懒腰里一切都在苏醒。George Winston的钢琴Solo里带出了那一丝凛冽的清寒，听得见的复舒生机，听得见的莺飞草长。(ZT)
