贾科梅蒂与萨特阿尔贝托·贾科梅蒂（Giacometti， Alberto,1901～1966），瑞士存在主义雕塑大师，画家。代表作品有《超现实表》、《笼》、《鼻子》等。
贾科梅蒂1901年10月10日生于博尼奥，1966年1月11日卒于库尔。他的雕塑呈现典型的特色：孤瘦、单薄、高贵及颤动的诗意气质。贾科梅蒂的世界已远远超出了艺术的世界，他是在用艺术方式寻找人类的孤独，寻找人类的存在，寻找人在孤独时的重量和状态，同时也是在寻找他自己。1929年他加入超现实主义者的行列，成为其间一重要雕塑家。1935年以后，贾科梅蒂与超现实主义者决裂，转向现实主义。尤其在第二次世界大战后期，由于战火的蔓延，人民处于水深火热之中，1940年以后，他以火柴杆式细如豆芽的人物造型，象征被战火烧焦了的人们，以揭示战争的罪恶，成为举世闻名的雕塑家。
2010年2月3日，拍卖师在英国伦敦苏富比拍卖行拍卖瑞士雕塑家贾科梅蒂的雕塑作品“行走的人”。 该作品最终以6500万英镑（约合1亿多美元）的价格成交，刷新了艺术品拍卖成交价格的世界纪录。
1939年的一个夜晚，阿尔伯特·贾科梅蒂（Alberto Giacometti）在巴黎的花神咖啡馆逗留到很晚。店里大部分客人已经走了，只剩下隔壁桌还坐着一个男人。忽然，那人朝贾科梅蒂探过身来说，“对不起，我常常在这里看到您，老觉得我们俩是那种会彼此理解的人。今天我碰巧没带钱，介意帮我付一下账吗？”——这是那种贾科梅蒂绝对不会拒绝的请求，于是他帮陌生人付了钱。
随后两人聊了起来，彼此很相投。25年后，如果再回忆这段友谊的开端，一定会让所有人感慨万分。因为贾科梅蒂成了20世纪最伟大的艺术家之一，而那个搭讪的人是哲学家让-保罗·萨特。
“他的物质材料是一个石块和一片空间，必须从这仅有的空间雕塑出一个人物来。”他曾经这样评论雕塑家好友的作品，“贾科梅蒂知道，一个活生生的人身上绝不会有多余的东西，因为人的一切器官都有自己的功能。他懂得，空间就像一个毁灭生命的肿瘤，它会吞没一切。对他而言，雕塑就是从空间中修剪多余的东西，使它高度精炼，并从它的整个外形中提取精要。”
经历过战争年代，萨特仿佛从贾科梅蒂的作品中找到深切的共鸣。那时候的贾科梅蒂也与“超现实主义”团体分道扬镳，逐渐找到自己的创作道路：把人形拉长、再拉长。有评论指出：那些雕塑作品表面嶙峋，但更多人从中看到了惶惶的灵魂，无论尺寸巨大还是微小，都感觉与人隔着不可逾越的距离。
一战后于是诞生了存在主义哲学、喧嚣的达达主义流派、超现实主义艺术家，以及始终孤立之外的贾科梅蒂。他在巴黎那个200多平方米的简陋工作室，像苦行僧一般待了几十年。即便晚年获得了声名，他仿佛仍然像自己创作的雕塑般，不停地行走，旁人无法靠近。
作为20世纪现代艺术的代言人之一，贾科梅蒂深刻影响了战后现代艺术的发展，启发过众多东西方艺术家，也影响了许多中国艺术家的艺术实践和对现代主义的认知。同时，他亦是全球艺术市场身价最高的艺术家之一，是近十年多次世界拍卖最高纪录的创造者。（转载编辑自网络）
